導(dǎo)語：如何才能寫好一篇美術(shù)論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

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但凡對尼采超人哲學(xué)有些了解的人，一定對這個名字不陌生——查拉圖斯特 拉，這個被德國人稱作“zarathustra”的人，其實就是古波斯圣者瑣羅亞斯德.

瑣羅亞斯德約于公元600——前520年創(chuàng)立了以天神為信仰的“瑣羅亞斯德教”.

[1] 瑣羅亞斯德教以代表光明和正義的阿胡拉·馬茲達為偶像，奉行經(jīng)典《阿維斯 陀》.

從創(chuàng)教之初到信者甚眾，再到從創(chuàng)教百年后曾遭受沉重打擊，到重登“寶座” 并向歐亞大陸迅速傳播，瑣羅亞斯德教經(jīng)歷了一個漫長的傳教過程：早在波斯阿 契美尼德王朝（前550-前330年）被奉為國教；到亞歷山大征服波斯的希臘化 時期（前330-前144年），該教勢力削弱；在帕提亞王朝（前141-224年）得以 恢復(fù)；至薩珊王朝（224-651年，相當(dāng)于中國的三國至唐代），它重新被奉為國 教，進入強盛時期.

[2] 大約就是在這個時期，瑣羅亞斯德教傳至古代中國.

因其崇拜火與光明，人稱“拜火教”；因其是經(jīng)過改良的崇拜胡天神的波斯 馬茲達教（對胡天的崇拜也就是對日月星辰的崇拜），“祆，從天”，故在古代中 國也稱之為火祆教或者祆教。wWW.lw881.com陳垣先生在《火祆教入中國考》中認為，祆教傳入 中國當(dāng)是在南朝梁和北魏時期，但限于當(dāng)時的條件，這種說法并不足采信。后王 素先生在《魏晉南朝火祆教鉤沉》中認為：其實，早在公元226年薩珊王朝建立 之前，火祆教就已經(jīng)在中亞一帶盛行起來了；且伴隨著陸路絲綢之路的開通，佛 教僧侶和商人們的往來，很可能成為祆教得以傳播的重要途徑和傳播主體，也即 此，中國大陸才對祆教有所知悉.

“祆”字出現(xiàn)在漢代之后，其在《說文解字》中并未被收錄，而直至隋末唐 初才出現(xiàn)。宋·徐鉉《說文新附》中，對“祆”做如下解釋：“祆，胡神也。從 示，天聲。”；而徐鉉的弟弟徐鍇在其《說文系傳》中，又對其做如下補充：“祆， 胡神也。從示從天?！?；而清代的王玉樹在其所著《說文拈字》中講到：“祆本番 俗所事天神，后人因其涉神加示耳。”至此，我們才可以明確的相信，祆字是與 天神確切相關(guān)的.

祆教尊崇善惡二元論，即善神與惡神兩個體系，對世界的認識也是建立在“善惡二元”這樣的基礎(chǔ)之上的。該教認為火是善神的兒子，象征著神的絕對和至善.

因此，禮拜圣火是教徒的首要義務(wù)。祆神，很多當(dāng)代學(xué)者認為是瑣羅亞斯德教的 最高善神阿胡拉·馬茲達。但是，在古代中國人的心目中，祆神似乎是一個擁有 更多變相的神明，而未必僅限于這位最高的善神。在古老的瑣羅亞斯德教神系中， 就有眾多的善神，且有時每個善神又有眾多的變相；并且在經(jīng)由中亞的傳播過程 當(dāng)中，人們還將當(dāng)?shù)氐闹T多傳統(tǒng)的地方神祇加入進來，從而呈獻給古代中國的瑣 羅亞斯德教祆神，必是一個龐大的善神體系。而古代中國人不可能把這些神們， 分個清清楚楚，很可能是把該教所崇拜的神都視為祆神。這在敦煌文書中有云“火 祆廟中有素書，形像無數(shù)?！彼?，我們與其把阿胡拉·馬茲達一個人視為祆神， 不如把祆神看做是古代中國人對瑣羅亞斯德教眾善神的泛指.

古代中國的祆教傳播，主要經(jīng)絲綢之路進行傳播，因此也必定經(jīng)過敦煌、河 西走廊直至漢中地帶。另外，我們知道，宗教的傳播作為一種精神層面的上層建 筑，往往是借助美術(shù)或者建筑作為手段和載體的，祆教也不例外。所以，今天我 們發(fā)現(xiàn)的地上地下的祆教美術(shù)遺存也多在這些地帶發(fā)現(xiàn).

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提出愉快教學(xué)的最終目的就是對初中生人文素質(zhì)不斷培養(yǎng)，起到了整合、貫穿、滲透的作用?？茖W(xué)的研究結(jié)果表明：美術(shù)的學(xué)習(xí)讓學(xué)生的右腦得到了良好的鍛煉，可以促進學(xué)生的全面發(fā)展。一個受過良好美術(shù)基礎(chǔ)教育的初中生，對于事物的觀察是比較敏銳、完整、細致的，對未來所從事的職業(yè)有很大的幫助。

二、在初中美術(shù)實施愉快教學(xué)的必要性

長期以來，我國的基礎(chǔ)教育部分都在做應(yīng)試教育，片面的追求學(xué)校的升學(xué)率，對美術(shù)教育和教學(xué)沒有引起足夠的重視。初中的美術(shù)課程是義務(wù)教育的必修藝術(shù)類課程，起到的是開發(fā)學(xué)生智力和優(yōu)化學(xué)生品德的作用，通過美術(shù)教育，學(xué)生學(xué)習(xí)到了美術(shù)的基本知識和技能，提高了自己的審美能力，陶冶了情操，增強了愛國主義的情感，對于提高學(xué)生的觀察能力、想象能力、思維方式和創(chuàng)造力都有積極的作用。美術(shù)教育也起到了凈化人的心靈，陶冶學(xué)生的情操的作用。初中階段的學(xué)習(xí)是一個人個性發(fā)展的重要的轉(zhuǎn)折階段，這個時期學(xué)生們的身體和心理都在迅速的發(fā)展，并且處于一個不穩(wěn)定、不平衡的階段。學(xué)生在這個階段的學(xué)習(xí)過程中，可以通過教師的愉快教學(xué)，提高自己的專注力和學(xué)習(xí)興趣，日漸積累變成了一種持久的興趣。興趣的濃厚，就增強了學(xué)生的學(xué)習(xí)動機和努力程度，可以徹底消除學(xué)生學(xué)習(xí)的疲倦感和緊張感。初中生在愉快中充滿學(xué)習(xí)欲望，全神貫注的主動參與到學(xué)習(xí)之中，成為學(xué)習(xí)的主人，覺得學(xué)習(xí)是快樂的。美術(shù)的教學(xué)活動越具有趣味性，學(xué)生參與的積極性就越高。所以在初中美術(shù)的教學(xué)中實施愉快教學(xué)是十分必要的。

三、初中美術(shù)的愉快教學(xué)

1.想象在愉快中創(chuàng)造升華

在美術(shù)的教學(xué)過程中，培養(yǎng)學(xué)生的想象力是非常重要的。學(xué)生的內(nèi)心世界可以不受任何限制和約束，調(diào)動學(xué)生積極思維，多給學(xué)生一些想象的空間，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力。任何的美術(shù)活動其實都離不開想象的推動作用。對于美術(shù)而言，沒有想象，就沒有任何的藝術(shù)創(chuàng)造。根據(jù)想象自由發(fā)揮，多鼓勵學(xué)生自由的縱橫馳騁，遨游飛翔，用自己獨特的視角和思維能力、創(chuàng)造能力為故事、詩詞、歌曲插圖配畫。悠揚的歌聲、動人的故事，都會把學(xué)生帶入到一個童話般的世界，讓學(xué)生對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。

2.情感在愉快中體驗彰顯

美術(shù)是內(nèi)心活動的一種表現(xiàn)。在美術(shù)教學(xué)活動中，情感的彰顯在愉悅教學(xué)中很重要。學(xué)生被生動的感情所打動，是一種高層次的心理狀態(tài)，所以在美術(shù)教學(xué)中，教師需要善用情感的力量去啟動和牽引學(xué)生，撥動學(xué)生的感情，讓學(xué)生在美術(shù)的情況中進入一種“樂學(xué)”的狀態(tài)，深刻理解美術(shù)愉快教學(xué)。

3.享受在愉快中興趣濃厚

鼓勵學(xué)生提高自己的審美享受，引導(dǎo)學(xué)生多去生活中觀察、體驗、從自然到社會之中多汲取靈感，帶領(lǐng)學(xué)生到大自然中去寫生，參觀美術(shù)展覽、欣賞世界名畫，做出自己的審美判斷。讓學(xué)生學(xué)會美的享受，美的刺激，鼓勵學(xué)生在欣賞美的過程中去想、去看、去投入、去體驗、鼓勵每個學(xué)生說出自己的審美感觀，并享受整個過程。在愉快的美術(shù)體驗中增強了學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

4.理解在愉快中凝聚加深

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【關(guān)鍵詞】裝飾變形 裝飾繪畫 基本類型 基本形式中國有著悠久的裝飾藝術(shù)史，從原始時代的彩陶到秦漢的青銅藝術(shù)，壁畫藝術(shù)，再到明清時代的文人繪畫，直至當(dāng)今藝術(shù)界，藝術(shù)作品都不僅僅是對客觀事物的簡單再現(xiàn)，而是“外師造化”，“中得心源”的既來自客觀生活，又經(jīng)過作者的藝術(shù)加工和文字素養(yǎng)培植出的一種再創(chuàng)造。有人說；西方繪畫是坐著看世界，中國繪畫則是轉(zhuǎn)著看世界。此語未免過于自大，但卻客觀地體現(xiàn)出中國繪畫中的一種主觀意味。因而可以說中國繪畫是一種裝飾的藝術(shù)。變形又是裝飾繪畫中的重要組成部分。在我國傳統(tǒng)藝術(shù)中，裝飾變形是創(chuàng)作形式美的有效手段，如；新石器時期的彩陶藝術(shù)；夏商周戰(zhàn)國時期的青銅藝術(shù)；秦漢時期的大型兵馬俑和墓碑石刻；魏晉南北朝時期的石窟藝術(shù)；唐代的壁畫泥塑；宋代的山水人物，無一不閃爍著裝飾變形的奇異光彩。

一、裝飾變形的基本類型

1.依物變形。通過寫生，觀察或者記憶默寫所搞得變形，即依物象為根據(jù)的裝飾變形，它是裝飾變形的第一種形式。這種變形一般變化的幅度比較小，結(jié)構(gòu)和動態(tài)受自然形態(tài)的約束而較拘謹，但是，作為學(xué)習(xí)的過程，它是不可或缺的一個階段。wwW.133229.cOM

2.依情變形。這種方法隨意性比較強。俗話說：“得意忘形”，“情動形移”，講的都是依情而變。這種變形一般幅度都比較大，可謂隨心所欲，甚至無法無天。但它仍然是具象的，具有與物象本質(zhì)基本一致的形體和結(jié)構(gòu)，這可以說是裝飾變形的第二階段，比依物變形又高了一個層次，這種變形的難度比較大，必須要有一定的基礎(chǔ)練習(xí)和藝術(shù)修養(yǎng)，否則，就會破壞物象本質(zhì)性聯(lián)系，成為無目的無內(nèi)涵的“亂變”。

3.主觀意象變形。它不是依物或者依情變形，而是依據(jù)主觀意象的發(fā)揮，它并不注重物象的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，藝術(shù)家可以根據(jù)自己的想象對物象加以歪曲改變，這種變形多用于寓意和象征的藝術(shù)處理，藝術(shù)家所表現(xiàn)的主要不是物象的外貌形態(tài)，而是畫家自我情感的表白和發(fā)泄。

4.抽象變形。抽象變形分局部和全面抽象兩種，這種抽象變形，大多都是由物象的引發(fā)而出現(xiàn)的，因此，抽象并不一定完全與物象無緣。藝術(shù)家采用平面構(gòu)成立體構(gòu)成來表達自己內(nèi)心的意念和情感，有時把客觀物象用非具象的寫意手法來表達。這種抽象變形的手法，在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中采用的非常普遍，而且被越來越多的人們所接受。

二、裝飾變形的幾種形式

1.平面變形。首先把物象從三度空間移到二度空間里，這是個創(chuàng)造性地魔變的過程，很多裝飾變形首先從這里開始，平面化本身就意味著變形，一般采用把物象展開，壓平，用線在平面上展示出物象的平面結(jié)構(gòu)和景象效果。

2.立體變形。立體變形雖然自西方立體派繪畫產(chǎn)生之后才明確提出來的，但在中國傳統(tǒng)藝術(shù)和民間藝術(shù)中早已出現(xiàn)過。這在民間剪紙、民間玩具、木版年畫、皮影的造型中都可以找到。立體變形是透過幾何學(xué)的基本形態(tài)來分析分解對象，并把獲得要素構(gòu)成新的空間，通過縮短及透視，將表現(xiàn)的物象變形，

3.夸張變形?？鋸堊冃问茄b飾藝術(shù)的造型基礎(chǔ)之一，是創(chuàng)造形式美的一種手段，夸張變形要有藝術(shù)獨創(chuàng)，要有豐富的想象力和藝術(shù)的敏感，古人說：“情動形移”，變形是主觀情緒的熱烈抒發(fā)，是情緒影響視覺的結(jié)果，想象力與變形關(guān)系十分密切，變形就是想象力作為一種創(chuàng)造性認識的結(jié)果。缺乏想象力的變形是空洞的變形，因此，夸張變形既要有情又要有理。

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就目前服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)情況來看，還存在一些問題，具體表現(xiàn)在以下幾個方面。其一，學(xué)生興趣不濃。在實際的教學(xué)過程中，采用“你聽我講”式的教學(xué)，學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)的興趣，總是處于被動的學(xué)習(xí)。第二，教學(xué)方法落后。在課堂教學(xué)中，部分老師依然采用傳統(tǒng)教學(xué)，導(dǎo)致課堂氣氛沉悶；其三，學(xué)生的繪畫能力不高。服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)課程中，培養(yǎng)學(xué)生的繪畫能力是教學(xué)的重要手段之一。但是，目前教學(xué)中，由于各方面因素的影響（比如重視度不高、教學(xué)方法不恰當(dāng)?shù)龋?，?dǎo)致學(xué)生的繪畫能力不高。

二、提高服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)效果的具體措施

針對目前服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)中存在的問題，教師需要予以足夠的重視，然后采取相應(yīng)的措施加以解決。具體來講，可以從以下幾個方面入手。

（一）培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

興趣是做好的老師，教師只有激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生主動學(xué)習(xí)，才可以保障課堂教學(xué)效果。

1、轉(zhuǎn)變角色

在服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)中，老師應(yīng)當(dāng)轉(zhuǎn)變角色，從課堂的主導(dǎo)者逐漸轉(zhuǎn)化為課堂教學(xué)活動的組織者和引導(dǎo)者，讓學(xué)生主動參與到教學(xué)活動中，從之前的“被動接受”轉(zhuǎn)向“主動學(xué)習(xí)”，讓學(xué)生真正成為學(xué)習(xí)的主人，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。

2、結(jié)合學(xué)生的特點

要想培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，教師還要分析學(xué)生的特點，從而選擇合適的教學(xué)內(nèi)容。比如有的學(xué)生比較喜歡動漫，那么老師就可以在網(wǎng)上找一些動漫人物，讓學(xué)生分析其服裝搭配特點，并指出其不足之處，然后再采取相應(yīng)的措施加以解決。這樣一來，可以有效吸引學(xué)生的注意力，培養(yǎng)學(xué)生對服裝美術(shù)藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)興趣。

3、加強師生互動

傳統(tǒng)課堂教學(xué)中，老師不重視與學(xué)生的互動，僅有的互動也只是提問學(xué)生，而且學(xué)生大多不愿意被提問，故而互動效果不明顯。為了有效加強師生之間的互動，教師要善于營造良好的課堂氣氛，不斷活躍課堂教學(xué)氣氛。這就要求教師在平常的教學(xué)中，與學(xué)生養(yǎng)成和諧、平等的師生關(guān)系，或者是與學(xué)生做朋友，鼓勵學(xué)生在課堂上大膽質(zhì)疑和提問。當(dāng)學(xué)生對老師所講的內(nèi)容表示質(zhì)疑時，老師不能一味指責(zé)，而是應(yīng)該耐心傾聽學(xué)生的想法，然后再詳細講解，實現(xiàn)良好的互動，讓學(xué)生在互動的過程中加深知識的理解

（二）采用多樣化的教學(xué)方法

在服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)中，教師自身要轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，緊跟時展的步伐，綜合考慮教學(xué)內(nèi)容特點和學(xué)生特點，選擇多樣化的教學(xué)方法。

1、多媒體教學(xué)法

作為服裝設(shè)計的重要組成部分之一，服裝美術(shù)設(shè)計需要學(xué)生根據(jù)自身的設(shè)想，通過多種形式（比如時裝畫、款式圖等）。因此，如果采用傳統(tǒng)的教學(xué)方法（黑板和粉筆式教學(xué)），學(xué)生難以理解。因此，教師應(yīng)采用多媒體教學(xué)法，利用其獨特的優(yōu)勢，比如豐富的圖文信息、多樣化的視頻資料等，將教學(xué)內(nèi)容直觀地展現(xiàn)在學(xué)生面前，讓學(xué)生理解色彩搭配的不同效果、圖案構(gòu)成等多方面的知識，從而有效提高教學(xué)效果。

2、小組合作教學(xué)法

在服裝美術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)中，為了充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，教師可以采用小組合作教學(xué)法，將學(xué)生分成若干小組，讓學(xué)生之間進行交流和溝通，促使他們互相啟發(fā)，共同進步，同時還能有效培養(yǎng)學(xué)生的合作意識。此外，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容的不同，教師還可以采用啟發(fā)式教學(xué)法、案例教學(xué)法等多種教學(xué)方法，有效提高教學(xué)效果。

（三）加強學(xué)生繪畫基本功方面的教學(xué)

1、重視人體結(jié)構(gòu)教學(xué)

服裝設(shè)計的服務(wù)對象是人，所以要想保障教學(xué)效果，教師必須要重視人體結(jié)構(gòu)方面的教學(xué)，讓學(xué)生了解人體的構(gòu)造，為學(xué)生的服裝設(shè)計提供重要的幫助。在具體的教學(xué)中，老師要將重點放在人體結(jié)構(gòu)、比例等方面，然后結(jié)合具體的人體實例，講解服裝與人體結(jié)構(gòu)的聯(lián)系，讓學(xué)生善于根據(jù)每個人的不同特點，設(shè)計出合適的服裝來。

2、加強素描教學(xué)

素描是繪畫的基礎(chǔ)，對學(xué)生繪畫能力的提高起著重要的影響。因此，在實際的教學(xué)中，教師應(yīng)加強訓(xùn)練學(xué)生的素描能力。但是，由于素描的技術(shù)強、要求高，對于那些美術(shù)功底比較差的學(xué)生，剛學(xué)習(xí)的時候會覺得比較困難。教師可以遵循先易后難的原則，比如先讓學(xué)生進行臨摹，然后再逐步鼓勵學(xué)生獨立寫生，從而有效提高學(xué)生的素描能力。3、加強默寫、速寫方面的教學(xué)在繪畫教學(xué)中，默寫和速寫是其主要內(nèi)容，主要是為了讓學(xué)生快速掌握人物動態(tài)、結(jié)構(gòu)等，提高服裝設(shè)計的質(zhì)量。教師平時要向?qū)W生講解默寫和速寫額重要性，鼓勵學(xué)生持之以恒地進行訓(xùn)練。此外，根據(jù)學(xué)生的特點，可以靈活安排訓(xùn)練方式，比如讓學(xué)生在室外練習(xí)、學(xué)生輪流做模特等。

三、結(jié)束語

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關(guān)鍵詞：逆向思維；美術(shù)；創(chuàng)作

1.逆向思維的涵義及類型

所謂逆向思維法，就是指人們?yōu)檫_到一定目標，從相反的角度來思考問題，從中引導(dǎo)啟發(fā)思維的方法。[3]在面臨新事物、新問題的時候，我們應(yīng)該學(xué)會從不同方面、不同角度來進行分析、研究，以求解決問題。

逆向思維方式一般分為四類：

1.1結(jié)構(gòu)逆向思維：從已有事物的逆向結(jié)構(gòu)形式中去設(shè)想，以尋求解決問題新途徑的思維方法。一般可以從事物的結(jié)構(gòu)位置、結(jié)構(gòu)材料以及結(jié)構(gòu)類型進行逆向思維。

1.2功能逆向思維：從原有事物相反功能方面去設(shè)想尋求解決問題新途徑的思維方法。

1.3狀態(tài)逆向思維：指人們根據(jù)事物某一狀態(tài)的逆向方面來認識事物，引發(fā)創(chuàng)造發(fā)明的思維方法。

1.3因果逆向思維：從已有的事物的因果關(guān)系中，變因為果去發(fā)現(xiàn)新的現(xiàn)象和規(guī)律，尋找解決問題新途徑的思維方法。如在電的發(fā)明史上，從奧斯特的電能生磁到法拉第的磁能生電，它們之間就有著因果逆向思維的聯(lián)系。其他如愛迪生發(fā)現(xiàn)送話器聽筒音膜有規(guī)律的振動到發(fā)明留聲機，近代的無線電廣播的播放與接收，錄像機的發(fā)明與攝像機的發(fā)明，這些都屬于因果逆向思維的成果。133229.CoM[3]可見，因果逆向思維也是進行發(fā)明的有效方法。

2.逆向思維對美術(shù)創(chuàng)作的作用

在日常生活中常見人們在思考問題時“左思右想”，說話時“旁敲側(cè)擊”，這就是逆向思維的形式之一。在美術(shù)創(chuàng)作思維中，如果只是順著某一思路思考，往往找不到最佳的感覺而始終不能進入最好的創(chuàng)作狀態(tài)，這時可以讓思維向左右發(fā)散，或作逆向推理，便可能得到意外的收獲，從而促成美術(shù)創(chuàng)作思維的完善和創(chuàng)作的成功。[3]在一定的情況下，逆向思維能夠起到拓寬和啟發(fā)創(chuàng)作思路的重要作用。

逆向思維是超越常規(guī)的思維方式之一。當(dāng)你陷入思維的死角不能自拔時，不妨嘗試一下逆向思維法，打破原有的思維定勢，反其道而行之，便可開辟新的藝術(shù)境界。古希臘神殿中有一個可以同時向兩面觀看的兩面神。無獨有偶，我們中國的羅漢堂里也有半個臉笑、半個臉哭的濟公和尚。人們從這種形象中引申出“兩面神思維”方法。依照辯證統(tǒng)一的規(guī)律，我們進行美術(shù)創(chuàng)作思維時，可以在常規(guī)思路的基礎(chǔ)上作一逆向型的思維，將兩種相反的事物結(jié)合起來，從中找出規(guī)律。也可以按照對立統(tǒng)一的原理，置換主客觀條件，使美術(shù)創(chuàng)作思維達到特殊的效果。如埃夏爾的作品《鳥變魚》，這個作品打破了思維定勢，將天上飛的小鳥經(jīng)過漸變的處理手法逐漸演變?yōu)楹铀?，而白色的天空逐漸過渡為水里的游魚，鳥和魚是圖地反轉(zhuǎn)的關(guān)系，畫面自然和諧，耐人尋味。[4]

因此，一切藝術(shù)活動都具有“想象創(chuàng)造”的特點，在美術(shù)創(chuàng)作中，要使思維擴散，激發(fā)起創(chuàng)作激情。如何產(chǎn)生靈感并把自己的想法表現(xiàn)出來，關(guān)鍵在于從原有的創(chuàng)作思路中提煉精華，開拓新的思路。

3.逆向思維在美術(shù)創(chuàng)作中的運用

美術(shù)創(chuàng)作的目的是確定對象的形式和性質(zhì)，利用各種手段,創(chuàng)作出符合人的審美目標,并能展示時代特征的產(chǎn)品?，F(xiàn)代社會中,人們的生活方式可謂日新月異，但是有很多習(xí)慣卻留在潛意識里。美術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)該勇于跳出傳統(tǒng)的思維模式和常規(guī)的觀察角度，擺脫習(xí)慣的定勢，避免被束進框子；[2]要在相對固化的傳統(tǒng)的思維模式之外，創(chuàng)造性地解決問題，則必須打破固定模式，尋找新的突破點，發(fā)現(xiàn)新的聯(lián)系。

我們認為，要創(chuàng)建新圖式、新面貌，就必須打破原有的模式。思維方式的改變會產(chǎn)生飛躍性的變化，它可能使你從習(xí)慣的思路和無激情的操作中解脫出來，出現(xiàn)新的亮點，啟動你的創(chuàng)造力。如何把逆向思維運用在的藝術(shù)創(chuàng)新上，以中國畫為例，石濤所言“筆墨當(dāng)隨時代”，石濤的觀點指的是不同朝代之創(chuàng)作各不相同，而非指那一時代的作品必須符合統(tǒng)一模式標準。又曰：“夫畫者，從于心者也”；“畫受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心?！盵5]說具體點，就是手隨心動而非受時代左右。

中國畫走向現(xiàn)代需要具備三方面的膽識，一是繼承傳統(tǒng)，二是師法自然，三是借鑒創(chuàng)新。山水畫大師黃賓虹，所處正是中西藝術(shù)對立、西風(fēng)東漸的時代，從“五四”前后發(fā)端的“美術(shù)革命”，到20世紀30年代的左翼美術(shù)主流，至50年代西洋畫壓倒中國畫，山水畫陷入前所未有的困境，黃賓虹從未動搖，一直深入研究歷代山水畫的傳統(tǒng)技法并尋求突破。1950年，先生在浙江省人代會上說：“中國千百年來之繪畫，雖未盡善盡美，取長補短，可于后來創(chuàng)造突出前人，非可放棄原有而另尋蹊徑。”可見，黃賓虹不但不隨時代，而且超越時代。黃賓虹的超越時代表現(xiàn)在他實現(xiàn)了古典繪畫向現(xiàn)代繪畫的轉(zhuǎn)型，成為中國畫走向現(xiàn)代的帶路人。觀賞黃賓虹的作品，可以領(lǐng)略到我國河山的自然美，又可以發(fā)現(xiàn)大師吸收油畫、水彩的某些技法，熔傳統(tǒng)于一爐，其獨到的風(fēng)格與某些照搬西畫技法的中國畫家大不相同，可見黃賓虹更是一位不隨時代的創(chuàng)作大師。

4.在創(chuàng)作中充分發(fā)揮想象和聯(lián)想

想象和聯(lián)想思維在美術(shù)創(chuàng)作思維中是不可缺少的重要成分，是決定藝術(shù)創(chuàng)作成功與否的重要條件之一。在美術(shù)創(chuàng)作思維的領(lǐng)域中，藝術(shù)的創(chuàng)作總是強調(diào)標新立異、不落于俗套、不斷創(chuàng)新的。想象和聯(lián)想思維，是藝術(shù)家們在美術(shù)創(chuàng)作中一個非常獨特的思維方法。當(dāng)藝術(shù)家在創(chuàng)作中看到、聽到、接觸到某個事物的時候，盡可能地讓自己的思緒向外拓展，讓思維超越常規(guī)，找出與眾不同的看法和思路，賦予其最新的性質(zhì)和內(nèi)涵，從而使作品從外在形式到內(nèi)在意境都表現(xiàn)出作者獨特的藝術(shù)見地。

藝術(shù)家的想象力除了天賦之外，后天的訓(xùn)練也是舉足輕重的。因此，要讓藝術(shù)家積極地開動腦筋，針對藝術(shù)創(chuàng)作中的主題、類型、手法、思想內(nèi)涵、形式美感和色彩表現(xiàn)等方面，充分展開想象的翅膀，發(fā)揮藝術(shù)創(chuàng)作的想象能力，不拘束于個別的經(jīng)驗和現(xiàn)實的時空，而讓自己的思維遨游于無限的未知世界之中。[3]

愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。與科學(xué)一樣，沒有想象力的藝術(shù)創(chuàng)作，是不可能有永恒的藝術(shù)生命力和藝術(shù)感染力的。

參考文獻：

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[3]熊熊.側(cè)向與逆向思維訓(xùn)練[m].北京：北京大學(xué)出版社，2005.13-98.

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隨著社會市場經(jīng)濟的快速發(fā)展，電影產(chǎn)業(yè)也逐漸開始凸顯商業(yè)化和產(chǎn)業(yè)化的特點，電影的欣賞者和制作者對于電影自身的藝術(shù)水準開始提出了更高的要求，一部電影要想取得藝術(shù)和票房的成功，就不能離開電影美術(shù)的精彩演繹。

色彩、光影的完美演繹。電影在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，攝像師對于光線和色彩的選擇在一定程度上決定了整部影片是否能夠成功，是電影藝術(shù)創(chuàng)作中的重要藝術(shù)元素，電影創(chuàng)作者可以通過對色彩的把握和對光線的選擇形成統(tǒng)一基調(diào)，而這些基調(diào)也可以成為表達感情的一種無聲語言，是電影感情產(chǎn)生張力和電影劇情發(fā)展的有效表達手段，電影在制作的過程當(dāng)中始終離不開電影美術(shù)的一把各項，電影美術(shù)的屬性也是評價整部影片水平的一個重要標志，一步優(yōu)秀的電影藝術(shù)作品制作過程也就是該片電影美術(shù)的整體設(shè)計過程，由電影創(chuàng)作者前期對劇本的理解、閱讀以及基調(diào)的確定和造型的確定，都必須有電影美術(shù)設(shè)計師根據(jù)自己的技巧和美術(shù)修養(yǎng)去展開電影的創(chuàng)作。電影的后期制作也需要采用美術(shù)手段來進行處理，只有這樣才能達到最佳的藝術(shù)表現(xiàn)效果，日本電影大師黑澤明就是將美術(shù)在電影表現(xiàn)中的作用真正發(fā)揮到極致，為電影形象的塑造提供了重要的保證。

人物造型以及命運發(fā)展。在一部影片當(dāng)中，人物造型實際指的就是服裝和化妝，也就是電影美術(shù)設(shè)計者對于電影劇本當(dāng)中文字通讀之后，根據(jù)服裝效果和人物形象設(shè)計將想象中的一些人物轉(zhuǎn)化成具體的相關(guān)人物形象，人物化妝必須要和角色身份、性格以及年齡等特征相吻合，作為人物造型當(dāng)中重要的手段，服裝設(shè)計是劇中人的情感、生活境遇、地位和身份最直接的反映，人物的造型設(shè)計也能夠直接反映電影的情節(jié)變化以及發(fā)展，能夠?qū)η楣?jié)發(fā)展的趨勢起到很好的暗示作用，一旦對人物服裝和化妝的把握不能到位，就會使得劇中的人物不能符合其自身的身份特征，產(chǎn)生不和諧，引發(fā)觀眾心理上的反感。以王家衛(wèi)的《花樣年華》為例，美術(shù)設(shè)計者張叔平巧妙利用了張曼玉服裝的變化來對人物形象進行刻畫，在整部影片當(dāng)中，張曼玉自始至終都身著旗袍，伴隨著背景音樂不斷變換各種造型，真正通過旗袍的造型變化反映了其人物多變的內(nèi)心世界，表達了女主人公對于愛情的無奈以及渴望。

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運用多媒體技術(shù)手段，對美術(shù)教學(xué)中有關(guān)繪畫部分進行定格處理或反復(fù)顯示，可以突出事物的特征內(nèi)容，突破教學(xué)的重難點，加深幼兒對所畫事物的認識和理解，改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)方式，充分調(diào)動了幼兒參與課堂的積極性，讓幼兒真正成為教育活動的主體。如，在繪畫活動《獅子》時，首先可以通過多媒體展示獅子與其他動物的不同特點，然后讓幼兒仔細觀察表現(xiàn)獅子威武、兇猛的牙齒、眼睛等，突出繪畫過程中的注意點，這比教師對作畫步驟重復(fù)講解效果好得多。然后在繪圖過程中，通過多媒體展示各種不同獅子的神態(tài)，讓學(xué)生準確把握其共同特點，顯示于自己的畫筆中，讓幼兒進行觀察、討論，使幼兒對獅子的認識具體化、形象化，從而畫出形態(tài)逼真、生動有趣的作品。

二、合理運用多媒體能培養(yǎng)幼兒的思維能力、創(chuàng)作精神

幼兒的美術(shù)課堂教學(xué)往往都局限于幼兒熟悉的圖畫，通過模仿繪畫，往往讓幼兒的思維比較固定于畫紙上。如果運用多媒體教學(xué)，將很多熟悉圖畫通過多媒體不同角度展示出來，可以讓幼兒大膽猜想、自主繪畫，激發(fā)幼兒的創(chuàng)新思維，提高創(chuàng)作精神，在幼兒創(chuàng)新意識的培養(yǎng)中有著無可比擬的優(yōu)勢。例如，在《奇妙的動物世界》的繪畫活動中，要求幼兒描繪動物園里各種各樣的動物，但是由于部分幼兒并沒有見過動物園之外的其他動物，他們的畫筆下往往都是小白兔、小花貓、小山羊這些常見的動物，幼兒作品內(nèi)容單調(diào)。這時，可以借助于多媒體為幼兒提供形象、直觀的和諧畫面：瓦藍的天空、碧綠的小草、斑馬、熊貓、羊駝、孔雀……畫面色彩艷麗，豐富多彩，動感十足，仿佛幼兒置身于大自然中，開闊他們的視野，激發(fā)幼兒的創(chuàng)作熱情，給幼兒一定的感性認知，在此基礎(chǔ)上發(fā)揮幼兒的大膽想象，用畫筆畫出你心中的熊貓、孔雀等，并寫出你想對它說的話……這樣的教學(xué)活動設(shè)計往往不需要教師過多的語言講解，幼兒就能畫出一幅幅富有想象力和創(chuàng)造力的圖畫，讓我們?yōu)橹駣^。

三、合理運用多媒體能有效進行主題整合

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[論文關(guān)鍵詞]高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標教師教育教學(xué)過程

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學(xué)模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學(xué)模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學(xué)過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學(xué)院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學(xué)院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學(xué)院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學(xué)研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學(xué)美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。WWW.133229.COM以教育部屬六所師范大學(xué)為例，華東師范大學(xué)設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學(xué)科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學(xué)設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學(xué)設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學(xué)下設(shè)美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學(xué)、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學(xué)設(shè)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學(xué)為師范類專業(yè)；華中師范大學(xué)設(shè)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學(xué)現(xiàn)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學(xué)綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學(xué)專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當(dāng)前，不少藝術(shù)學(xué)院都開設(shè)美術(shù)學(xué)(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學(xué)基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學(xué)舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學(xué)化”的口號，認為“大學(xué)應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓(xùn)中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學(xué)校和非師范類高等學(xué)校參與中小學(xué)教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學(xué)校中試辦教育學(xué)院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學(xué)參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學(xué)辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學(xué)經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學(xué)校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強，更加受到中小學(xué)校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學(xué)科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學(xué)模式下，學(xué)科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當(dāng)前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學(xué)生入學(xué)后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學(xué)，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學(xué)生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學(xué)制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學(xué)師資、“3+1”的中學(xué)師資培養(yǎng)模式。小學(xué)師資前兩年學(xué)習(xí)基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學(xué)習(xí)與教學(xué)實踐；中學(xué)師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學(xué)習(xí)，最后一年學(xué)習(xí)教育理論并進行教學(xué)實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學(xué)位模式。許多高校都允許學(xué)有余力、并對教師工作感興趣的學(xué)生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學(xué)位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+x”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學(xué)生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學(xué)生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學(xué)位，培養(yǎng)目標是重點中學(xué)的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學(xué)位，學(xué)生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔(dān)任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓(xùn)練，因而培養(yǎng)出來的學(xué)生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學(xué)家卡爾·桑德斯(carrsaunders，a．m．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當(dāng)學(xué)校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學(xué)職責(zé)的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學(xué)。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(xué)(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學(xué)研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學(xué)美術(shù)教學(xué)論”與“美術(shù)教育實習(xí)”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學(xué)多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓(xùn)練，忽視美術(shù)史論課學(xué)習(xí)，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學(xué)科的特征?！边@在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學(xué)、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學(xué)、歷史、哲學(xué)等人文學(xué)科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學(xué)、心理學(xué)等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓(xùn)、社會調(diào)查、就業(yè)指導(dǎo)、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學(xué)生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學(xué)過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

一般認為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡(luò)世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導(dǎo)致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設(shè)計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練的人，只要使用photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學(xué)為基礎(chǔ)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設(shè)計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強大的拉動。為適應(yīng)這一需求，許多高師類院校都開設(shè)了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。比較典型的有；動漫設(shè)計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設(shè)計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設(shè)計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。

篇9

1.專業(yè)繪畫基本功存在不足。專業(yè)美術(shù)院校學(xué)生繪畫水平參差不齊，繪畫基本功不夠扎實。自1999年我國高校采取擴招政策以來,短短的幾年里,高校學(xué)生入學(xué)數(shù)量翻了幾翻，在這種情況下,美術(shù)特長生的學(xué)生更是瞅準機遇，不少學(xué)生把學(xué)習(xí)美術(shù)當(dāng)成了升學(xué)的跳板，學(xué)習(xí)美術(shù)便成為中等學(xué)生升學(xué)的重要途徑，突擊學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生也越來越多，同時,各地高校的美術(shù)學(xué)院或美術(shù)系也相繼成立,繪畫特長也是需要一定的悟性和天賦的，面對眾多沒有繪畫基礎(chǔ)的學(xué)生們，給高校的美術(shù)教師帶來了很大的困擾，在很大程度上加大了教師教學(xué)的難度。

2.專業(yè)美術(shù)理論學(xué)習(xí)的缺乏從宏觀意義上講，我國對美術(shù)理論的研究起步是相對較晚的,并且出現(xiàn)了美術(shù)理論與美術(shù)實踐脫離的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象即搞美術(shù)理論研究的不畫畫,搞美術(shù)實踐的不學(xué)習(xí)美術(shù)理論。再加上目前很多高等美術(shù)院校更是在繪畫實踐的能力上比較重視，而往往在在課程設(shè)置上更是重繪畫輕理論,這就導(dǎo)致了學(xué)生對美術(shù)理論基礎(chǔ)知識存在一定的缺乏。這種專業(yè)的理論知識的缺乏現(xiàn)象，是教師和學(xué)生都普遍存在的現(xiàn)象。

3.不斷培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)的創(chuàng)造力我國高等美術(shù)院?，F(xiàn)行的教學(xué)體制,主要還是沿襲外國的一些美術(shù)教學(xué)模式，重點強調(diào)運用繪畫語言的真實性，來再現(xiàn)繪畫中客觀的事物形象。雖然這種美術(shù)教學(xué)模式曾在美術(shù)教學(xué)史中引起了很大的波瀾，曾經(jīng)起到一定積極的作用,但隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，照相技術(shù)與計算機圖片處理技術(shù)的不斷產(chǎn)生和發(fā)展,傳統(tǒng)的繪畫形式已經(jīng)遠遠不能滿足于現(xiàn)狀。因此，不斷的培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中,是十分至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。

二、新時期高校美術(shù)教學(xué)完善性策略分析

1.明確“以人為本”的指導(dǎo)思想明確并堅持“以人為本”的美術(shù)教育指導(dǎo)理念，是科學(xué)發(fā)展觀的本質(zhì)和核心，體現(xiàn)在教育中，就是對學(xué)生的愛和責(zé)任。一方面，以人為本的教育是從最公正的角度出發(fā)，帶給學(xué)生正確的評價，不斷的刺激學(xué)生的獨立創(chuàng)作性和自主性意識，是對學(xué)生創(chuàng)新思維最好的激勵。這種正確的指導(dǎo)思想，更加在培養(yǎng)學(xué)生情商的發(fā)展方面起到了一定的促進作用。通過對學(xué)生的興趣、態(tài)度更加激發(fā)了學(xué)生的好奇心、和積極情緒，是學(xué)生的想象力和個性空間得到不斷的展現(xiàn)出來。另一方面學(xué)生的需要得到尊重，成為教學(xué)活動的中心。在“以人為本”這種教育下，更加突出了學(xué)生的主體學(xué)習(xí)地位。學(xué)生是學(xué)習(xí)真正的住人，未來的學(xué)校必須把教育的對象變成自己教育自己的主體而不是消極的知識接受者，這是這種指導(dǎo)思想的真正意義所在。

2.打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，構(gòu)建合理的教學(xué)體系在教學(xué)內(nèi)容上，應(yīng)注意突出重難點，遵循美術(shù)教育的基本規(guī)律，從高校美術(shù)教育的要求和實際出發(fā)，打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，體現(xiàn)美術(shù)教育的專業(yè)性和實用原則，合理明確地開設(shè)美術(shù)相關(guān)理論和實踐課程，講授的重點應(yīng)以學(xué)生將來的就業(yè)目標為基準，確保學(xué)生“學(xué)有所用”，并制定相應(yīng)的教學(xué)目標和要求，從而培養(yǎng)學(xué)生正確的藝術(shù)觀，提升學(xué)生整體的美術(shù)理論素質(zhì)。這樣才能讓學(xué)生在較短時間對學(xué)習(xí)和掌握最有價值的理論知識得到最大化的了解。另外，高校的美術(shù)教育教材還要具備一定的權(quán)威性，以及注重配套教材和適宜教學(xué)內(nèi)容的其他教材的選擇。在教學(xué)方法上，教師要做到循序漸進、有張有弛，從而有效地調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性、積極性。

3.高校美術(shù)教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)在美術(shù)教學(xué)中，創(chuàng)造性思維是在一般思維的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，同時也是后天培養(yǎng)與訓(xùn)練的結(jié)果。通常常用的基本表達方式就是利用素描來培養(yǎng)和訓(xùn)練養(yǎng)學(xué)生的空間想象力，比如所畫線條的濃淡、粗細、寬窄等，這一系列的豐富的空間變化無不激發(fā)著畫面整體的美感和層次感，給人想象的空間。同時，在高校美術(shù)教學(xué)中，要積極訓(xùn)練和促進學(xué)生發(fā)散思維的發(fā)展，盡量使學(xué)生擺脫習(xí)慣性的思維發(fā)展模式，因勢利導(dǎo)地訓(xùn)練學(xué)生的思維擴展空間是十分有必要的。另外，在高校美術(shù)教學(xué)中，教師要積極引導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生，及時捕捉學(xué)生的這種創(chuàng)造性思維的產(chǎn)物，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)展自己的直覺思維，讓他們善于發(fā)展自己的直覺思維，為自己美術(shù)功底的進步和提高帶來幫助。

三、結(jié)束語

篇10

[關(guān)鍵詞]美術(shù)、教師、素質(zhì)

所謂教師素質(zhì)，就是教師在教育教學(xué)活動中表現(xiàn)出來的，決定其教育教學(xué)效果，對學(xué)生身心發(fā)展有直接而顯著影響的心理品質(zhì)的總和。教師素質(zhì)是實施素質(zhì)教育的關(guān)鍵。作為一名教師，應(yīng)具備“對人民教育事業(yè)無限忠誠，有高度的事業(yè)心和獻身教育事業(yè)的精神；有正確的教育思想；有科學(xué)的教育管理能力和方法。新的教育形勢對教師素質(zhì)提出了更高更全面的要求，美術(shù)教師的素質(zhì)就表現(xiàn)得尤為重要。

一：課程開發(fā)意識

美術(shù)教學(xué)過程的情趣性、表現(xiàn)活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創(chuàng)造活動最適宜的環(huán)境。通過美術(shù)課程培養(yǎng)的創(chuàng)造精神，將會對學(xué)生未來的工作和生活產(chǎn)生積極的影響。

教師擁有一套適合自己，適合學(xué)生，適合環(huán)境的行之有效的課程素材，才能更充分發(fā)揮美術(shù)教學(xué)特有的魅力，使課程內(nèi)容與不同年齡階段的學(xué)生的情趣和認知特征相適應(yīng)，以活潑多樣的課程內(nèi)容呈現(xiàn)形式和教學(xué)方式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，并使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。

二：科研能力

蘇霍姆林斯基說過：“如果你想讓教師的勞動能夠給教師帶來樂趣，使天天上課不至于變成一種單調(diào)乏味的義務(wù)，那你就應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)每一位教師走上從事研究這條幸福的道路上來?！爆F(xiàn)代教師要從經(jīng)驗型轉(zhuǎn)向科研型，要成為新的教育思想、教育理論、教育內(nèi)容、教育對象、教育方法和教育實踐者和研究者，為提高教學(xué)水平，培養(yǎng)適應(yīng)社會發(fā)展的創(chuàng)造性人才能力，那種“教教材”的“教書匠”的傳統(tǒng)做法已不適應(yīng)現(xiàn)代教育的需要。WwW.133229.Com高效率地提高學(xué)生素質(zhì)，迫切地呼吁著教師的創(chuàng)新智慧。所以，教師必須以研究者的姿態(tài)，進行教育教學(xué)并在不斷的研究與探索中，有所發(fā)現(xiàn)，有所創(chuàng)造。

三：合作交流的能力

教師教育對象是人，需要教師與學(xué)生之間進行精神的溝通，情感的交流，引導(dǎo)學(xué)生健康活潑地成長。同時，教師也是工作群體的一員，要有與同事融洽相處，合作共事的能力。教育是不僅涉及學(xué)校，同時還涉及到家庭及社會，所以教師還應(yīng)具備有與家長溝通與合作的能力，從而形成教育全面進行有效地工作。

四：掌握現(xiàn)代信息技術(shù)

當(dāng)代社會，科學(xué)技術(shù)日新月異。計算機和信息科學(xué)技術(shù)智能化、信息網(wǎng)絡(luò)全球化、國民經(jīng)濟信息化的時代已經(jīng)到來，將信息技術(shù)作為現(xiàn)代教學(xué)手勢在必行。結(jié)教師必須迅速適應(yīng)科學(xué)發(fā)展的形勢，學(xué)習(xí)、掌握一定的現(xiàn)代教育技術(shù)手段，“一本書，一張嘴，一支粉筆，一堂課”已不適應(yīng)現(xiàn)代教育的要求。

五：學(xué)習(xí)能力