導語：如何才能寫好一篇陶瓷的藝術(shù)特點，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

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關(guān)鍵詞：粉彩；創(chuàng)作；工藝；藝術(shù)特點

【中圖分類號】TS936 【文獻標識碼】B

粉彩作為我國傳統(tǒng)陶瓷裝飾藝術(shù)中的一個重要門類，創(chuàng)燒于清康熙時，是在琺瑯彩和康熙五彩（古彩）的基礎(chǔ)上發(fā)展演化而來的。由于它具有粉潤清秀，俊雅秀美的工藝特色，故而歷來深受國內(nèi)外陶瓷藝術(shù)鑒賞家和收藏者的關(guān)注與推薦。

所謂粉彩，是指具有粉潤之感的色彩。我們在燒好的白胎上，用珠明料作畫，再填好粉彩顏料后，入爐經(jīng)750度左右燒制。燒成后顏色固著在瓷器表面，且光澤晶瑩，有明顯的凸起感。清末陳瀏在《陶雅》中盛贊粉彩“前無古人，后無來者，鮮嬌奪目，工致殊常?！蓖瑫r，它操作工藝復雜，材料性能不易控制和掌握，不同題材衍生出的技法也種類繁多。

自粉彩初創(chuàng)時期，經(jīng)歷各朝代，都廣泛運用了花鳥題材進行裝飾。花鳥題材中對花和枝葉的繪制方法多采用勾勒的方式。勾勒以線條來表現(xiàn)各種花朵的形象，在線條內(nèi)填玻璃白，并以凈顏料洗染或點染。枝葉的勾勒法可以表現(xiàn)葉的形態(tài)。一般先畫葉后畫枝干，勾描枝葉時應(yīng)根據(jù)描繪對象的特征，運用線條的粗細、濃淡、起伏、頓挫等變化，展現(xiàn)出枝葉的軟硬、轉(zhuǎn)折、勾枝干時，外輪廓與枝干結(jié)構(gòu)、表皮紋理同時畫出，有的要用含料的采筆采出枝干的明暗關(guān)系。這些繪畫步法與新彩大徑相同。鳥的種類較多，有游禽、鳴禽、猛禽、涉禽、攀禽之分，其中的畫法不盡相同。有時因為粉彩顏料的局限性，還常常采用新彩顏料。鳥的畫法也以線條勾勒的方式來表現(xiàn)，通常從鳥嘴開始，依次畫頭、背、翅、胸、腹、腿，最后添爪。在頭胸，背腹等羽毛處，用采筆蘸取少量乳香油收筆鋒，將料一筆筆采出，可反復采上數(shù)次，至料色過渡均勻、自然，并呈茸毛狀的紋理。粉彩的填色與繪制相比，工藝更加復雜。粉彩中的顏料分透明色、不透明色和凈顏料。除凈顏料外都以清水調(diào)和，所以被稱之為水顏料。使用前需要多加研磨，粉彩中顏料與水的調(diào)和程度非常重要，就是我們常說的標水。顏料研磨好加清水和粉末調(diào)制成糊凝固狀，用手指把顏料集中在碟的一邊，使其成為半月形料壩，把料碟分割成兩個部分，壩的另一邊注入清水，讓顏料保持濕潤。不要碰倒料壩，避免清水流入影響作標。填色調(diào)標時保持新鮮，用多少調(diào)多少，時間長了顏料就會殘，引起流的現(xiàn)象?；B中正面花葉需填大綠的部分用廣翠打底，至尖梢部位接凈苦綠或凈黃。嫩葉芽尖部位可用洋紅打底。打底色用筆要各色各筆，不可混用。同時還需要準備一支毛鋒豐厚。平整的羊毫筆，供掃色用。操作時用填筆調(diào)好濃稀適度的顏料，平涂于畫面上，在水分未干之前用掃筆掃平，盡量不留下明顯的筆痕。打玻璃白在粉彩花鳥中也是較重要的步驟，用于花朵和白色或淺色的鳥類。玻璃白研磨的越細越好，打玻璃白之前可以用鍋灰搽拭線條，能阻隔水分保護線條，更易于上玻璃白的操作。其標水比一般水顏料含水量更大，填在瓷面上不流動為宜，宜薄不宜厚，也不能太薄。筆鋒不反復，讓玻璃白緊挨線條，沒有空隙，忌蓋住線條或補填，一筆挨一筆填完為止。根據(jù)畫面，于填好的玻璃白上渲染凈顏色，高檔粉彩和名人名作中常用點染的方法，它善于表現(xiàn)細節(jié)，有較強的美感。即把干燥的玻璃白用煤油浸濕，再用油料筆蘸取適量油將凈顏料填于畫面較深暗的部分，帶出一些深淺變化，然后用干凈的油洗筆蘸取少量煤油將顏色輕輕點開，下筆要輕盈，免劃開玻璃白底。其他珠明料繪制的畫面，都用雪白覆蓋，題字落款即可入爐燒制。

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陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺主要是以現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)Internet技術(shù)為條件，結(jié)合網(wǎng)絡(luò)營銷的方式方法，形成陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺，根據(jù)陶瓷藝術(shù)品市場特點與消費者的需求等方面，進行陶瓷藝術(shù)品的營銷活動。陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的作用主要有以下幾個方面：1.有利于發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的營銷優(yōu)勢?，F(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)對于人們的生活、消費等方面具有重要的影響。各類網(wǎng)上商城的發(fā)展迅速，網(wǎng)上消費量的比重較大，網(wǎng)上購物與消費已經(jīng)成為人們的重要消費形式之一。因此，陶瓷藝術(shù)品的營銷活動，可以充分發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的優(yōu)勢，結(jié)合網(wǎng)絡(luò)技術(shù)條件，結(jié)合陶瓷藝術(shù)品的特色，加強陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷活動，可以獲得較好的陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷效果。2.有利于展示陶瓷藝術(shù)品。相比較于陶瓷藝術(shù)品實體店的形式，陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺可以較好地利用現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的速度、圖像等技術(shù)條件，在網(wǎng)絡(luò)平臺上較好地展示陶瓷藝術(shù)品的特色、信息等，實現(xiàn)與消費者之間的溝通。消費者可以依托電腦等，了解陶瓷藝術(shù)品，較為便利地選購相應(yīng)的陶瓷藝術(shù)品。通過陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺，可以較好地展示相應(yīng)的陶瓷藝術(shù)品，提高陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷活動的效果。3.減少陶瓷藝術(shù)品的經(jīng)營成本。利用網(wǎng)絡(luò)平臺開展陶瓷藝術(shù)品的營銷活動，可以運用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的優(yōu)勢，通過加強網(wǎng)絡(luò)平臺的管理，可以有效地減少陶瓷藝術(shù)品的經(jīng)營成本，例如，實體店的店面租金、運營費用等等。因此，陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的運營，有利于減少陶瓷藝術(shù)品的經(jīng)營成本，獲得相應(yīng)的陶瓷藝術(shù)品經(jīng)營的經(jīng)濟效益。

二、陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新的措施分析——以紫砂工藝品為例

陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新，主要是以網(wǎng)絡(luò)技術(shù)構(gòu)建的陶瓷藝術(shù)品宣傳、展示、促銷、流通、銷售等為內(nèi)容，圍繞陶瓷藝術(shù)品的主要特點與特色，不斷提高陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷效果，促進陶瓷藝術(shù)品經(jīng)營效益的提高。結(jié)合紫砂工藝品為例，陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新的措施主要有以下幾個方面：

1.積極運用先進的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)開展陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷。陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺，必須充分運用先進的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)資源與技術(shù)條件，根據(jù)消費者對于陶瓷藝術(shù)品選購的需要，借鑒現(xiàn)代網(wǎng)上商城的成功經(jīng)驗，創(chuàng)新陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷的方式方法。對于紫砂藝術(shù)品而言，網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的運營，需要充分結(jié)合紫砂藝術(shù)品的特點，能夠借助于網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的作用較為全面地宣傳、介紹紫砂藝術(shù)品，使得消費者能夠較為清楚地了解紫砂藝術(shù)品的特色、工藝特點等方面的內(nèi)容與信息，開展高效的網(wǎng)絡(luò)營銷活動。依靠先進網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的運用，能夠較好地提高陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷的技術(shù)水平，促進陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的創(chuàng)新效果，獲得較好的經(jīng)濟效益。陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新，需要及時把握現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展趨勢與陶瓷藝術(shù)品市場競爭的狀況，根據(jù)消費者的需求，把先進的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)有效運用到陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷活動中，獲得較好的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新效益。

2.重視陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺的客戶關(guān)系管理。陶瓷藝術(shù)品作為藝術(shù)品的范疇，屬于選購品，相比較于生活必需品而言，其消費者群體具有一定的特點。因此，陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷平臺需要重視消費者管理，提高陶瓷藝術(shù)品的客戶管理水平。陶瓷藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷平臺創(chuàng)新，需要重視消費者從傳統(tǒng)的選購方式向現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)選購方式的轉(zhuǎn)變，能夠積極運用現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)條件，加強與陶瓷藝術(shù)品消費者的溝通與交流，加強陶瓷藝術(shù)品的客戶關(guān)系管理，在網(wǎng)絡(luò)營銷平臺中實現(xiàn)陶瓷藝術(shù)品商家與消費者之間良好的關(guān)系，促進陶瓷藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷效果與效益的提高。對于紫砂藝術(shù)品而言，需要重視網(wǎng)絡(luò)營銷活動中的紫砂藝術(shù)品商家與消費者之間的客戶關(guān)系管理，通過網(wǎng)絡(luò)營銷平臺搭建的商家與消費者之間的溝通交流平臺，實現(xiàn)商家與消費者之間較好的供需信息交流等，從而能夠促進紫砂藝術(shù)品網(wǎng)絡(luò)營銷中的客戶關(guān)系管理水平的提高，獲得較好的紫砂藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)營銷效益。

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陶藝語言的個性特點

陶藝在公共藝術(shù)中的運用有其自己鮮明的語言特點和特有的表現(xiàn)力。（1）泥土面前可以消解國別、性別、語言的界限，這是泥土的材料特征。任何人都可以通過對泥土材料實行的自我見解表達自己的情感訴求，這源于人類與生俱來對泥土的天賦本能。因而當陶藝介入公共空間成為公共環(huán)境中的一個組成部分時，它使人們多了一份參與和交融感，這是源于生命本質(zhì)的親切感受和需求，也是陶瓷所特有的公共屬性。（2）陶瓷的泥性塑造語言、釉色和燒成之后的美感，是其他材質(zhì)所無法替代的。創(chuàng)作時對陶泥的各種加工，可以生成不同的形態(tài)和肌理美感。而釉料也會因火候、溫度、燒制時間等各種原因的不同常年呈現(xiàn)出不同的肌理和色彩。陶瓷的裝飾方面，又可分為釉下彩繪、青花、鑲嵌裝飾等，極大的豐富了陶瓷的視覺詞匯和審美表達。（3）材質(zhì)具有恒久性，它是經(jīng)過上千度的高溫燒制而成的，具有抗腐蝕、耐磨損、強度高等優(yōu)點。陶質(zhì)藝術(shù)作品長期安置于公共空間中不會褪色和失去色澤，這種特質(zhì)為其在公共環(huán)境中的運用提供了條件。作為具有悠久歷史和厚重人文內(nèi)涵的陶瓷藝術(shù)，正吸引眾多藝術(shù)家選擇這種材料進行創(chuàng)作，并為越來越多的公眾所喜愛。這使得陶瓷材料在公共藝術(shù)中的進一步運用成為可能。

陶藝語言運用于公共藝術(shù)創(chuàng)作中所須遵循的規(guī)律

其一，優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品是材料、形象、環(huán)境三者的完美結(jié)合。在運用陶瓷材料進行創(chuàng)作時，除了考慮材料本身的鮮明特點外，還要與形象的處理巧妙結(jié)合，也就是將形象轉(zhuǎn)換為陶藝語言時，要發(fā)揮陶瓷材料自身的特點。其二，陶藝語言的選擇要與環(huán)境相協(xié)調(diào)。環(huán)境包括自然環(huán)境和社會環(huán)境。無論是社會環(huán)境或是自然環(huán)境都有其鮮明的地域性。這就對藝術(shù)家進行藝術(shù)創(chuàng)作時既要彰顯自身的個性，又要與藝術(shù)作品所存在的環(huán)境相協(xié)調(diào)提出了要求。在運用陶瓷材料進行公共藝術(shù)創(chuàng)作時，對于形象的處理、空間的把握要與陶瓷材料及陶瓷語言自身特點相適應(yīng)，需考慮到語言自身的地域特點和文化底蘊。如果在有“陶都”之稱的宜興，街道邊如果用青花瓷做的立柱則顯示不出“陶都”自身的地域性和人文特點，而安放在景德鎮(zhèn)街道倆旁則是該地區(qū)地域文化的體現(xiàn)。其三，陶藝語言的運用要考慮特定的主題和文化訴求。運用陶瓷材料進行藝術(shù)創(chuàng)作時，不但要考慮環(huán)境的協(xié)調(diào)、材料技術(shù)、藝術(shù)家個性的表現(xiàn)等問題，還要根據(jù)文化訴求、主題內(nèi)涵的定位來確定陶藝語言的運用和整體風格走向。例如音樂廳、酒店等，如果都用陶瓷做裝飾表達，就應(yīng)考慮語言的定位應(yīng)著眼于不用場所的文化訴求，包括空間、色彩及整體形式的表達，都要有針對性，在這個過程中在融入藝術(shù)家的個人風格和觀念，使作品即凸顯藝術(shù)家風格，又為大眾的解讀提供通道。

將陶藝引入公共空間的思考

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一、分析中國畫和陶瓷繪畫之間的共性

首先，早在新石器時期出現(xiàn)的彩陶成為最為古老的繪畫藝術(shù)，也是陶瓷與繪畫最早的結(jié)合，我國的陶瓷繪畫和中國畫這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)都來源于生活，并在生活中相互交融發(fā)展，兩者共同遵循著相同的美學思維，在精神意境上存在共同性。也就是說藝術(shù)如果達到了情景交融的地步所產(chǎn)生的意境便自然而然的產(chǎn)生了，意境可以極大的展現(xiàn)藝術(shù)的美感，它也是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)鑒賞中衡量美的最高標準。它們都是心靈與景物的結(jié)晶，比如陶瓷藝術(shù)家馮曉矛在《鄉(xiāng)情》作品中則是借鑒自然景觀的題材，表現(xiàn)一種寧靜的韻律感，繪畫上的部分有遠山、山泉、小溪、農(nóng)舍等，都展現(xiàn)出一種與世隔絕的隱喻之美，因此，陶瓷畫與中國畫的相通意境具有將現(xiàn)實生活的美體現(xiàn)在藝術(shù)作品上的魅力，能夠喚起人們對美的感受。

其次，在繪畫的發(fā)展史上可以看出氣韻在中國畫中占有極強的藝術(shù)地位，無論在漢唐還是在宋朝，中國畫對氣勢的推崇都被各個時期應(yīng)用得盡善盡美，以靜氣、逸氣體現(xiàn)寧靜優(yōu)雅成為繪畫的主流，比如范寬的《溪山行旅圖》、荊浩的《雪溪圖》等都折射出繪畫對象的內(nèi)在神韻，將自我的精神反襯到對象中。而陶瓷繪畫雖然與中國畫在工藝上和用筆上有一定的差異，但是并不會影響陶瓷繪畫所表現(xiàn)出的氣韻。此外，陶瓷繪畫帶有民間世俗的娛樂情趣，如作品“天啟青花人物碗”，畫中動態(tài)的牛，牛背上的牧童和頂風冒雨的人，這些物象給觀者產(chǎn)生了無限趣味和遐想，整個繪畫體現(xiàn)著氣韻生動的審美情結(jié)。

再次，依靠筆墨語言表現(xiàn)自然神韻的中國畫，從根本上體現(xiàn)出藝術(shù)家的個人修養(yǎng)和藝術(shù)審美，也就是說，筆墨即精神。中國畫由于受傳統(tǒng)觀念的影響而在筆墨上講究古樸淡雅和自然空靈的趣味，它是對萬物體驗后的藝術(shù)升華。而中國陶瓷繪畫在用料用彩的技巧上與中國畫的筆墨用法大致相同，不論是唐代之后的青花分水還是明清時代的彩瓷體現(xiàn)，都可以濃重感受到中國畫般的筆墨味道，因此，可以說陶瓷繪畫是中國畫藝術(shù)延續(xù)下新的轉(zhuǎn)變，將中國畫豐富的筆墨表現(xiàn)力與陶瓷繪畫藝術(shù)結(jié)合起來，展現(xiàn)出一片新的藝術(shù)領(lǐng)域，充分體現(xiàn)出中國畫在陶瓷繪畫中的重要影響。

二、中國畫對陶瓷繪畫的影響

1.中國畫對陶瓷繪畫中粉彩和新彩的影響很大，在陶瓷繪畫中，陶瓷藝術(shù)家一般用線繪畫苔，用點染畫山石，這在景德鎮(zhèn)的“珠山八友”作品中明顯體現(xiàn)出。僅就粉彩花鳥來說，以程意亭為代表的粉彩工藝堪稱一絕，其作品融合中國畫和陶瓷粉彩工藝為一體，并巧妙地運用在陶瓷繪畫的筆觸下，代表作《翠鳥荷花》中，巖石上的翠鳥俯視水中的魚和荷花，凸顯出畫面的豐腴，共同勾畫出一幅動態(tài)的美圖，尤其是荷花花瓣邊緣的曲線勾勒，體現(xiàn)出植物的韻態(tài)和趣味，讓人無限遐想。

2.中國畫對陶瓷繪畫中古彩線描的影響較為突出，古彩線描科學合理的加入了中國畫白描的技法，再加上工藝美術(shù)的裝飾技巧，使得陶瓷繪畫中的古彩線描風格獨特，渾然天成。在陶瓷繪畫中主要的古彩線描方式雖然不像粉彩以圓潤飽滿和柔和秀逸著稱，但是它卻透出古樸典雅之感。從20世紀50年代始，古彩藝術(shù)蓬勃發(fā)展，而現(xiàn)代的陶瓷古彩構(gòu)圖疏密錯落有致，在材料上和技巧上乃至裝飾上都有所改進，從而使陶瓷繪畫藝術(shù)有了新的特點和風格。在中國畫的基礎(chǔ)上，陶瓷繪畫繼承了其構(gòu)圖特點和色彩搭配，而且融入現(xiàn)代手法把粉彩同古彩相結(jié)合，形成別具一格的裝飾風格。

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【關(guān)鍵詞】項目管理 陶瓷藝術(shù)

一、前言

隨著經(jīng)濟的全球化，我國現(xiàn)代化建設(shè)的快速發(fā)展。我國的陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)取得了蓬勃發(fā)展，其發(fā)展已經(jīng)上升為國家發(fā)展策略。陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)的一部分，藝術(shù)機構(gòu)是具有產(chǎn)業(yè)性質(zhì)的創(chuàng)意、制作并銷售的企業(yè)。陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和形式經(jīng)歷了初創(chuàng)、提升和創(chuàng)新。實踐證明，用傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)管理模式強化產(chǎn)業(yè)管理，是無法促進和發(fā)展陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)文化的。因此，深化陶瓷藝術(shù)創(chuàng)業(yè)管理體制，實現(xiàn)陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)管理模式的發(fā)展，已經(jīng)成為陶瓷藝術(shù)界和社會最為關(guān)注的話題。

二、陶瓷藝術(shù)管理的內(nèi)涵

傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)管理者主要由一些優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)家自己成立的，采用的是作坊式管理，這種管理模式使得藝術(shù)家忙于行政事務(wù)而影響了藝術(shù)才華的發(fā)揮，同時管理的成效也不理想。目前，隨著陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的迅猛擴大，對懂藝術(shù)、懂管理的人才需求甚多，這些人才不僅需要深厚的藝術(shù)素質(zhì)，還需要有先進的創(chuàng)新創(chuàng)意、市場運作和經(jīng)營管理能力。一個優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)管理者，在實際的管理當中，明確自己在陶瓷藝術(shù)發(fā)展中的位置以及角色，是非常重要的，因此陶瓷藝術(shù)管理者應(yīng)該充分發(fā)揮好自己的作用。

三、陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域項目管理中存在的主要問題

陶瓷藝術(shù)在我國發(fā)展的歷史很長，但是由于人才、意識和經(jīng)驗等方面的因素，項目管理的我國陶瓷藝術(shù)管理中的應(yīng)用還存在一些問題。

（一）項目管理制度不完善

由于陶瓷藝術(shù)機構(gòu)多把精力放在工程創(chuàng)意、設(shè)計和制作等方面，而對項目管理在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用沒有引起足夠的重視，導致項目管理制度不完善，或者是前后不銜接、相互不配套，因此，影響了項目管理在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作實踐中積極作用的發(fā)揮和效益的增長。一部分機構(gòu)往往只習慣于關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作方面的問題，而對項目管理本身缺乏正確的認識，要么沒有建立或健全相應(yīng)的項目管理機構(gòu)、機制；要么是沒有聘用專業(yè)的項目管理公司來進行管理，造成了只能保證陶瓷藝術(shù)品的工藝和質(zhì)量，卻不能保證項目整體的效率和效益，很難滿足陶瓷藝術(shù)項目管理的科學化、標準化和國際化運作的要求，一定程度上影響和制約了陶瓷藝術(shù)機構(gòu)參與國際競爭的步伐。

（二）執(zhí)行控制力度不夠

項目管理無論是制度再健全、管理項目設(shè)計再周全，如果缺乏應(yīng)有的執(zhí)行力，這種項目管理也是無法推廣，項目管理的作用也是很難得到發(fā)揮。在實際的陶瓷藝術(shù)工程項目施工的各階段，通常包括建設(shè)建議書階段、可行性研究階段、設(shè)計工作階段、建設(shè)準備階段、藝術(shù)施工階段、竣工驗收階段中，往往存在陶瓷藝術(shù)管理執(zhí)行者通常處于一種非主動性位置，很難發(fā)揮陶瓷藝術(shù)工程核心建設(shè)執(zhí)行者的組織功能和主導作用，一定程度上削弱了項目管理的真實效果。

（三）人力資源配置不合理

陶瓷藝術(shù)工程在施工階段是整個項目的建造實施過程，項目管理隊伍的管理人員和技術(shù)人員是關(guān)鍵的建設(shè)要素，決定著整個建設(shè)項目的建造質(zhì)量與水平。隨著建設(shè)事業(yè)的快速發(fā)展，陶瓷藝術(shù)業(yè)對人才的需求量與日劇增，導致項目管理人才和相關(guān)陶瓷藝術(shù)技術(shù)人員嚴重不足，使得項目管理缺乏有力的人力資源支撐，一定程度上影響了制約了項目管理的實效，甚至會影響陶瓷藝術(shù)工程施工建設(shè)的進度。

（四）缺乏懂陶瓷藝術(shù)、會管理的復合型項目經(jīng)理

項目經(jīng)理在工程建設(shè)中具有舉足輕重的作用，是項目建設(shè)實施的重要的管理人才，處于核心位置。其在項目建設(shè)中起著主導、指導和引導作用，是溝通內(nèi)外、引領(lǐng)各種需求的集中交匯點和執(zhí)行點，對項目建設(shè)具有至關(guān)重要的作用。目前情況下，由于對陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域中的項目經(jīng)理缺乏科學有效的考核評價體系，導致對項目經(jīng)理重使用、輕管理，使得項目經(jīng)理缺乏強烈的危機意識和競爭意識，項目經(jīng)理自我加壓、強化業(yè)務(wù)學習、提高項目管理水平的動力不足，也在一定程度上制約了項目建設(shè)的實施與發(fā)展。

四、項目管理在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新應(yīng)用

陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域的項目管理是一項系統(tǒng)性工程。在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作過程中，一方面要大力推廣應(yīng)用項目管理的思想和模式，另一方面要針對陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的特點創(chuàng)新項目管理的方式和方法，力求項目管理在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域中取得較好的效果。

（一）創(chuàng)新陶瓷藝術(shù)項目管理理念

項目管理管理者要打破傳統(tǒng)的計劃經(jīng)濟下的經(jīng)營管理理念，深刻理解項目管理就是要以實現(xiàn)目標為最根本目的而開展一系列的行動，針對陶瓷藝術(shù)行業(yè)的特點，牢固樹立市場意識，積極參與國際、國內(nèi)市場競爭，以理念的創(chuàng)新，指引項目管理實施的創(chuàng)新，增強項目管理的實效性，推動陶瓷藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展。

（二）創(chuàng)新陶瓷藝術(shù)項目管理模式

項目管理具有其本身的特點，而陶瓷藝術(shù)企業(yè)的創(chuàng)意、制作、管理的過程，又具有明顯的個體性、階段性特征，這就給陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域中的項目管理提出的新的更高的要求。采用項目管理的模式管理陶瓷藝術(shù)活動，就必須要結(jié)合陶瓷藝術(shù)創(chuàng)意和陶瓷藝術(shù)銷售的特點。建立科學務(wù)實的項目計劃手段和嚴謹有效的項目控制手段，確保項目管理機制的有效落實。

（三）提高項目管理信息化水平

要充分發(fā)揮計算機處理信息快捷、管理規(guī)范的優(yōu)勢，把基于計算機的信息化管理作為提高陶瓷藝術(shù)機構(gòu)提升經(jīng)營管理水平的重要途徑，將信息化管理納入到陶瓷藝術(shù)活動的各個方面，融入到的日常管理活動中，進一步提升陶瓷藝術(shù)機構(gòu)的管理水平，強化成本控制，確保藝術(shù)品的質(zhì)量，增強機構(gòu)的競爭力。

參考文獻：

[1]梁震海.建筑項目施工管理中的問題及對策[J].企業(yè)家天地，2011，（06）.

[2]朱燦華.景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)研究[J].文藝生活·文海藝苑，2013.

篇6

1、中國書法的概念和特點

書法是中國特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，廣義上說書法指的是語言符號的書寫規(guī)則，即書法是按照文字的意義及特點憑其書法筆畫，結(jié)構(gòu)和章法寫字，使之成為賞心悅目充滿意境的藝術(shù)作品。書法這種獨具魅力藝術(shù)形式被譽為：無言的詩，無行的舞，無圖的畫，無聲的樂。從遠古時期的甲骨文，商周時期的金文到大纂，小纂直至東漢，魏晉時期的隸書，草書，行書等等，書法以它源遠流長的歷史通古至今，創(chuàng)造出了燦爛的中華文化。

2、中國筆墨書法的單一性與局限性

筆墨書法這種單純的物質(zhì)手段是借助漢字的構(gòu)架筆畫,客觀地反映事物的各種形態(tài)與動態(tài)，但是這種反映方式很單一具有局限性，再現(xiàn)性因素不強只能通過墨汁的深淺變化字體的粗細象征性的粗略地展現(xiàn)書法的一部分藝術(shù)性，限制了書法藝術(shù)最大程度上獲得形式美的自由和人們對于書法藝術(shù)的審美意識。漢字在陶瓷裝飾中的運用則有所不同，利用刻、堆、雕，景德鎮(zhèn)青花和釉上彩漢字裝飾,色釉漢字和刻雕漢字,陶刻字等各種不同風格的裝飾技法和工藝手段成為陶瓷裝飾中獨特的藝術(shù)品種而進入藝術(shù)殿堂,形成了陶瓷漢字藝術(shù)獨特的創(chuàng)作風格和特色,這樣天馬行空不受任何約束的自由自在的表現(xiàn)形式更具有挑戰(zhàn)性與吸引力。

二、書法元素在陶瓷裝飾藝術(shù)中的應(yīng)用

1、陶瓷書法融合的特點

1)意境

意境是藝術(shù)作品的不可或缺的元素是藝術(shù)作品的靈魂。就陶瓷來說，只是一件沒有生氣的事物，但是在陶瓷的裝飾藝術(shù)中融入我國書法元素就使它具有了獨特的神韻和筆墨意趣，陶瓷書法吸收了傳統(tǒng)書法的審美意味以及氣韻表現(xiàn)，講究筆墨氣韻，追求筆勢流暢、酣暢淋漓的效果，也較為注重把握韻律、意境等傳統(tǒng)書法的內(nèi)涵特征，同時利用自己獨特地陶瓷載體，創(chuàng)造出獨一無二的陶瓷藝術(shù)作品。書法藝術(shù)運用于陶瓷裝飾，既是“形”的裝飾，也是“意”的表達。陶瓷漢字裝飾具有較強的藝術(shù)表現(xiàn)力,通過形體、線條、色彩等富有表現(xiàn)力的手段更具體精確地描繪出漢字的形態(tài)，顏色，深度。從內(nèi)容，空間，色彩，形體上將不同的書法付之于陶瓷裝飾中，使陶瓷別具韻味，表達了藝術(shù)的情感和精神，給人以鮮明強烈的視覺沖擊和無限的遐想空間。

2)陶瓷書法的裝飾類別

①釉料工藝裝飾

陶瓷書法作是集造型，裝飾，燒造為一體的獨立裝飾綜合工藝美術(shù)，有著獨特的物質(zhì)媒介材料與工藝性，也有著自己特別的藝術(shù)語言，極為豐富的裝飾方式。從材造型上可區(qū)分為瓷板與器型，從裝飾工藝上區(qū)分可分為釉上(例如：粉彩，新彩，古彩)釉下(例如：青花，顏色釉)二大類，通常有青，黃，蘭，白，黑，白地黑字，蘭地金字或黃地紅字等諸如此類的風格迥異的書法藝術(shù)，在陶瓷藝壇及書法藝術(shù)上都可謂是獨樹一幟，還可以應(yīng)用各種顏色為底色采取寫、刷、粘、拍、刮、扒、貼等不同手段達到古樸，細致，粗獷，典雅等不同的藝術(shù)效果。其次還有刻畫、堆疊、泥塑等，每種呈現(xiàn)方式都別具一格極具韻味。

②纂刻印章裝飾

在我國古代篆刻作品中經(jīng)常會看到一種圖案的印章,人們通常把它稱之為“象形印”。陶瓷上書法纂刻中也利用了這種表現(xiàn)手法，不僅填補了空間的裝飾性作用,調(diào)整了設(shè)計的單調(diào)性更重要的是把整個作品的構(gòu)圖上下、左右連接起來，使設(shè)計感氣勢貫通，活而不散，分而不斷。整個書法作品相得益彰，渾然天成，情趣皆得給人以一種動靜結(jié)合的韻律感，或與圖案紋樣交融在一起，起到畫龍點睛、錦上添花的作用，使整個主題立即飽滿生動起來。

③圖案裝飾

書法藝術(shù)在陶瓷材料中的結(jié)合在形式上是渾然天成自成一體的，從書法藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律上以及中國傳統(tǒng)裝飾圖案形式的特征上便可窺其一斑。古文字不得不讓人驚贊，是字又是畫，優(yōu)美極強的概括性更是一種寓意圖案，簡單質(zhì)樸，趣味橫生，在傳統(tǒng)圖案中有著重要的位置并深深影響著從古至今的陶瓷書法裝飾。亦字亦畫的寓意圖案用簡單明了的方式形象生動地展示了人與自然的關(guān)系、人與人的關(guān)系同時把自然現(xiàn)象描繪成簡單明白易于通曉的形象，如彩陶紋、戰(zhàn)國陶銘、秦漢瓦當?shù)龋貏e是瓦當，更是書法與陶瓷相結(jié)合的一個成功范例。

2、現(xiàn)當代陶瓷書法創(chuàng)作的發(fā)展

陶瓷書法與傳統(tǒng)書法一樣，有著深厚悠久的歷史和文化內(nèi)涵，它們都經(jīng)歷了誕生、發(fā)展、成熟、鼎盛的不同時代。近年來伴隨現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的不斷繁榮與發(fā)展，各地陶瓷藝術(shù)家充分利用書法的形式美與陶瓷獨特的材質(zhì)美創(chuàng)作出非常多的優(yōu)秀作品，為陶瓷書法藝的術(shù)開拓了新的境界?？萍紝λ囆g(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新是一個巨大助力，中國書法元素融入到陶瓷的裝飾藝術(shù)中這不僅僅是對中國傳統(tǒng)文化的繼承同時也是中國藝術(shù)發(fā)展的創(chuàng)新。多元化藝術(shù)的飛速發(fā)展使得人們的鑒賞水平精神不斷提高。中國書法和陶瓷結(jié)合后陶瓷兼?zhèn)浔旧淼乃囆g(shù)特點和書法的藝術(shù)特點越發(fā)完美，這就使陶瓷書法藝術(shù)在各類文化藝術(shù)中獨樹一幟。陶瓷藝術(shù)和書法的結(jié)合向我展現(xiàn)的不僅僅是一個簡單的事物更是傳承著中國兩種文化精粹的個性作品。

篇7

關(guān)鍵詞：公共藝術(shù)；陶藝語言；環(huán)境

所謂“公共藝術(shù)(Public Art)”，從字面意思看是指存在于公共空間和環(huán)境中的、適合公眾參與其中并對公眾產(chǎn)生影響的、公開和開放的藝術(shù)形態(tài)。公共藝術(shù)作為一種文化形態(tài)，其文化價值體現(xiàn)于“藝術(shù)性”和“公共性”兩方面。藝術(shù)性是公共藝術(shù)實現(xiàn)其功能價值的前提和基礎(chǔ)，公共性是公共藝術(shù)文化價值和社會意義的核心體現(xiàn)，也是其終極的價值皈依。作為探討城市空間與人類生活相互關(guān)系的公共藝術(shù)，其重要的物化形式：環(huán)境雕塑、壁畫、壁飾以及多種媒材綜合運用的裝置藝術(shù)等都已成為一個城市提升自身文化品質(zhì)的重要載體，是一個城市的重要標志，也是人們的精神家園。而陶瓷藝術(shù)作為一種既古老又富有生命力的藝術(shù)形式，在公共藝術(shù)中得到了廣泛的運用，并不斷煥發(fā)出新的生命力。

一、陶藝語言的特點及其運用于公共藝術(shù)中的可能性

公共藝術(shù)作為公共環(huán)境和城市品質(zhì)的重要標志性代言形象，陶藝在公共藝術(shù)中的運用有著自己鮮明的語言特點和特有的表現(xiàn)力。

1.陶瓷的泥性塑造語言、釉色和燒成所產(chǎn)生的獨特美感，是其它材質(zhì)所無法代替的。創(chuàng)作時對陶泥進行揉、捏、搓、拍、擠、壓、堆、刻、劃、雕、扯等各種加工，可以產(chǎn)生不同的形態(tài)和肌理美感。而釉料在燒制時也會因窯位、火候、氣氛、溫度、燒制時間的不同呈現(xiàn)出不同的色彩和肌理，往往也會有意想不到的美感效果。從陶瓷坯體成型手法來看，又可分為拉坯成型法、泥條盤筑法、注漿成型法、模印法、泥板成型等，每種成型法有著不同的造型趣味和美感。陶瓷裝飾方面，又可分為顏色釉、釉下彩繪、青花、刻坯、鏤雕、鑲嵌、雕塑裝飾等等，極大地豐富了陶瓷的視覺語匯和審美表達。

2，陶瓷物質(zhì)媒材有著特有的親和性和情感認同。陶瓷產(chǎn)生所必備的物質(zhì)媒介水、土、火是與人類生存和發(fā)展息息相關(guān)的東西，與人類有著天然的親和關(guān)系。制陶的材料黏上源于自然，與人有天然的親和性。黏土與水交融、經(jīng)火炙煉后產(chǎn)生的純凈質(zhì)樸的美感，更能喚起人們內(nèi)心情感的共鳴；陶藝的色彩變化豐富，既有天然的黏土色澤，又仃釉色的變幻及偶然的窯變效果，具有強烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。可以說，陶瓷在其漫長的發(fā)展過程中，逐漸演變成了聯(lián)系人與自然的情感化符號。

3.陶瓷材質(zhì)具有恒久性。陶瓷是經(jīng)過一千多度的高溫燒制而成的，具有耐磨損、抗腐蝕、強度高和耐久性等優(yōu)點。陶藝作品長期安置于公共空間中不會褪色和失去光澤，這為其在公共環(huán)境藝術(shù)中的應(yīng)用提供了條件，使其成為了公共藝術(shù)中時常用到的表現(xiàn)形式。

此外，作為具有著悠久歷史的陶瓷藝術(shù)，其材料和技藝所承載的深厚的人文內(nèi)涵和歷史關(guān)懷的特殊魅力，也正吸引著眾多的藝術(shù)家選擇這種材料進行藝術(shù)創(chuàng)作，并為越來越多的公眾所喜愛。這也使陶瓷材料在公共藝術(shù)中的進一步運用成為可能。

二、陶藝語言運用于公共藝術(shù)創(chuàng)作必須遵循的規(guī)律

陶瓷生產(chǎn)以黏土為材料，要經(jīng)過選泥、制坯、切割、上釉、燒成、安裝等諸多環(huán)竹，這種材料和工藝的特殊性，使陶藝語言在公共藝術(shù)中的運用有著自身的規(guī)律。同時，要使陶藝語言在公共藝術(shù)創(chuàng)作中獲得更有效的表達，又不能把藝術(shù)視角停留于陶藝語言的層面，而必須把陶藝語言的運用和特定的文化訴求有效地統(tǒng)一起來，更好地表達出作品的文化內(nèi)涵。

1.陶藝語言的選擇要與環(huán)境相協(xié)調(diào)。

環(huán)境包括社會環(huán)境和自然環(huán)境。社會環(huán)境又包括人文環(huán)境。公共藝術(shù)是人文環(huán)境的重要組成部分，它能喚起人們對自己民族歷史，對該城市歷史的記憶，并以自己的方式營造新的人文環(huán)境。公共藝術(shù)所涉及到的自然環(huán)境，更多的是指人為加工、改造過的次生環(huán)境，包括城市公共環(huán)境。人文環(huán)境和自然環(huán)境都有著自身鮮明的地域性。這些都要求藝術(shù)家在設(shè)計公共藝術(shù)作品時既要彰顯藝術(shù)家的個性，又要與藝術(shù)作品所存在的環(huán)境相協(xié)調(diào)。

篇8

一、粉彩山水源起何處

粉彩山水畫的形成離不開國畫山水影響，它對粉彩山水的影響深遠，而且歷史悠久。山水國畫的皴法、勾線、填色、構(gòu)圖，大多應(yīng)用在粉彩山水中，并對粉彩山水產(chǎn)生了重要的影響。像元代黃公望的淺絳山水，明代戴進、唐寅的工筆山水，清代石濤的寫意山水，對粉彩山水畫的形成都具有重要的作用。陶瓷藝術(shù)工作者不僅吸收了歷代山水國畫名家的繪畫技藝，而且把古代山水國畫名作，用粉彩顏料繪制到瓷器上。并且把古代山水國畫創(chuàng)作理論應(yīng)用到陶瓷山水畫創(chuàng)作上，對陶瓷藝術(shù)的發(fā)展有很大的推動作用。

粉彩山水畫，源于大自然，又高于自然景致，它比自然景致更凝煉。粉彩山水畫吸收了國畫的筆墨技巧，在創(chuàng)作過程中，通過寫生作畫和對大自然的深入觀察，表現(xiàn)自然景觀中的山川地貌。使得粉彩山水畫更具魅力，使得陶瓷粉彩山水的藝術(shù)更上一層樓，使得我國的陶瓷事業(yè)蒸蒸日上。

二、粉彩山水特點迥異

粉彩山水畫的特點很多，很豐富，但是粉彩山水畫最顯著的一個特點是能夠表現(xiàn)“大”和“多”的感覺。它能在一幅有限的畫面上表現(xiàn)豐富的景物和無限的情感以及浩闊境界和龐大的氣勢。不過這也很考驗陶瓷藝術(shù)工作者，需要他們在構(gòu)圖時，充分利用有限的畫面和空間。如果想要在一塊瓷板或一個瓶體上畫出萬水千山，就必須做到“以一當十”、“以少勝多”、“以無勝有”，恰當?shù)靥幚砗脴?gòu)圖的虛實關(guān)系。從而擴展圖畫視野的開闊度，巧妙地通過透視遠近景物的虛實變幻、錯落有致地使景物在畫中再現(xiàn)簡約，富有裝飾韻味，也可以使畫面達到平衡與不平衡、沖突與和諧的更迭、統(tǒng)一。

粉彩山水畫的另一個顯著特點是它具有裝飾性。粉彩山水就如同陶瓷的外衣，必不可少。粉彩山水和粉彩寫意花鳥一樣，都是陶瓷作品的一種裝飾手法。粉彩山水它是依附在陶瓷形體上，并與陶瓷造型取得和諧一致。它不但可以表現(xiàn)出粉彩山水畫的美感而且能夠充分顯示陶瓷的材質(zhì)美。粉彩山水畫藝術(shù)吸取了國畫之長，融會貫通，既是先輩陶瓷工藝者們聰明智慧的結(jié)晶，更是他們辛勤耕作，努力實踐的成果。陶瓷粉彩山水因材質(zhì)的可塑性和裝飾手法的多樣性，它表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果可讓人如臨其境，感同身受。

三、粉彩山水如何展現(xiàn)其魅力

粉彩山水不僅歷史悠久，特點迥異，而且展現(xiàn)其魅力的方法也很多，很不一樣。如何把美麗的山水與精美的陶瓷結(jié)合在一起，很值得我們探討。

首先要注意陶瓷粉彩山水畫的構(gòu)圖布局與意境營造。要創(chuàng)作出一件好的陶瓷粉彩山水畫作品，首先要有好的構(gòu)圖、合理的布局，要有一個統(tǒng)一的構(gòu)思。構(gòu)圖布局，就是作品中的畫面經(jīng)營位置。而粉彩山水瓷畫的構(gòu)圖布局，與人物、花鳥瓷畫相比，不僅形象豐富，層次較多，而且有更廣闊的構(gòu)圖布局空間。對于置陣布局，首先要將自然的素材，經(jīng)過藝術(shù)加工，使之有條理，在畫面上組合成一個統(tǒng)一的整體。其次要平奇斜正。樹木山峰崖石，有的平正，有的奇險，奇險處不可多，故畫論中有奇在筆里之說。除此之外古代郭熙的三遠法，即高遠、深遠、平遠是陶瓷粉彩山水創(chuàng)作布局的良師。三遠往往是結(jié)合著使用，高、深又遠、深與遠、既高而遠等。有的以高為主，有的以深為主，或以平遠為主，總之為主的分量可以有多有少，可以相互變化。倘若使用這三遠來進行畫面的布局，變化就更多了。

其次對于陶瓷粉彩山水畫的題材與器型的選擇也有考究。陶瓷粉彩山水畫的題材主要來源于大自然數(shù)不勝數(shù)的景物，加上一些點綴，如車馬、房舍、舟橋、人物等等；同時會因為地理環(huán)境、四季氣候的不同以及自然景象的變化而變得千姿百態(tài)，絢麗多彩，再加上通過山水畫其獨特的構(gòu)圖形式可以更好地表現(xiàn)作者的情感和意圖。所以在陶瓷粉彩山水畫創(chuàng)作時，必須結(jié)合器型，進行合理的構(gòu)思、布局，揚長避短，讓陶瓷亮麗的材質(zhì)與畫面有機地結(jié)合起來，這樣呈現(xiàn)在人們面前的將是一幅美麗的畫卷。由于瓷瓶的獨特造型使得陶瓷作品的畫面更富有立體感和質(zhì)感。像四方瓶可以以琴、棋、書、畫為題材；而四方鑲器可以作兩個畫面，一面是山水春綠，一面是黑白雪景，如在邊上再配一些現(xiàn)代的陶瓷圖案就更好了。對于轉(zhuǎn)心瓶，它繪畫后整個作品只要我們輕輕動一下就可以轉(zhuǎn)起來，會給人一種神秘的感覺；雙面釉瓷板成型機率低，白胎非常珍貴，它畫出來的屏風不僅稀有而且珍貴，作品看上去大方又漂亮。但是無論是什么造型的陶瓷，如果想要把它做好，就必須傾注自己的心力，對作品要嚴格要求，雖難求最好但一定要求更好，以達到最佳的效果。陶瓷藝術(shù)工作者切記貪多和粗制濫造。到現(xiàn)代，隨著科學技術(shù)的發(fā)展和進步，作為一名陶瓷工作者來說，要不斷地接受新技術(shù)、新器型，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸取精華，棄其糟粕，不斷進行創(chuàng)新、與時俱進，創(chuàng)作出更多、更好、更美的作品。

篇9

關(guān)鍵詞：美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)

校本課程開發(fā)，是一種與國家課程、地方課程相對應(yīng)的課程開發(fā)策略，是對國家課程、地方課程的有益補充，它實質(zhì)上是以學校為基地，由學校校長、任課教師、課程專家、學生以及家長和社會人士共同參與學校課程計劃的制訂，實施和評價的民主決策的過程。

“校本課程”不同于“國家課程和地方課程”，它更能體現(xiàn)“以校為本”的理念，有利于激發(fā)地方和學校在課程決策方面的主體性，促使學校辦出特色，促進教師專業(yè)素質(zhì)的提高，從而滿足學生個性發(fā)展的需要。

中學開設(shè)美術(shù)欣賞課是實施素質(zhì)教育的重要形式，如何在美術(shù)欣賞課教學中利用江西省特有的藝術(shù)文化資源，對學生進行貼近生活的審美教育，提高現(xiàn)實生活中學生發(fā)現(xiàn)美、感知美的能力，是中學美術(shù)欣賞課課程改革的重點。本文試圖依據(jù)校本課程開發(fā)的基本理論，對江西省美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)的基本理念和主要價值及課程目標的定位、課程內(nèi)容的設(shè)置和影響校本課程實施因素進行研究，使美術(shù)欣賞課程能夠體現(xiàn)出江西省地區(qū)的特點，進而推動素質(zhì)教育的實施。

一、進行美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)的依據(jù)

1.美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容設(shè)置與學生喜好的矛盾沖突，促使美術(shù)教師進行美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)

目前，學校美術(shù)欣賞課課程實施的課程內(nèi)容單調(diào)，缺乏時代感和多樣性。教學方法死板，教材安排不夠合理，存在重復現(xiàn)象，缺少接近學生生活實際的知識內(nèi)容。因此，學生對美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容的喜歡程度與教師的課程內(nèi)容安排出現(xiàn)了比較大的反差，教師的主觀意向取代了學生的興趣和愛好。以上種種問題都反映出開發(fā)校本課程的必要性，因為美術(shù)欣賞課校本課程的開發(fā)可以彌補、拓展現(xiàn)有課程設(shè)置存在的諸多弊端。

2.美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)，有助于教師專業(yè)發(fā)展和教學水平的提高

在美術(shù)欣賞課校本課程的開發(fā)過程中，美術(shù)教師成為課程開發(fā)的主體，提高了美術(shù)教師對課程的興趣和滿意程度，增強了教師工作的積極性，同時賦予美術(shù)教師參與開發(fā)的權(quán)利和責任。由于校本課程開發(fā)有教師的參與，故能激勵他們從教育實踐、學生現(xiàn)狀、社會需求等方面來擬訂美術(shù)欣賞課課程目標和選擇課程內(nèi)容。這樣更能激發(fā)美術(shù)教師的創(chuàng)造欲和教育實踐活動積極性，并有助于美術(shù)教師教學專業(yè)發(fā)展水平和能力的不斷提高。

3.美術(shù)欣賞課課程的自身特點，為進行校本課程開發(fā)提供了較大的空間

美術(shù)欣賞課屬于非考試課程，是教養(yǎng)性課程，不是升學考試科目，因此，課程內(nèi)容不受應(yīng)試需要的限制，具有較大的選擇空間。另外，美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容具有可代替性。教學中教師可以根據(jù)課程目標，有選擇地進行教學內(nèi)容的安排，不受特定教材的限制，因此，課程內(nèi)容的選擇具有較大的靈活性。以上特點為進行美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)提供了較大的空間。

二、江西省美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)的基本理念和價值取向

中國的陶瓷藝術(shù)馳名中外，在世界文化藝術(shù)史上有著重要的位置。景德鎮(zhèn)陶瓷源遠流長，是中國陶瓷史的重要組成部分，其豐富的內(nèi)容有著很高的藝術(shù)欣賞價值和傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。中國的建筑同其他國家相比也有著鮮明的特點，其精髓不僅體現(xiàn)在大型的宮殿建筑和園林建筑上，徽派的民居建筑也毫不遜色。

景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派的民居建筑，兩者似乎并無直接聯(lián)系，但仔細探究，它們卻有不少相同的地方。以裝飾圖案的內(nèi)容而言，兩者都有秩序井然的圖案、花鳥蟲魚、神仙瑞獸，歷史典故，雖借助的媒介不同，但生動的形象卻有異曲同工之妙，都是民間藝人高超的技藝和智慧的結(jié)晶。弘揚我國傳統(tǒng)文化，發(fā)揮江西省地方資源的優(yōu)勢，把陶瓷藝術(shù)和民居藝術(shù)引入課堂，并把兩者的知識同科學、文化、藝術(shù)、環(huán)保等知識結(jié)合起來，作為對學生實施素質(zhì)教育的一種載體，是一項很有價值的探究和嘗試。

開展景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)的欣賞課。通過圖片和聲像資料的欣賞，理論知識的系統(tǒng)講解、實地考察、課堂討論等形式，讓學生生動直觀地了解本省的文化藝術(shù)資源和特點，提高其審美素養(yǎng)，增強其主人翁的責任感和自豪感。美術(shù)欣賞校本課程能夠充分發(fā)揮其優(yōu)勢，對推動素質(zhì)教育發(fā)揮良好的作用。

三、江西省美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)的程序

1.美術(shù)欣賞課校本課程開發(fā)目標的構(gòu)建

陶瓷藝術(shù)和民居藝術(shù)都是集藝術(shù)、科學、技術(shù)為一體的綜合藝術(shù)，是美的表現(xiàn)形式。它們都是創(chuàng)作者運用高超的專業(yè)技術(shù)，將物質(zhì)材料同自己的審美追求進行統(tǒng)一整合的結(jié)果。鑒于此，美術(shù)欣賞課校本課程的總體目標是通過對陶瓷和民居兩種藝術(shù)形式蘊含美的元素的賞析，培養(yǎng)學生審美能力，增強學生審美情感，豐富學生的審美經(jīng)驗。

美術(shù)欣賞課校本課程的具體目標是：第一，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)源遠流長，使學生通過翻閱資料和教師的系統(tǒng)講解，通過討論的方式，讓學生了解景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派民居建筑的特點，以及同其他種類的陶瓷和民居建筑的區(qū)別。第二，了解景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)所用的材料和技藝，對兩者所表現(xiàn)的紋飾內(nèi)容進行比較，尋找共同點和不同點。第三，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)都蘊含了豐富的歷史文化內(nèi)容，學生通過對陶瓷藝術(shù)和民居藝術(shù)的觀賞和考察，拓展視野，豐富審美經(jīng)驗，激起學生對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熱愛和探究的熱情，增強其主人翁的自豪感。

2.美術(shù)欣賞課校本課程內(nèi)容的設(shè)置

基于每所學校的地理位置、教學設(shè)施、師資力量等都有差異，可根據(jù)各校的實際情況,靈活機動地開展教學活動。根據(jù)景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)的特點，制定以下教學內(nèi)容：

（1）兩門古老的藝術(shù)——陶瓷和民居的發(fā)展歷史與類別。

（2）江西省的陶藝和民居文化——景德鎮(zhèn)陶瓷與徽派民居的特點。

（3）金、木、水、火、土——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派民居中所用的材料和技藝。

（4）美麗的紋飾（一）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的植物形象。

（5）美麗的紋飾（二）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的動物形象。

（6）美麗的紋飾（三）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的人物形象。

（7）美麗的紋飾（四）——景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中紋飾內(nèi)容表現(xiàn)的異同。

（8）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的文學藝術(shù)。

（9）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的書法藝術(shù)。

（10）景德鎮(zhèn)陶瓷和徽派建筑中的繪畫藝術(shù)。

（11）感受陶藝和雕刻藝術(shù)——陶藝浮雕的實踐(可同美術(shù)實踐課相結(jié)合)。

3.美術(shù)欣賞課校本課程的評價指標的確定

課程評價是指依據(jù)課程的實施可能性、有效性及其教育價值，可以作出價值判斷的“論據(jù)的收集與提供”（鐘啟泉：《現(xiàn)代課程論》）。課程評價主要包括教學活動中教師的評價、學生受益情況進行評價和課程內(nèi)容的評價。美術(shù)欣賞課校本課程的評價指標，對美術(shù)欣賞課課程的特色建設(shè)有著很強的導向作用。

在角色上，教師是學生學習的引導者，要確立以學生為中心的教學觀，進行教學活動。結(jié)合美術(shù)欣賞課校本課程的特點，教師的評價指標確定為：（1）教師能夠引導學生自主地對美術(shù)欣賞課的內(nèi)容進行學習，創(chuàng)造良好的學習氛圍。（2）教師能夠通過教學方法的運用，促進學生之間互動和師生間的互動。（3）教師對美術(shù)欣賞課內(nèi)容相關(guān)的信息與支撐材料的搜集與掌握。（4）教師在傳遞教學內(nèi)容的過程中，對教學活動有良好的組織和調(diào)控能力。

對學生的評價：（1）學生積極主動的學習態(tài)度和團結(jié)互助的合作精神。（2）學生與同學、教師之間的信息交流，以及對美術(shù)欣賞課相關(guān)信息的搜集與整理能力。（3）對美術(shù)欣賞課內(nèi)容了解的深度和廣度。（4）美術(shù)欣賞課的學習效果，對學生素質(zhì)和諧發(fā)展的影響。

對美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容的評價：（1）美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容的合理性、科學性和特色的體現(xiàn)。（2）美術(shù)欣賞課課程內(nèi)容的綜合性，及與其他學科的聯(lián)系。（3）符合學生接受和理解能力的發(fā)展的實際水平。（4）美術(shù)欣賞課課程適宜推廣和普及。

四、影響美術(shù)欣賞課校本課程實施的因素

將景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)引入課堂，作為美術(shù)欣賞課的主題內(nèi)容，這是一個新的嘗試，在具體的實施中，會受到以下因素的影響：1.學校教育理念的影響。在推行素質(zhì)教育的今天，美術(shù)欣賞課成為提高學生審美素養(yǎng)的重要手段，但學校在面臨應(yīng)試教育的壓力下，對美術(shù)教育的投入相對較少。因此，美術(shù)欣賞課校本課程的順利實施，首先要得到地方和學校的肯定與支持。2.教師素質(zhì)的影響。對于陶瓷藝術(shù)和民居藝術(shù)的相關(guān)知識內(nèi)容，各校美術(shù)教師掌握的信息有限，需要個人搜集大量的實物、圖片、影像、文字等資料。對材料進行系統(tǒng)的整理和對比、引導學生探究性地學習，對于教師也是一種新的挑戰(zhàn)和學習。3.學校地理位置與實施能力的局限性的影響。為了加強學生對景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)和徽派民居藝術(shù)的直觀感受，欣賞課中要有參觀考察的環(huán)節(jié)，讓學生通過對陶瓷制作流程以及作品的觀賞和對民居建筑的考察欣賞，身臨其境地感受這些藝術(shù)不同的美。由于學校所處的地理位置不同，所以在參觀考察的環(huán)節(jié)上其便利性存在差異，部分鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校、周邊地區(qū)就可見到陶瓷工場或民居建筑，為美術(shù)欣賞課程的考察環(huán)節(jié)提供了便利條件。相反，對于地處市區(qū)的學校，考察環(huán)節(jié)使學校在實施上存在一定的困難。

結(jié)語

綜上所述，江西省美術(shù)欣賞課校本課程能夠充分體現(xiàn)出本地區(qū)的特點，并對學校推動素質(zhì)教育起到良好的作用。課程開發(fā)是一項持續(xù)發(fā)展與不斷完善的工作，無論在理論上還是在實踐上，都需要不斷地研究和探索。面對江西省豐富的藝術(shù)文化資源，美術(shù)教師應(yīng)結(jié)合自己獨特的審美視角，去挖掘探索新的具有地方特色的藝術(shù)資源，來豐富和完善美術(shù)欣賞課校本課程。

參考文獻：

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[2]崔允漷.校本課程開發(fā)：理論與實踐.教育科學出版社，2000年版.

篇10

關(guān)鍵詞：陶瓷雕塑;形式美感;設(shè)計

1 陶瓷雕塑的特點

陶瓷雕塑就是一種將陶瓷進行裝飾的做法，陶瓷雕塑的方法也很多，有鏤空雕、浮雕以及圓雕等，它在明朝時期比較盛行，尤其在清朝的景德鎮(zhèn)的瓷器非常出名。陶瓷雕塑的成本品種豐富，主要以其造型優(yōu)美著稱。其特點有：（1） 造型完整。經(jīng)過陶瓷雕塑的成品都具有人物的形態(tài)、動作等，各個部分都非常完整。雕塑的成本也具有相應(yīng)的內(nèi)涵，其內(nèi)涵通常是通過陶瓷的整個成品所表現(xiàn)，而且單靠它的某一部分無法展現(xiàn)陶瓷雕塑的美感。同時，陶瓷雕塑的成品以整體相互協(xié)調(diào)著稱，它的每一處都是聯(lián)系在一起的，能給人一種非常和諧的感覺。（2） 造型單一。在進行陶瓷雕塑時，所需的原材料的可塑性很差，所以，在完成雕塑得到的成品后，成本的動作以及表情都是固定不變的，這就導致設(shè)計雕塑后的成品造型單一。同時，在雕塑陶瓷時，不是隨意找一塊陶瓷，然后隨意雕塑一個動物或其他東西的成品，而是根據(jù)原材料的原形態(tài)來雕塑，原材料的外形什么，就雕塑成什么成品。陶瓷雕塑在雕塑時都具有單一的特點，都是重點雕塑要突出的人物或動作，而對其他的來表現(xiàn)重點的簡單雕塑。（3） 藝術(shù)美感。陶瓷雕塑的成本能給一種非常直觀的感受，具有很好的立體感，人們可以從它的各個角度對它進行觀賞，從而給人一種強烈的視覺享受。陶瓷雕塑體現(xiàn)的是藝術(shù)家的藝術(shù)氣息，它能夠有效的將藝術(shù)家的審美情況以及內(nèi)在情感充分的展示在作品上。

2 陶瓷雕塑中的形式美感

陶瓷雕塑以它的形式來展現(xiàn)它的藝術(shù)美，需要藝術(shù)家有各個學科知識的能力，同時通過創(chuàng)作中的構(gòu)思，展現(xiàn)陶瓷雕塑的文化內(nèi)涵。陶瓷雕塑的形式美感是一種有著普遍性和通用性的法則，它能夠有效的為創(chuàng)作者提供創(chuàng)作的思維空間。下文主要從陶瓷雕塑中的美學思想、藝術(shù)感的表現(xiàn)以及它的真實性來展現(xiàn)陶瓷雕塑的形式美感。

2.1 陶瓷雕塑中的美學思想

從古至今，在陶瓷雕塑的時候，雕刻師都比較注意強調(diào)作品顏色和花式的搭配，往往不會重視它的造型。但在陶瓷造型的設(shè)計過程中，造型的設(shè)計對一個陶瓷雕塑的影響深遠，這就要求陶瓷雕塑時有效的利用美學思想，同時也要注意成品給人的視覺效果。陶瓷雕塑藝術(shù)與美學思想的完美結(jié)合，充分展現(xiàn)了陶瓷雕塑的形式美感。陶瓷雕塑在線條設(shè)計上大多采用中國式的委婉，在雕塑上都能很好的展現(xiàn)一種追求和諧的美感，這樣才能表現(xiàn)出中國陶瓷雕塑的形式美。

2.2 陶瓷雕塑中藝術(shù)感的表現(xiàn)

藝術(shù)美感也就是在進行陶瓷雕塑的同時，將中國畫中表現(xiàn)畫的特點的手法以及筆法與陶瓷雕塑完美結(jié)合，然后對它的造型進行勾勒，從而使得成品能表現(xiàn)所要突出的意境以及情感。在中國畫中運用的手法的表現(xiàn)形式的非常多，各種表現(xiàn)手法在陶瓷雕塑中有著不同的作用。目前，在陶瓷雕塑造型中，很多都以直接的方式對其進行雕塑，然后采用線條勾勒，從而展現(xiàn)陶瓷雕塑中的造型流暢，同時還可以利用中國畫中刻畫意境的方法來展現(xiàn)陶瓷雕塑的內(nèi)在美，使其更具鑒賞價值。

2.3 陶瓷雕塑的真實性

在陶瓷雕塑藝術(shù)中，要學會利用真實性的表現(xiàn)手法，將西方的文化融入中國古典元素中，從而展現(xiàn)真實的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這樣就能充分的展現(xiàn)作品的真實性。在刻畫陶瓷雕塑的真實性時，可以從兩個方面著手，既可以從陶瓷雕塑中的色彩搭配問題著手，這樣為了展現(xiàn)其中的真實性手法，可以在陶瓷雕塑的過程中著重進行色彩的描繪，與真實情況下陶瓷雕塑的造型相一致;同時也可以從陶瓷雕塑的釉色的選擇著手，在選擇釉色時，由于不同的釉色表現(xiàn)的質(zhì)感也有所不同，因此，在突出真實性的表現(xiàn)手法時，就需要釉色的選擇能夠足夠逼真，以達到在進行陶瓷雕塑時能夠起到以假亂真的作用。除此之外，在陶瓷雕塑裝飾方面以及造型結(jié)構(gòu)上也需要表現(xiàn)它的真實性，這樣就有效的推動了陶瓷雕塑的發(fā)展。

3 如何把握陶瓷雕塑中的形式美感

在陶瓷雕塑中，把握它的形式美感尤為重要，不僅能給人藝術(shù)上的享受，還能給人一種視覺上的享受。下面筆者就陶瓷雕塑中的四個方面闡述如何把握陶瓷雕塑中的形式美感。

3.1 陶瓷雕塑中的節(jié)奏與韻律

在陶瓷雕塑的創(chuàng)作過程中，對一些樣品的結(jié)構(gòu)進行有序的交替或排列，就可以體現(xiàn)陶瓷雕塑的節(jié)奏與韻律的美。節(jié)奏是一個立體形狀形式感的重要體現(xiàn)，只有有了節(jié)奏才能夠體現(xiàn)它的韻律。同時，在體現(xiàn)它的節(jié)奏感時，也是通過多方面來體現(xiàn)的，有時候是色彩和形態(tài)，有時候通過重復來實現(xiàn)，只有重復性才能展現(xiàn)它的節(jié)奏感。陶瓷雕塑中的節(jié)奏和韻律不僅給人以視覺享受，還能體現(xiàn)作品中的獨特的美。

3.2 陶瓷雕塑中的對比和協(xié)調(diào)

陶瓷雕塑中的對比與協(xié)調(diào)是形式美中完全不同的兩個方面，在陶瓷雕塑創(chuàng)作的過程中，無論是彩繪裝飾的表現(xiàn)，還是作品造型的設(shè)計，還是在雕塑的過程中對不同材質(zhì)的運用上，這都體現(xiàn)了對形式美的應(yīng)用。當表現(xiàn)在彩繪裝飾中時，陶瓷雕塑在進行色彩搭配時，要注意其中對比與協(xié)調(diào)的關(guān)系，這在陶瓷雕塑中的色彩構(gòu)成上有重要的作用。當表現(xiàn)在造型設(shè)計中時，通過對陶瓷造型上的疏密、虛實、曲直、主次以及方圓等變化來把握整個造型的效果。這樣就能給人以視覺上的沖擊力，在陶瓷雕塑中的造型進行處理時，要求作品能夠有所對比，同時又相互協(xié)調(diào)。當表現(xiàn)在運用不同的材質(zhì)上時，為了使作品有不同的質(zhì)感效果，經(jīng)常采用將瓷泥與陶泥相結(jié)合的方法，陶泥燒成后的顏色以及光澤都與瓷泥燒成后有很大的區(qū)別。在陶瓷雕塑的過程中，對亮光與亞光以及輕色與重色的對比，這已經(jīng)成為常用的一種表現(xiàn)手法。

3.3 陶瓷雕塑中的比例與尺度

在雕塑陶瓷作品時，雕塑的作品通常以立體的形態(tài)存在，這就展示了陶瓷雕塑的比例與尺度問題的重要性。每一個陶瓷雕塑作品，在構(gòu)造上的比例與尺度都應(yīng)該是恰到好處的，每一個部分之間的關(guān)系都應(yīng)該是相協(xié)調(diào)的。 首先，比例與尺度能給人一種視覺上的感受，從而以這種感受把握陶瓷雕塑的形式美感;其次，陶瓷雕塑中的比例和尺度還能協(xié)調(diào)周邊的環(huán)境和事物。

3.4 陶瓷雕塑中的動勢與均衡

在陶瓷雕塑創(chuàng)作過程中，它的動勢主要是對作品中的造型和走勢的把握，動勢應(yīng)該結(jié)合作品的需求而定，以保障整個作品的平衡感，一個作品動勢的把握，不僅能給人一種充滿生機的感受，還能體現(xiàn)陶瓷雕塑的內(nèi)在美。陶瓷雕塑中的均衡主要是創(chuàng)作的作品給人的平衡感受，它分為不對稱的均衡和對稱的均衡兩種，不對稱的均衡雖然它的外形不均衡，但它能有效的給人視覺上的均衡感，給人一種別出一致的感覺;而對稱的均衡，表現(xiàn)的是一（下轉(zhuǎn)第56頁）種莊重、穩(wěn)定、沉著、安靜的感覺。在陶瓷雕塑創(chuàng)作的過程中，動勢和均衡不僅要從樣品的距離、體積、顏色、形態(tài)等因素來考慮，還要處理好在作品造型中的技術(shù)關(guān)系。

4 結(jié)語

本文主要通過四個方面闡述了如何把握陶瓷雕塑造型中的形式美感，即陶瓷雕塑的節(jié)奏與韻律、對比和協(xié)調(diào)、比例與尺度以及動勢與均衡四個方面，從而展現(xiàn)一個好的陶瓷雕塑的方法，進而給人們一種視覺上以及美學上的享受。

參考文獻

[1] 陳淑華. 淺談陶瓷雕塑的傳統(tǒng)與創(chuàng)新[J]. 藝術(shù)科技. 2014（05）.

[2] 蘭全盛. 現(xiàn)代陶瓷雕塑的藝術(shù)特點探究[J]. 藝術(shù)科技. 2014（05）.