導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇音樂學(xué)專業(yè)可論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關(guān)鍵詞：音樂專業(yè)課 歷史文化 地理文化 宗教文化

音樂是一門具有豐富精神內(nèi)涵的學(xué)科，和歷史、地理、宗教等學(xué)科之間有著密切的關(guān)系?，F(xiàn)代意義上的音樂藝術(shù)和音樂教育，不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它通常與人文、社會(huì)和自然科學(xué)密切相關(guān)。一直以來，音樂教學(xué)都是以教材為主，教師為中心，整個(gè)教學(xué)思路都是按照教師的套路進(jìn)行，以至于學(xué)生的特長(zhǎng)得不到發(fā)揮，進(jìn)而導(dǎo)致許多學(xué)生失去了對(duì)音樂學(xué)習(xí)的興趣。筆者認(rèn)為，如果我們?cè)谝魳?a href="http://m.va2mtk70.com/haowen/11527.html" target="_blank">專業(yè)課教學(xué)中能夠恰如其分地進(jìn)行文史知識(shí)滲透，不僅可以激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂學(xué)習(xí)的興趣，更能喚起學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的激情，提高學(xué)生的思維能力，提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。

一、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透歷史文化

人類社會(huì)文明史之所以發(fā)展得輝煌燦爛，最大的功臣當(dāng)屬音樂。遠(yuǎn)古時(shí)期，還未形成文字，但大量的神話傳說、歌謠通過音樂的方式得以流傳下來。我們從“敬天?！?、“總禽獸之極” 和“奮五谷”的優(yōu)美旋律中，可以了解到人們對(duì)農(nóng)業(yè)知識(shí)和自然規(guī)律的認(rèn)知。從歌頌夏禹的《大夏》、歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》中，可以了解到夏商時(shí)期的樂舞已從對(duì)原始的圖騰崇拜轉(zhuǎn)化為對(duì)人的頌歌。到了近代，革命音樂、流行音樂、搖滾音樂百花齊放，競(jìng)相傳達(dá)著時(shí)代的聲音。因此，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，融入相關(guān)的歷史知識(shí)，不僅有利于學(xué)生了解音樂作品的內(nèi)涵，更能引導(dǎo)學(xué)生站在歷史的高度去審視音樂，真正融入到作品的意境中去。

在講授“美國(guó)音樂”時(shí)，我們可以先從其歷史講起。美國(guó)是一個(gè)移民大國(guó)，如《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會(huì)”報(bào)告》所說：“幾個(gè)世紀(jì)來，龐大的移民已經(jīng)把美國(guó)變成所有工業(yè)化國(guó)家中多元文化程度最高的國(guó)家。1820年到1990年間，逾5000萬(wàn)移民來到這個(gè)國(guó)家。一個(gè)世紀(jì)前，移民多來自歐洲，而如今，新移民的大多數(shù)來自拉丁美洲和亞洲。根據(jù)人口統(tǒng)計(jì)局的最近報(bào)告，20世紀(jì)90年代出生的美國(guó)人將會(huì)看到，亞裔、拉美裔、非裔的美國(guó)人將成為美國(guó)人口的多數(shù)。美國(guó)的確正在變成一個(gè)全球各民族的縮影?！雹儆辛诉@些歷史背景做鋪墊，學(xué)生就很容易理解為什么美國(guó)的音樂會(huì)風(fēng)格各異、豐富多彩了。

在講授音樂作品內(nèi)涵時(shí)，應(yīng)從從創(chuàng)作者所生活的歷史時(shí)期講起。因?yàn)?，?chuàng)作者的音樂風(fēng)格與其所處歷史時(shí)期有著密切的關(guān)系。而且，有相當(dāng)多的音樂作品都是在表現(xiàn)創(chuàng)作者所處歷史時(shí)期的心理狀態(tài)或是該時(shí)期的歷史事件。如，沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹禛大調(diào)弦樂小夜曲》之所以充滿了積極向上的樂觀情緒，那是因?yàn)樗趧?chuàng)作這首小夜曲時(shí)事業(yè)處于高峰期，心情很不錯(cuò)。而《g小調(diào)第40號(hào)交響曲》之所以充滿著悲切、愁苦，是因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)候他的妻子身患重病卻無(wú)錢醫(yī)治，孩子嗷嗷待哺卻買不起面包，希望朋友伸出援手卻被棄之不顧。在欣賞弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的作品時(shí)，亦可先從他創(chuàng)作生涯的兩個(gè)時(shí)期講起。他在華沙時(shí)期的作品曲調(diào)明朗歡快，賦有浪漫主義色彩。而他在巴黎時(shí)期的作品大多充斥著濃郁的愛國(guó)之情，那是因?yàn)榉▏?guó)七月革命后波蘭處于被外國(guó)勢(shì)力瓜分的悲慘情境，所以他的《d小調(diào)前奏曲》（1831）和《c小調(diào)練習(xí)曲》（又被稱為《革命練習(xí)曲》（1831）均充滿著激憤和深深的悲痛之情。

此外，我國(guó)的很多音樂作品也具有濃郁的時(shí)代色彩，在音樂欣賞教學(xué)中應(yīng)著重介紹一下。如，《義勇軍進(jìn)行曲》是我國(guó)的國(guó)歌，從三歲孩童到鬢白老人，沒有不會(huì)唱的。但是會(huì)唱不代表能夠真正理解音樂的內(nèi)涵，而不能真正理解音樂內(nèi)涵，就背離了音樂欣賞的本質(zhì)。所以，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，我們可以先重點(diǎn)介紹其歷史背景。如，它創(chuàng)作于1935年，是時(shí)中華民族處于日本帝國(guó)主義侵略的民族生死存亡之際。原本是著名電影《風(fēng)云兒女》的主題曲，隨著電影的播放而紅遍全國(guó)，被喻為民族解放運(yùn)動(dòng)的號(hào)角。有了這些了解，學(xué)生們?cè)谛蕾p歌曲的時(shí)候，一定會(huì)更加真切地體會(huì)到那份拳拳的愛國(guó)之情。

在欣賞音樂作品《松花江上》時(shí)，可以以其創(chuàng)作者張寒暉所處的歷史背景為切點(diǎn)，導(dǎo)入音樂。該曲創(chuàng)作于1936年，那時(shí)被驅(qū)趕到“剿共”第一線的東北軍，有家不能歸，有仇不能報(bào)，反而要為內(nèi)戰(zhàn)做炮灰，攜家?guī)。魍鲫P(guān)內(nèi)。在西安二中執(zhí)教的張寒暉，對(duì)這種慘景可以說是耳濡目染，于是便譜寫了這首聲名遠(yuǎn)播的獨(dú)唱歌曲。在了解了這些背景知識(shí)后，學(xué)生就會(huì)明白，為什么傾述性的音調(diào)會(huì)貫穿全曲，為什么旋律以反復(fù)詠唱、環(huán)回縈繞的方式緩緩展開，為什么感人肺腑的旋律中蘊(yùn)藏著抗?fàn)幍牧α俊?/p>

二、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透地理文化

“特定地理、自然環(huán)境是人類生存下來并進(jìn)而發(fā)展生產(chǎn)的先決條件，也是產(chǎn)生和形成不同種族、不同地區(qū)的文化傳統(tǒng)、文化面貌的重要基礎(chǔ)?！雹谡缑绹?guó)的愛爾烏德在其著作《文化進(jìn)化論》中所說：“人類的文化，如樹上的果實(shí)一樣，是依照氣候和地理?xiàng)l件而產(chǎn)生的。地理環(huán)境對(duì)于文化之起源和進(jìn)化，占有重要的地位。”

作為音樂文化的重要組成部分，中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的山歌、牧歌、田歌中地域性特色尤為突出。山歌的形成與高原和山地息息相關(guān)。北方太行山以西的的西北高原地區(qū)（黃土高原、青海高原、隴東高原等）就流傳著很多的山歌體裁。這些地區(qū)大多溝壑縱橫，人煙稀少，交通也很不便利。于是，常年“趕腳”的漢子便用山歌的形式驅(qū)趕孤寂。從中我們既能感受到西北高原特有的蒼茫和空曠，也能體會(huì)到歌唱者內(nèi)心的凄涼和深沉。牧歌因產(chǎn)生于寬廣遼闊的草原地區(qū)，因此其音樂具備舒展、悠長(zhǎng)、寬廣的特點(diǎn)。田歌流行的主要區(qū)域?yàn)槲覈?guó)的稻作區(qū)，而稻作區(qū)的劃分取決于氣候條件和地理緯度等因素。所以，在具體的音樂教學(xué)中，我們可以巧妙地融入相應(yīng)的地理知識(shí)來擴(kuò)大學(xué)生感悟音樂的空間。如，在欣賞《草原上升起不落的太陽(yáng)》時(shí)，可以先從內(nèi)蒙古的地理特征說起，其后分析內(nèi)蒙民歌中高亢、悠揚(yáng)、抒情、旋律優(yōu)美等特點(diǎn)，最后再讓學(xué)生聆聽音樂，當(dāng)“藍(lán)藍(lán)的天上白云飄，白云下面馬兒跑，揮動(dòng)鞭兒響四方，百鳥齊飛翔?！钡母杪曧懫?，深遠(yuǎn)的意境一下就進(jìn)入了學(xué)生的腦海，頓時(shí)就讓人置身于遼闊的大草原。仿佛看到了那漂浮在天邊的朵朵白云和奔馳在茫茫草原上的駿馬，同時(shí)也聆聽到了牧羊人的心聲。

在欣賞德奧音樂作品時(shí)，同樣有必要從“音樂地理學(xué)”的角度去審視音樂。莫扎特的音樂會(huì)讓我們聯(lián)想到溫和的氣候；聯(lián)想到阿爾卑斯山頂?shù)陌}皚白雪；聯(lián)想到古老的鄉(xiāng)村教堂、遍布山坡的葡萄園、巍峨雄壯的城堡、以及河沿岸的牧場(chǎng)、山谷等等，而《藍(lán)色多瑙河》的節(jié)奏和旋律，會(huì)不由自主地把我們帶到風(fēng)景秀美的多瑙河畔。此外，還有很多音樂具備地理的特質(zhì)，如欣賞柴可夫斯基、鮑羅丁和格林卡這些音樂家的作品時(shí)，我們有必要去領(lǐng)略一下伏爾加河、涅瓦河、頓河大草原的風(fēng)景；欣賞阿拉伯音樂和印度音樂時(shí)，有必要探尋一下尼羅河流域、恒河流域的地域特點(diǎn)；欣賞埃及、阿爾及利亞、新疆維吾爾等地的音樂時(shí)，有必要先學(xué)習(xí)一下沙漠地貌學(xué)。

三、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透宗教文化

作為一種特殊的文化現(xiàn)象， 宗教的傳播往往要求融入一定的藝術(shù)形式。音樂作為藝術(shù)形式中最顯現(xiàn)、最活躍的元素之一，故而成為宣傳宗教教義和表達(dá)信仰的主要手段。同時(shí)，宗教活動(dòng)與音樂表現(xiàn)在很多方面都有共同之處。如，靈魂的升華，情感體驗(yàn)的深入、想象力的無(wú)限擴(kuò)展等。對(duì)于這一點(diǎn)，中國(guó)臺(tái)灣的佛教重要代表人物之一釋昭慧在《從非樂思想到音聲佛事》中有過論述：“在宗教領(lǐng)域里，音樂的用途更是重要。它除了有祭祀祝贊的儀式功能外，更有增加精神上的敬虔與專注的作用，使人沉浸在光明祥瑞、莊嚴(yán)蕭穆、清凈安寧的宗教氣氛之中，收攝浮躁渙散的心神，而引發(fā)一些特殊的宗教經(jīng)驗(yàn)?！雹?/p>

音樂在印度被認(rèn)為是“與神靈交流”的最直接的方式。大多數(shù)的印度學(xué)者認(rèn)為，印度的音樂源于宗教。也就是說，印度的音樂來源于歌唱《婆摩吠陀》的贊美詩(shī)及與之有關(guān)的宗教活動(dòng)。最有利的表現(xiàn)為，印度古典音樂的核心—“拉格”的源泉之一就是古老的“吠陀”音樂。因此，印度的音樂文化及音樂活動(dòng)都與宗教聯(lián)系密切或者直接服務(wù)于宗教。在我國(guó)，佛教音樂是中國(guó)音樂文化不可分割的組成部分，諸多佛教活動(dòng)都需要音樂的參與。道教作為我國(guó)的本土宗教，亦是把音樂巧妙的運(yùn)用到其宗教儀式上。

宗教音樂雖非音樂欣賞教學(xué)中的重頭戲，但卻是不可缺少的。因?yàn)楹芏嘀囊魳纷髌返膭?chuàng)作靈感都來自于宗教，更有一些作品是為宗教而作。所以，在具體的教學(xué)過程中，我們可以通過某一時(shí)期的宗教音樂來分析該時(shí)期音樂的特點(diǎn)。如，通過約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《B小調(diào)彌撒曲》來探尋巴洛克時(shí)期音樂的特點(diǎn)；通過弗朗茨·約瑟夫·海頓的《納爾遜彌撒曲》、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹栋不陱浫銮芬约奥返戮S?！し病へ惗喾业摹肚f嚴(yán)彌撒曲》來分析古典時(shí)期音樂的特點(diǎn)；通過弗朗茨·舒伯特的《圣母頌》和安東·布魯克納的《啟示交響曲》來總結(jié)浪漫主義時(shí)期音樂的特點(diǎn)，等等。

注釋：

①Chfford K.Madsen主編，Carlesta Elliott Spearman：《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會(huì)”報(bào)告》，《社會(huì)變遷和科技更新將怎樣影響未來音樂教育》，音樂教育家全國(guó)大會(huì)MENC出版，2000年。

篇2

音樂學(xué)院始建于1994年，現(xiàn)有音樂學(xué)(師范)、音樂表演、舞蹈學(xué)三個(gè)本科專業(yè)，擁有音樂學(xué)碩士授權(quán)點(diǎn)一個(gè)。有建筑風(fēng)格典雅的音樂樓，音樂實(shí)驗(yàn)樓和現(xiàn)代化音樂廳及舞蹈廳、多媒體教室、合奏廳，排練廳等等?，F(xiàn)有目前國(guó)內(nèi)最先進(jìn)的全套MIDI音樂制作系統(tǒng)、數(shù)碼鋼琴150架。

一、招生計(jì)劃

2016年招生計(jì)劃為：音樂與舞蹈學(xué)類140人(含音樂學(xué)[師范]100人，音樂表演40人)，具體分省計(jì)劃由我校報(bào)安徽省教育廳和有關(guān)省教育主管部門批準(zhǔn)后，向社會(huì)公布。

二、報(bào)考條件

符合普通高等學(xué)校招生工作規(guī)定中報(bào)名條件且有藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)者均可報(bào)考。藝術(shù)文、理兼招。

三、報(bào)名辦法

1、報(bào)名時(shí)間：江蘇、山東省實(shí)行網(wǎng)上報(bào)名(考前三天停止報(bào)名)，具體報(bào)名時(shí)間見省教育考試院及考點(diǎn)公布時(shí)間。

2、報(bào)名時(shí)請(qǐng)?zhí)峁┫铝胁牧希罕救松矸葑C、考生所在省2016年普通高校招生藝術(shù)類專業(yè)考試報(bào)考證。

3、繳納專業(yè)報(bào)名考試費(fèi)。

四、考試地點(diǎn)及時(shí)間

省份

考    點(diǎn)

地址

咨詢電話

考試時(shí)間

江蘇

南京師范大學(xué)

南京市寧海路122號(hào)

02583598977

2月1日

山東

山東淄博市招生考試辦公室

考試地點(diǎn)見準(zhǔn)考證

05332793622

2月20日

說明：考生須到戶口所在省設(shè)置的上述考點(diǎn)參加考試，不允許跨省參加考試，同時(shí)按戶口所在省的招生規(guī)定須參加省統(tǒng)考合格。

五、考試科目及分值

主項(xiàng)(65分，主項(xiàng)為聲樂的考生，副項(xiàng)從器樂、舞蹈中自選一項(xiàng);主項(xiàng)為非聲樂的考生，副項(xiàng)一律考聲樂)、副項(xiàng)(10分)、視唱(25分)。

注意：①考生參加考試所需的樂器(除鋼琴)請(qǐng)自備;②參加聲樂考試的考生，伴奏由考點(diǎn)統(tǒng)一安排;③考生報(bào)考中一切費(fèi)用自理，食宿自行解決;④考試所需伴奏音樂由考生自備CD盤或U盤;要求CD盤U盤中只有本次考試所用音樂，考試中如發(fā)生CD盤音質(zhì)不清楚或無(wú)法正常播放等問題，一律由考生本人負(fù)責(zé)。

六、分?jǐn)?shù)查詢

根據(jù)考生成績(jī)及各省招生計(jì)劃按一定的比例劃定藝術(shù)類專業(yè)合格線，考生2016年4月中旬可在我校網(wǎng)上查詢本人成績(jī)及專業(yè)合格線，專業(yè)合格證不再寄發(fā)，網(wǎng)址：chnu.edu.cn鍵入考生號(hào)即可。

七、學(xué)費(fèi)標(biāo)準(zhǔn)

2015年我校音樂學(xué)(師范)專業(yè)學(xué)費(fèi)5000元/人·年，音樂表演專業(yè)學(xué)費(fèi)7000元/人·年。以上學(xué)費(fèi)屬2015年標(biāo)準(zhǔn)，供參考，如有變動(dòng)，按調(diào)整后的標(biāo)準(zhǔn)執(zhí)行。

八、錄取原則

德、智、體全面考核，擇優(yōu)錄取。即在政治思想品德考核和身體健康狀況檢查合格、文化考試成績(jī)達(dá)到省劃定的藝術(shù)類文化分?jǐn)?shù)線，專業(yè)考試獲得省統(tǒng)考及?？己细竦那闆r下，由學(xué)校根據(jù)考生所填院校志愿(所報(bào)院校必須填寫第一志愿)及專業(yè)志愿，按綜合分(綜合分=700*專業(yè)成績(jī)/專業(yè)滿分+300*文化成績(jī)/文化滿分)從高分到低分擇優(yōu)錄取。

九、復(fù)查

新生入學(xué)后，我校根據(jù)招生政策和錄取標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行復(fù)查，凡不符合錄取條件或有舞弊行為者，取消入學(xué)資格。

聯(lián)系方式

地址：安徽省淮北市東山路100號(hào)(相山校區(qū))

郵編：235000 電話：0561-3803276

網(wǎng)址：chnu.edu.cn/

淮北師范大學(xué)音樂學(xué)院

音樂學(xué)院始建于1994年，擁有音樂學(xué)碩士授權(quán)點(diǎn)一個(gè)，設(shè)有音樂學(xué)(師范)、音樂表演、舞蹈學(xué)三個(gè)本科專業(yè)，2016年音樂學(xué)(師范)、音樂表演兩專業(yè)實(shí)行按大類招生。擁有建筑風(fēng)格典雅的音樂樓二座，現(xiàn)代化音樂廳一個(gè)，中西樂器齊備，并擁有目前國(guó)內(nèi)最先進(jìn)的全套MIDI音樂制作系統(tǒng)(價(jià)值50多萬(wàn)元)，擁有數(shù)碼鋼琴67架(價(jià)值90多萬(wàn)元)，舞蹈房、排練廳、琴房、多媒體教室、合奏教室等，設(shè)施齊全，教學(xué)條件優(yōu)越。音樂學(xué)院《聲樂》課程分別于1998年和2003年兩度被評(píng)為校級(jí)優(yōu)秀課程，《中國(guó)音樂史》課程于2006年被評(píng)為校級(jí)精品課程，《音樂學(xué)》學(xué)科為校級(jí)重點(diǎn)建設(shè)學(xué)科。

學(xué)院師資隊(duì)伍結(jié)構(gòu)合理，現(xiàn)有教職工38人，其中專任教師34人，教授3人，兼職教授4人，副教授12人，講師20人，碩士14人，博士2人，省中青年學(xué)科帶頭人及省優(yōu)秀青年骨干教師各1人。

二十年來，音樂學(xué)院教師教學(xué)、科研成果豐厚。近3年來，音樂學(xué)院教師發(fā)表學(xué)術(shù)論文70多篇，其中，重點(diǎn)20篇，15篇;出版學(xué)術(shù)專著5部，編寫教材4部;獲得省級(jí)以上科研、教研獎(jiǎng)勵(lì)6項(xiàng)，省級(jí)以上科研、教研項(xiàng)目7項(xiàng)，校級(jí)科研項(xiàng)目15項(xiàng)。

在辦學(xué)過程中，音樂學(xué)院加強(qiáng)教學(xué)管理，加大教學(xué)改革力度，理論密切聯(lián)系實(shí)際，強(qiáng)化實(shí)踐環(huán)節(jié)，注重學(xué)生創(chuàng)新意識(shí)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。音樂學(xué)院積極開展學(xué)術(shù)科研活動(dòng)，聘請(qǐng)國(guó)內(nèi)知名專家學(xué)者舉辦學(xué)術(shù)講座，定期舉辦教師、學(xué)生專場(chǎng)音樂會(huì)，鼓勵(lì)學(xué)生積極參加各類音樂比賽和科學(xué)研究。近3年來，學(xué)生在各類國(guó)家、省、市級(jí)專業(yè)比賽中獲獎(jiǎng)70多人次。

近幾年，畢業(yè)生一次性就業(yè)率均在95%以上，就業(yè)去向有高等院校、藝術(shù)團(tuán)體及上海、江蘇、浙江、安徽、河南、河北、山東、廣東等地的中等?？茖W(xué)校及重點(diǎn)中學(xué)。

音樂與舞蹈學(xué)類

音樂學(xué)(師范)

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，基礎(chǔ)寬厚、素質(zhì)全面、具有創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力的中等學(xué)校音樂教師、教學(xué)研究人員及其他教育管理工作者，并且擔(dān)負(fù)著向更高層次教育輸送人才的任務(wù)。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴、手風(fēng)琴、古箏、二胡、小提琴、和聲學(xué)、曲式與作品分析、歌曲作法、合唱指揮、民族民間音樂、中外音樂史、音樂欣賞、音樂美學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)、音樂科研方法與論文寫作、音樂教育學(xué)、中學(xué)音樂教學(xué)法等必修課及其他拓展學(xué)生專業(yè)能力素質(zhì)的選修課程。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

音樂表演

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，并具備突出音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團(tuán)體、藝術(shù)院校等相關(guān)部門、機(jī)構(gòu)從事表演、教學(xué)及研究工作的高級(jí)專門人才。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、民族民間音樂概論、鋼琴(普修)、和聲學(xué)、中國(guó)音樂史與作品欣賞、外國(guó)音樂史與作品欣賞、表演專業(yè)課(包括聲樂、鍵盤樂器、中國(guó)樂器、管弦樂器、指揮、舞蹈等)、重唱、重奏、曲式與作品分析、形體舞蹈、電腦音樂欣賞與制作、電子樂器的功能與演奏、歌劇(音樂劇)表演(聲樂)、藝術(shù)指導(dǎo)(指揮、鋼琴專業(yè))、合奏(器樂專業(yè))、舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐、意、德、法語(yǔ)語(yǔ)音與藝術(shù)歌曲、音樂美學(xué)(藝術(shù)概論)、音樂科研方法與論文寫作、音樂文獻(xiàn)學(xué)、民族音樂學(xué)概論等。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

舞蹈學(xué)

培養(yǎng)目標(biāo)：掌握舞蹈與音樂學(xué)科基礎(chǔ)理論、基本知識(shí)與基本技能，具備舞蹈表演、編導(dǎo)與教學(xué)的能力，能在專業(yè)文藝團(tuán)體、高等院校與中小學(xué)從事舞蹈表演、教學(xué)、編導(dǎo)及研究的復(fù)合型人才。

篇3

除了音樂制作和編輯類的軟件外，許多傳統(tǒng)意義上僅用于制作樂譜的軟件，隨著版本的不斷提升，其功能也越來越強(qiáng)大，如最新版本的“西貝柳斯打譜軟件”，同樣也具備了調(diào)用軟件音源的功能。如此軟件不僅能夠制作精美的樂譜，同樣也可以通過電腦播放逼真的音效，達(dá)到與專業(yè)音樂制作、編輯軟件幾乎相匹敵的能力，因此也適合用于多媒體視唱練耳教學(xué)課件的制作。上述音樂類軟件雖然可以為多媒體視唱練耳教學(xué)所利用，但這些軟件并非專門為視唱練耳教學(xué)而設(shè)計(jì)，而澳大利亞軟件廠商RISING開發(fā)的專業(yè)視唱練耳學(xué)習(xí)軟件——Auralia則是一款專門用于視唱練耳訓(xùn)練的軟件，這在國(guó)內(nèi)也是認(rèn)知度較高的一款軟件，其提供了較為強(qiáng)大的交互式的學(xué)習(xí)環(huán)境，教師和學(xué)生在其輔助下，可以進(jìn)行基本的視唱練耳課程教學(xué)和學(xué)習(xí)，并能夠?qū)W(xué)生的練習(xí)給以實(shí)時(shí)評(píng)判。Auralia的操作界面非常簡(jiǎn)潔，在當(dāng)下電腦使用普及度較高的社會(huì)環(huán)境下，任何有過電腦軟件實(shí)用經(jīng)驗(yàn)的人，都可以輕松地使用這款軟件。該軟件具有四個(gè)核心的訓(xùn)練模塊：音程和音階、和弦、節(jié)奏、音高和旋律。點(diǎn)擊具體課程，即可開始訓(xùn)練。四大模塊中分別設(shè)有若干子模塊（如點(diǎn)擊音程與音階后，就進(jìn)入由音程比較、音程聽辨、音程視唱、音階、音階視唱等內(nèi)容構(gòu)成的子模塊），每個(gè)子模塊又設(shè)定了不同的難度級(jí)別，由于可以提供實(shí)時(shí)成績(jī)?cè)u(píng)判，軟件的使用過程有點(diǎn)類似電腦游戲，可以在一定程度上提高學(xué)生的興趣，通過連續(xù)正確率，可以很快獲得學(xué)習(xí)的成就感，即使出現(xiàn)連續(xù)錯(cuò)誤，也可以通過反復(fù)練習(xí)逐漸建立學(xué)習(xí)信心。另外，軟件中還設(shè)定了班級(jí)管理以及考試功能，教師可以通過這些功能，為不同班級(jí)設(shè)定不同級(jí)別的訓(xùn)練內(nèi)容，并進(jìn)行有效的學(xué)習(xí)考核管理，十分適合學(xué)生課下進(jìn)行自修訓(xùn)練。但就目前國(guó)內(nèi)大多數(shù)音樂或藝術(shù)類高校的教學(xué)環(huán)境來看，在教學(xué)中使用這類專業(yè)視唱練耳訓(xùn)練軟件存在一個(gè)缺點(diǎn)，就是教學(xué)資源所需的成本較高，需要構(gòu)建一個(gè)有多臺(tái)電腦構(gòu)建的局域網(wǎng)體系，將軟件進(jìn)行安裝后，才能建立一個(gè)完善的聽覺訓(xùn)練系統(tǒng)，像視唱練耳這種跨專業(yè)方向的共同課，顯然需要較多的教室資源、較為昂貴的教學(xué)設(shè)施財(cái)政支持，以及完善的維護(hù)和保養(yǎng)措施。但其通過人機(jī)交互的方式進(jìn)行視唱練耳訓(xùn)練，提高了學(xué)習(xí)效率，確實(shí)是與傳統(tǒng)視唱練耳教學(xué)相比所具有的一個(gè)巨大優(yōu)勢(shì)。

二、國(guó)內(nèi)對(duì)多媒體視唱練耳教學(xué)研究概述

大約從2000年以后，隨著國(guó)內(nèi)電腦以及互聯(lián)網(wǎng)普及程度的逐漸提高，一些專業(yè)音樂學(xué)院在進(jìn)入21世紀(jì)不久，也開始對(duì)電腦、多媒體、專業(yè)視唱練耳軟件以及計(jì)算機(jī)作曲軟件在視唱練耳教學(xué)中的運(yùn)用進(jìn)行了研究。中央音樂學(xué)院早在2000年就已嘗試用可以變換音色以及簡(jiǎn)單音樂編輯的電鋼琴替代鋼琴作為視唱練耳教學(xué)的教學(xué)工具，在多媒體視唱練耳教學(xué)的實(shí)踐上邁出了第一步。2007年，在中國(guó)音樂學(xué)院舉辦的“全國(guó)高等藝術(shù)院?；緲房评碚撆c教學(xué)專題學(xué)術(shù)研討會(huì)”上，中央音樂學(xué)院的趙易山教授就多媒體和計(jì)算機(jī)的軟硬件技術(shù)運(yùn)用于視唱練耳教學(xué)做了專題講座，并在研討會(huì)的論文集中發(fā)表了論文《電腦網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的視唱練耳、樂理教學(xué)——實(shí)用音樂聽覺訓(xùn)練與樂理》，文章對(duì)如何實(shí)現(xiàn)視唱練耳的多媒體教學(xué)，在宏觀上給出了可操作性非常強(qiáng)的思路和方案。該文非常實(shí)際地提出了兩個(gè)視唱練耳教學(xué)中普遍存在的問題：一是教師如何在課堂上充分發(fā)揮自身的能量，二是學(xué)生如何在課下進(jìn)行自覺有效的練習(xí)。計(jì)算機(jī)和多媒體技術(shù)是解決這兩個(gè)問題的有效措施，實(shí)施這個(gè)措施的理想教學(xué)模式需要三個(gè)條件：

1.建立網(wǎng)上全國(guó)視唱練耳、樂理信息儲(chǔ)備中心；

2.教室電腦備課系統(tǒng)的建立；3.視唱練耳自修聽力教室的建立，使用《Auralia》專業(yè)教學(xué)軟件。在該論文集中發(fā)表的同類課題論文還有中國(guó)音樂學(xué)院許清教授的《分級(jí)制多媒體教學(xué)系統(tǒng)開發(fā)策略》、星海音樂學(xué)院楊曉老師的《音樂院校<樂理>課多媒體計(jì)算機(jī)輔助教學(xué)的探索與實(shí)踐》、沈陽(yáng)音樂學(xué)院顏銳老師的《拓寬新視野展現(xiàn)新前景——展望電腦技術(shù)手段在視唱練耳教學(xué)中的應(yīng)用》等論文。近年來，在各類音樂或人文類學(xué)術(shù)期刊上也不斷發(fā)表了同類課題研究的10多篇論文，從中可以看，國(guó)內(nèi)不同層次的本科音樂教育對(duì)于視唱練耳教學(xué)中對(duì)電腦和多媒體技術(shù)應(yīng)用的意義和作用等已成為熱點(diǎn)研究課題之一，但也應(yīng)當(dāng)看到，這一課題的研究在國(guó)內(nèi)仍舊處于起步階段。在具體的教學(xué)中，電腦和多媒體技術(shù)應(yīng)如何介入，在國(guó)內(nèi)教學(xué)中還未形成通用標(biāo)準(zhǔn)，很多地方專業(yè)音樂院校、藝術(shù)院校音樂系、綜合大學(xué)的藝術(shù)系或音樂系以及高職藝術(shù)院校的音樂系因教學(xué)條件或師資力量所限，在傳統(tǒng)的教學(xué)模式下能夠使用的電腦或多媒體技術(shù)十分有限。

三、對(duì)多媒體視唱練耳教學(xué)的幾點(diǎn)思考

（一）發(fā)展多媒體視唱練耳教學(xué)對(duì)師資隊(duì)伍建設(shè)和教師自身能力培養(yǎng)提出了更高要求。作為新時(shí)代的視唱練耳教師，需要掌握一定音頻的制作、編輯軟件、樂譜制作軟件、多媒體教學(xué)課件制作等現(xiàn)代化教學(xué)手段。

（二）專業(yè)音樂教師隊(duì)伍中缺乏掌握計(jì)算機(jī)軟件開發(fā)的人才，而專業(yè)的計(jì)算機(jī)軟件從業(yè)人才大部分沒接受過專業(yè)音樂的訓(xùn)練，這一矛盾在一定程度上阻礙了中國(guó)自主研發(fā)專業(yè)視唱練耳教學(xué)和訓(xùn)練軟件事業(yè)的發(fā)展。因此，多媒體教材的出版物目前還停留在僅能提供mp3格式的配套光盤的層次上。

篇4

甘肅音樂家協(xié)會(huì) 《人民音樂》聯(lián)合主辦

西北民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院承辦

中國(guó)藝術(shù)歌曲研討會(huì)通知

中國(guó)歌唱藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。藝術(shù)歌曲作為音樂創(chuàng)作的重要體裁、院校教學(xué)的必要內(nèi)容和音樂會(huì)的組成部分，已成為人們音樂生活中不可或缺的方面。然而長(zhǎng)期以來，藝術(shù)歌曲的地位以及其本身在創(chuàng)作、表演、教學(xué)上存在的問題，常被人們所忽視。為進(jìn)一步從創(chuàng)作、表演和教學(xué)領(lǐng)域推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的繁榮和發(fā)展，我們擬于明年5月在蘭州召開座談會(huì)，就如下問題進(jìn)行研討：

1. 關(guān)于藝術(shù)歌曲的體裁界定；2. 中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展之歷史回顧；3. 中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之現(xiàn)狀；4. 中國(guó)藝術(shù)歌曲的美學(xué)研究；5. 羅忠、尚德義、陸在易等人的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之研究；6. 中國(guó)藝術(shù)歌曲的演唱與教學(xué)問題；7. 作曲家創(chuàng)作體會(huì)交流；8. 如何更好地傳播、推廣中國(guó)藝術(shù)歌曲。

現(xiàn)將有關(guān)事宜通知如下：

一、參會(huì)要求：

1. 凡愿參加本研討會(huì)者，請(qǐng)于2007年1月31日前寄交回執(zhí)單。

2. 2007年4月1日前，組委會(huì)將發(fā)出第二次通知，通報(bào)會(huì)議籌備情況，并進(jìn)一步核實(shí)您的論文題目。

3. 論文全文文本請(qǐng)于2007年4月31日前用A4紙激光打?。ㄊ指逡嗫桑┘慕M委會(huì)，并同時(shí)以電子郵件發(fā)送，以便集印并選入會(huì)議論集正式出版。

4.省略

組委會(huì)

2006年11月1日

第十二屆全國(guó)音樂作品（民樂）

評(píng)獎(jiǎng)近日揭曉

本刊訊由文化部主辦、中央民族樂團(tuán)承辦的第十二屆全國(guó)音樂作品（民樂）評(píng)獎(jiǎng)近日揭曉。在2006年7月16日至10月16日第十二屆全國(guó)音樂作品（民樂）評(píng)獎(jiǎng)作品征集期間，共收到來自20個(gè)省市、46個(gè)報(bào)送單位的125部作品，本次比賽評(píng)委會(huì)由來自全國(guó)各地的著名作曲家組成，他們是：劉文金、劉錫津、吳少雄、楊立青、李黎夫、饒余燕、徐占海、唐建平（中央音樂學(xué)院作曲系教授）、顧冠仁、程大兆、樊祖蔭。

經(jīng)過評(píng)委會(huì)的評(píng)選，有10部大型管弦樂作品和10 部獨(dú)奏、重奏和多種形式組合的作品獲獎(jiǎng)。獲獎(jiǎng)名單如下：

管弦樂作品

一等獎(jiǎng)：《樂隊(duì)協(xié)奏曲》（常平，中央音樂學(xué)院）；二等獎(jiǎng)：《圖騰》（李濱揚(yáng)，中央音樂學(xué)院）、《樂之舞》（權(quán)吉浩，中央音樂學(xué)院）；三等獎(jiǎng)：《慶節(jié)令》（王寧，中國(guó)音樂學(xué)院）、《云山雁邈》（紅，中央音樂學(xué)院）；《音詩(shī)――絲路斷想》（韓蘭魁，西安音樂學(xué)院）；作品獎(jiǎng)：《客風(fēng)》（房曉敏，星海音樂學(xué)院）、《單鼓的傳說》（趙奪良，沈陽(yáng)音樂學(xué)院）、《一線天》（臧恒，南京藝術(shù)學(xué)院）、《京劇印象》（權(quán)吉浩，中國(guó)音樂學(xué)院）

獨(dú)奏、重奏及多種形式組合作品

一等獎(jiǎng)：《第三二胡狂想曲》（王建民，上海音樂學(xué)院）；二等獎(jiǎng)：《酒狂》（梁文曦，中央音樂學(xué)院）、《西夜》（楊帆，上海音樂學(xué)院）；三等獎(jiǎng)：《溯》（沈逸文，上海音樂學(xué)院）、《敘奏曲》（陸培，南京師范大學(xué)）、《情思》（于海英，沈陽(yáng)音樂學(xué)院）；作品獎(jiǎng)：《碎影》（賈國(guó)平，中央音樂學(xué)院）、《婆娑》（李美佳，中國(guó)音樂學(xué)院）、《非不――半邊“悲懷”――新五架頭》（王斐南，中央音樂學(xué)院）、《天鵝的十二月協(xié)奏》（吳羿明，中央音樂學(xué)院）

（新）

喬羽80華誕暨藝術(shù)生涯60周年

研討會(huì)在京舉辦

11月16日，“老友新朋說喬羽――喬羽80華誕暨藝術(shù)生涯60周年研討會(huì)”在北京新聞大廈舉辦。中國(guó)文聯(lián)名譽(yù)主席周巍峙，文化部副部長(zhǎng)、詞作家陳曉光及老中青詞曲名家160余人聚集一堂，為敬仰的前輩送上了真誠(chéng)的祝福。

喬羽素有“詞壇泰斗”之稱，是全國(guó)第一屆金唱片獎(jiǎng)獲得者，歷任中央戲劇學(xué)院、中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)、文化部劇本創(chuàng)作室創(chuàng)作員，中國(guó)歌劇舞劇院副院長(zhǎng)、院長(zhǎng)，中國(guó)劇協(xié)第四屆理事，中國(guó)音樂文學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，中國(guó)國(guó)際文化交流中心理事，第八屆全國(guó)政協(xié)委員。他的作品如：《我的祖國(guó)》《人說山西好風(fēng)光》《讓我們蕩起雙槳》《心中的玫瑰》《難忘今宵》《愛我中華》等都廣為流傳，成為人們傳唱的經(jīng)典之作。研討會(huì)上，大

家對(duì)喬羽60年的藝術(shù)生涯作了回顧。

香港中樂團(tuán)舉行“創(chuàng)團(tuán)總監(jiān)吳大江

紀(jì)念音樂會(huì)”

2006年10月13―14日，香港中樂團(tuán)在香港大會(huì)堂音樂廳舉行了“創(chuàng)團(tuán)總監(jiān)吳大江紀(jì)念音樂會(huì)”。吳大江（1943―2001）于1977年出任香港中樂團(tuán)創(chuàng)團(tuán)音樂總監(jiān)及指揮，帶領(lǐng)香港的中樂活動(dòng)進(jìn)入職業(yè)化階段，為香港中樂團(tuán)奠下了穩(wěn)健發(fā)展的基礎(chǔ)。他的作品形式多樣，除了電影、電視音樂之外，還改編了大量的中國(guó)民歌以及創(chuàng)作

大型的中、西管弦樂曲及中樂獨(dú)奏曲。

音樂會(huì)由現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)閻惠昌指揮，選奏的都是吳大江的代表作品，包括為舞劇《東海奇緣》創(chuàng)作的序曲（1981）、《緣》（1981）、《胡笳十八拍》（1983）、改編自諾多爾江朝鮮族民謠的箏曲《諾多爾江邊》和古箏協(xié)奏曲《七仙女》（1987）等。

（寧）

沈湘誕辰85周年紀(jì)念音樂會(huì)

為紀(jì)念聲樂教育家沈湘先生誕辰85周年，近日，北京、香港兩地沈湘先生的弟子與再傳弟子舉行了隆重的紀(jì)念音樂會(huì)。北京音樂會(huì)在中央音樂學(xué)院演奏廳舉行，先生的嫡傳弟子黑海濤教授以學(xué)生音樂會(huì)的形式舉辦了此次紀(jì)念音樂會(huì)，并且邀請(qǐng)先生的夫人李晉瑋教授蒞臨觀聽和指導(dǎo)。香港紀(jì)念音樂會(huì)則由沈湘先生20世紀(jì)60年代在中央音樂學(xué)院的弟子鄒允真主持，并由鄒允真的二十多位非專業(yè)的聲樂學(xué)生登臺(tái)演唱。

方可杰專場(chǎng)音樂會(huì)

由河南省委宣傳部、省文化廳主辦，省藝術(shù)研究院、省音協(xié)、鄭州日?qǐng)?bào)社承辦的“故土―――方可杰交響樂作品音樂會(huì)”，于11月18日晚在北京中山音樂堂舉行。中央音樂學(xué)院教授蘇夏、中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)創(chuàng)作委員會(huì)主任王世光、中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)樸東生和唐建平、郭文景、葉小綱等作曲家以及《人民音樂》副主編出席了音樂會(huì)。19日上午，有關(guān)專家參加了方可杰交響樂作品研討會(huì)。研討會(huì)由中國(guó)音協(xié)創(chuàng)作委員會(huì)和《人民音樂》等主辦。

方可杰畢業(yè)于中央音樂學(xué)院，師從音樂教育家蘇夏教授，現(xiàn)任河南省音樂家協(xié)會(huì)副主席、河南省民族管弦樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、河南省藝術(shù)研究院院長(zhǎng)。他長(zhǎng)期以來致力于音樂創(chuàng)作，作品體裁廣泛，包括交響樂、室內(nèi)樂、舞蹈音樂、聲樂和河南地方戲曲音樂等。1998年、2002年方可杰應(yīng)北京交響樂團(tuán)委約創(chuàng)作的《熱巴舞曲》和《江山多嬌》曾產(chǎn)生了普遍的反響，其中前者在2004年“金鐘獎(jiǎng)”中獲獎(jiǎng)。這兩部作品連同管弦樂《大起板》、第一交響曲《故土》和定音鼓協(xié)奏曲《風(fēng)》組成了18日的音樂會(huì)。此次音樂會(huì)由北京交響樂團(tuán)

演奏，譚利華執(zhí)棒。

“中國(guó)音樂傳播文論征集”

為促使人們不斷去觀察、思考與反省自身的音樂環(huán)境，中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)音樂傳播學(xué)會(huì)聯(lián)合中國(guó)輕音樂學(xué)會(huì)，邀請(qǐng)相關(guān)領(lǐng)域內(nèi)的專家學(xué)者，將于2006年底和2007年初主辦首屆“中國(guó)音樂傳播文論征集”活動(dòng)。此次活動(dòng)的中心為“觀察與思考?評(píng)論與溝通”，旨在征集一批有質(zhì)量、有分量、思想導(dǎo)向正確、人文含量厚重的社會(huì)音樂文論作品。征文共有8個(gè)參考選題，研究者可根據(jù)不同專題提交論文，亦可圍繞主題自擬論文方向。征文活動(dòng)的獲獎(jiǎng)?wù)呖色@得中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)傳播學(xué)會(huì)及中國(guó)輕音樂學(xué)會(huì)頒發(fā)的證書及其

他獎(jiǎng)勵(lì)。投稿截止日期為2007年3月5日，咨詢電話：010-65783246。

中國(guó)交響樂團(tuán)成功出演日本“中國(guó)文化節(jié)”

開幕式音樂會(huì)

為加強(qiáng)中日兩國(guó)人民之間的交流和理解、進(jìn)一步發(fā)展中日友好關(guān)系，由中國(guó)文化部和中國(guó)駐日本大使館共同主辦的2006日本“中國(guó)文化節(jié)”于11月17日在東京隆重開幕，中國(guó)交響樂團(tuán)應(yīng)邀為開幕式演奏。中國(guó)文化部部長(zhǎng)孫家正及副部長(zhǎng)孟曉駟、中國(guó)駐日本大使以及日本皇室高圓宮久子妃、眾議院議長(zhǎng)河野洋平、參議院議長(zhǎng)扇千景、官房長(zhǎng)官鹽崎恭久等中日各界人士、團(tuán)體2000余人出席了開幕式音樂會(huì)。音樂會(huì)以日本作曲家團(tuán)伊久磨的《慶典進(jìn)行曲》開場(chǎng)，當(dāng)樂隊(duì)演奏到關(guān)峽根據(jù)京劇唱腔創(chuàng)作的交響幻想曲《霸王別姬》時(shí)，在場(chǎng)的觀眾無(wú)不為之感動(dòng)。此外，李文平創(chuàng)作改編的管弦樂曲《日本隨想

曲》也頗受歡迎。

（王廷瑛）

耶魯大學(xué)音樂學(xué)院院長(zhǎng)、鋼琴家羅伯特-

布洛克訪問中央音樂學(xué)院

11月11日，耶魯大學(xué)音樂學(xué)院院長(zhǎng)、國(guó)際知名鋼琴家羅伯特-布洛克先生（Robert Blocker）訪問中央音樂學(xué)院，音樂學(xué)院師生為他的來訪舉行了熱烈的歡迎儀式，王次院長(zhǎng)向布洛克先生頒發(fā)了榮譽(yù)教授證書，并贈(zèng)送了禮物。布洛克先生欣然接受了中央音樂學(xué)院榮譽(yù)教授的聘任，并高興地表示將積極推動(dòng)中央音樂學(xué)院和耶魯大學(xué)音樂學(xué)院的進(jìn)一步交流與合作。歡迎儀式結(jié)束后，布洛克先生還為廣大師生們上了一堂精彩的大師課。當(dāng)晚，布洛克先生攜手胡詠言藝術(shù)總監(jiān)及樂隊(duì)學(xué)院成員共同為聽眾朋友們獻(xiàn)

上一場(chǎng)精心準(zhǔn)備的音樂會(huì)。

（吳葉）

希臘國(guó)際指揮比賽楊洋喜摘金獎(jiǎng)

11月12日，中國(guó)青年指揮家楊洋在希臘雅典舉行的迪米特里?米特羅普洛斯（Dimitris Mitropoulos）指揮比賽中獲得第一名。該比賽始于1996年，是希臘文化部為紀(jì)念已故希臘著名指揮家、作曲家迪米特里?米特羅普洛斯誕辰100周年設(shè)立的，指揮和作曲比賽兩年輪流舉辦一次。比賽由希臘多彩交響樂團(tuán)和雅典音樂廳承辦。

今年的比賽共有44個(gè)國(guó)家的203名指揮報(bào)名參加，最終16名選手入圍決賽。經(jīng)過三輪比賽，楊洋表現(xiàn)出色，一舉奪魁，成為該比賽舉辦十年來首次獲得此殊榮的中國(guó)指揮。

（周美芬）

楊博在西班牙國(guó)際聲樂比賽中獲獎(jiǎng)

第11屆胡里安?加亞雷國(guó)際聲樂比賽9月23日在西班牙北部城市潘普洛納市落下帷幕，男高音、我國(guó)中央音樂學(xué)院聲歌系學(xué)生楊博取得男聲組第二名的優(yōu)異成績(jī)，并獲得2000歐元的獎(jiǎng)學(xué)金，這是中國(guó)選手在這一歐洲重要國(guó)際賽事中

取得的最好成績(jī)。

來自世界各國(guó)的80多名選手參加了本屆比賽，經(jīng)過激烈角逐，楊博以超常發(fā)揮進(jìn)入決賽，同時(shí)進(jìn)入決賽的男選手還有一名美國(guó)男高音法比亞諾。比賽最終結(jié)果是一等獎(jiǎng)空缺，美國(guó)選手奪得二等獎(jiǎng)，楊博以第二名的成績(jī)獲得榮譽(yù)獎(jiǎng)及獎(jiǎng)學(xué)金。擔(dān)任此次國(guó)際比賽榮譽(yù)主席的是西班牙著名女中音歌唱家貝爾岡扎。

楊博是在今年4月參加了由中國(guó)音協(xié)和加拿大20世紀(jì)歌舞劇院聯(lián)合主辦的“第二屆國(guó)際聲樂比賽中國(guó)選拔賽暨大師班”活動(dòng)而入選這一國(guó)際聲樂比賽的。楊博和四川音樂學(xué)院聲樂系學(xué)生童韜均被羅馬尼亞布拉索夫歌劇院邀請(qǐng)，于今年10月至12月赴羅馬尼亞參加歌劇演出。此外，德國(guó)蓋爾森基興歌劇院也已正式邀請(qǐng)楊博明年赴德國(guó)參加該歌劇院2007―2008演出

季的出活動(dòng)。（張錫海）

四川音樂學(xué)院寧峰獲帕格尼尼

國(guó)際小提琴比賽第一名

四川音樂學(xué)院寧峰在10月1日結(jié)束的意大利第51屆帕格尼尼國(guó)際小提琴比賽上，榮獲第一名和其他兩個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。這是四川音樂學(xué)院小提琴專業(yè)迄今為止在世界重大國(guó)際比賽上取得的

最佳成績(jī)。

寧峰1981年出生于四川成都，4歲起

篇5

音樂美學(xué)學(xué)科于1920年由歐洲傳人中國(guó)，最初來自和蕭友梅等人的介紹。筆者曾發(fā)表過20世紀(jì)中國(guó)音樂美學(xué)研究綜述，涉及源流，在此不贅述。中國(guó)音樂美學(xué)學(xué)科與教學(xué)現(xiàn)狀是：基本上沿用從西方引介來的“音樂美學(xué)”，而“中國(guó)”的內(nèi)容主要體現(xiàn)在“中國(guó)古代音樂美學(xué)史”相關(guān)研究成果，以及各教材中的章節(jié)和舉例，只占小比例。現(xiàn)有的音樂美學(xué)教材（包括本人的《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》，上海音樂出版社2008年版）中國(guó)音樂美學(xué)方面的內(nèi)容主要集中在“中國(guó)音樂美學(xué)思想史概要”一節(jié)中。、顯然，西方和中國(guó)以外的其他國(guó)家和地區(qū)的音樂美學(xué)思想和實(shí)踐的歷史完全空缺。據(jù)陳自明教授介紹，印度的音樂美學(xué)思想很豐富，但混雜在其舞論中。筆者曾經(jīng)打算和印度駐華教師高興（中國(guó)名）一道翻譯相關(guān)文獻(xiàn)，但是至今未能付諸行動(dòng)。幾次參加世界民族音樂研討會(huì)或?qū)W院的世界音樂周活動(dòng)，獲取了一些音樂信息，但其中的音樂美學(xué)內(nèi)容尚需揣摩。從研究人員看，中國(guó)音樂美學(xué)研究者不占多數(shù)，其他東方國(guó)家和地區(qū)的音樂美學(xué)研究者幾乎沒有。就現(xiàn)有綜合情況或條件而言，我們首先應(yīng)該加強(qiáng)本土音樂美學(xué)研究。蔡仲德希望自己的學(xué)生能夠從音樂實(shí)踐中研究中國(guó)古代音樂美學(xué)，是因?yàn)樗救说难芯恐饕晕淖质妨蠟閷?duì)象。這樣，一方面中國(guó)音樂美學(xué)內(nèi)容少，另一方面這些內(nèi)容又多為文字史料的梳理和闡釋。從音樂實(shí)踐人手的研究，目前雖然尚未取得像從理論人手的研究那樣豐富甚至系統(tǒng)化的成果，但是也出現(xiàn)了重要進(jìn)展，例如對(duì)古琴“表演美學(xué)”的研究等。從實(shí)踐角度對(duì)既有核心概念的研究，也有重要進(jìn)展，例如對(duì)“大音希聲”、“天人合一”等的體悟結(jié)果（今人關(guān)于這些體悟結(jié)果的表述很少）。也許這些成果還不足以構(gòu)建出“中國(guó)音樂美學(xué)”，但是它們已經(jīng)與西方的感性論、人本主義的“審美主體一對(duì)象”有所區(qū)別（這些成效放在后文再述）。顯而易見，音樂美學(xué)研究與教學(xué)跟音樂實(shí)踐密切相關(guān)，因此應(yīng)該將它們聯(lián)系起來看。

從整個(gè)學(xué)界和教育界看，西方音樂理論無(wú)論新舊都是我國(guó)音樂創(chuàng)作、研究和教學(xué)的基礎(chǔ)?；緲防砗鸵暢毝?xùn)練的是適應(yīng)西方大小調(diào)體系的耳朵；“音樂”以西方藝術(shù)音樂中的純音樂作為典型，因此才出現(xiàn)“自律”“他律”、“存在方式”等的種種爭(zhēng)論和話題；歐洲作曲“四大件”成了創(chuàng)作和分析的幾乎唯一的工具?？傊魳芳夹g(shù)體系和話語(yǔ)體系都是西方的，離開了西方技術(shù)和理論，國(guó)人幾乎無(wú)法作曲和分析音樂，甚至無(wú)法言說音樂。郭文景曾經(jīng)立誓創(chuàng)作一首不受西方影響的作品，經(jīng)過努力終于放棄；陳其鋼也曾呼吁“走出西方現(xiàn)代傳統(tǒng)”，但是至今似乎沒有產(chǎn)生足夠廣泛的影響。整個(gè)社會(huì)仍然處于后殖民狀態(tài)：音樂廳上演的曲目、出版社出版的書籍、教育采用的學(xué)科知識(shí)，多數(shù)還是西方的內(nèi)容，盡管有所改善。另一方面，一些學(xué)者呼吁建構(gòu)“中華樂派”（有些地區(qū)也提出以區(qū)域命名的樂派，如“草原樂派”、“福建樂派”等），但是從寥寥無(wú)幾的理論成果看，仍然以西方音樂理論為參照；這些難得的努力，不僅沒有得到廣泛認(rèn)可，反而惹來不少微詞。當(dāng)然，其做法確實(shí)存在可以商榷之處，例如“學(xué)派”究竟應(yīng)該在出現(xiàn)矚目成果之后被社會(huì)“賜封”，還是先打出旗號(hào)再下功夫出成果？中國(guó)音樂體系是否要參照西方技術(shù)和理論體系來建構(gòu)？等等。在現(xiàn)代思潮中，還有一股強(qiáng)大力量，即“科學(xué)派”?？茖W(xué)派強(qiáng)調(diào)客觀認(rèn)識(shí)方法和客觀知識(shí)的獲取，典型者如音樂的實(shí)驗(yàn)心理學(xué)研究。借助現(xiàn)代設(shè)備來測(cè)量音樂影響下的人體反應(yīng)，獲取這種反應(yīng)的數(shù)據(jù)，如腦電波、心律、呼吸、皮膚電的數(shù)據(jù)等。但是同一套數(shù)據(jù)可能對(duì)應(yīng)兩種甚至更多種心理現(xiàn)象，這樣一來實(shí)驗(yàn)采集的數(shù)據(jù)有何意義便成了問題。這就引發(fā)了相關(guān)的思考：精神領(lǐng)域或藝術(shù)領(lǐng)域的“科學(xué)”應(yīng)該怎樣定義，其尺度應(yīng)該如何確立？在全球認(rèn)同的“多元文化”價(jià)值觀、聯(lián)合國(guó)教科文組織呼吁的“多元文化的音樂教育”的語(yǔ)境中，人文科學(xué)的尺度或音樂文化的科學(xué)尺度為何、何以成立？這些問題都需要深入探討。

從學(xué)術(shù)活動(dòng)看，近年來“多元音樂美學(xué)”和中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)研討逐漸升溫。2009年10月17―19日，由中央音樂學(xué)院音樂學(xué)研究所和中國(guó)音樂學(xué)院音樂研究所主辦的音樂美學(xué)筆會(huì)就以“多元文化語(yǔ)境中的音樂審美價(jià)值”為主題。2012年12月2日由華南師大音樂學(xué)院承辦的音樂美學(xué)筆會(huì)，議題包括中國(guó)音樂美學(xué)理論和實(shí)踐領(lǐng)域的資源發(fā)掘和個(gè)案研究。中國(guó)音樂美學(xué)學(xué)會(huì)的年會(huì)，至少?gòu)牡?屆（2005）開始，每屆都設(shè)了“中國(guó)音樂美學(xué)研究”專題。2008年11月在上海音樂學(xué)院舉行的第8屆年會(huì)，第3個(gè)議題為“20世紀(jì)中國(guó)音樂美學(xué)研究及相關(guān)學(xué)科建設(shè)問題”。2011年11月25―27日在西安音樂學(xué)院舉行了第9屆年會(huì)，以“現(xiàn)代性進(jìn)程，多元化語(yǔ)境，跨學(xué)科策略與當(dāng)代中國(guó)音樂美學(xué)”、“音樂美學(xué)基本問題與相關(guān)實(shí)踐問題”、“改革開放以來音樂美學(xué)學(xué)科的發(fā)展及于潤(rùn)洋、趙宋光、蔡仲德、茅原、王寧一、張前等著名音樂美學(xué)家學(xué)術(shù)思想”為主題。僅2014年，就有三次中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)專題的全國(guó)會(huì)議。2014年5月10―11日在中央音樂學(xué)院舉行了“中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)研究暨蔡仲德十年祭”學(xué)術(shù)研討會(huì)，主題有四方面：中國(guó)傳統(tǒng)音樂文獻(xiàn)的美學(xué)研究；中國(guó)傳統(tǒng)音樂實(shí)踐的美學(xué)研究；中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)學(xué)科建設(shè)研究；蔡仲德學(xué)術(shù)思想研討。2014年3月30日由中國(guó)音樂學(xué)院音樂研究所、北京民族音樂研究與傳播基地、中央音樂學(xué)院音樂學(xué)研究所、中國(guó)音樂美學(xué)學(xué)會(huì)和居庸書苑主辦的“《溪山琴?zèng)r》的當(dāng)代闡釋研討會(huì)”在京舉行。2014年9月27日在西安音樂學(xué)院舉行“可思的聲音世界――羅藝峰教授中國(guó)音樂思想史研究高端論壇”。這些會(huì)議都集中探討了中國(guó)音樂美學(xué)問題。

中國(guó)音樂美學(xué)史教學(xué)，其內(nèi)容有賴于該領(lǐng)域的科研成果。如上所述，蔡仲德在文獻(xiàn)梳理和注釋上做了大量基礎(chǔ)、體系化的工作，還有很多個(gè)人研究成果。蔡仲德身后，學(xué)者們繼續(xù)前行。在理論方面，大家盡力拓展蔡先生未及或未選擇的范疇，例如“佛家音樂美學(xué)”、“天”“氣（?！钡群诵母拍?，以及新文獻(xiàn)史料的研究，如《文子》、帛書《老子》等。羅藝峰近期出版的《中國(guó)音樂思想史》（上海音樂學(xué)院出版社2013年版）中就有許多新文獻(xiàn)史料的發(fā)掘，還開掘了新范疇如“音樂占候術(shù)”等。蔡仲德先生曾經(jīng)跟筆者交談，指出《樂記》“樂本篇”的邏輯鏈條“物―心―聲―音―樂”之前還有一個(gè)帶括號(hào)的“天”，意指“天”在古人那里是第一位的。筆者因此撰文《從知聲、知音到知樂》（《福建藝術(shù)》2005年第2期），在這個(gè)鏈條前加上了括號(hào)的“天”。羅藝峰的專著對(duì)“天”進(jìn)行了全面的梳理……。這些成果都逐步進(jìn)入課堂教學(xué)。還有一些學(xué)者、出版社的科研項(xiàng)目與此相關(guān)。如王耀華、方寶川主編的《中國(guó)古代音樂文獻(xiàn)集成》由國(guó)家圖書館陸續(xù)出版（第一輯14冊(cè)出版于2011年6月）；葉明春負(fù)責(zé)的《蔡仲德文論全集》基本完成，《音樂美學(xué)通識(shí)教材》和《中國(guó)音樂美學(xué)史簡(jiǎn)明教程》的編寫也已初見成效；上海音樂學(xué)院洛秦主持立項(xiàng)、王小盾擔(dān)任主編的《中國(guó)樂論》分先秦、兩漢、魏晉南北朝、隋唐、兩宋、元明、清代及現(xiàn)代8卷，其整理和集注工程浩大，正在完成中；新近王次葜鞒值墓家科研項(xiàng)目“中國(guó)古代音樂美學(xué)研究”正在進(jìn)行中；人民音樂出版社等也有新的相關(guān)出版計(jì)劃。這些成果將陸續(xù)被納入教學(xué)，成為教學(xué)和科研中的重要文獻(xiàn)資料。

在人才培養(yǎng)上，迄今已有多所高校設(shè)立了音樂美學(xué)專業(yè)，每年都招收碩士生和博士生，并都有畢業(yè)生走向社會(huì)，在各地各單位發(fā)揮教學(xué)和科研的骨干作用，這些都有目共睹無(wú)須贅言。中央音樂學(xué)院本科音樂美學(xué)課程有3門，即音樂美學(xué)基礎(chǔ)、西方音樂美學(xué)史和中國(guó)音樂美學(xué)史，至少各上1個(gè)學(xué)期，音樂美學(xué)基礎(chǔ)曾要求上1個(gè)學(xué)年。研究生有一門“音樂學(xué)歷史與現(xiàn)狀”，其中有“音樂美學(xué)的歷史與現(xiàn)狀”，上4周課。這些大課之外，由導(dǎo)師指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)。筆者本人在一對(duì)一專業(yè)課中，按照學(xué)院要求和每位新生一道確定閱讀書目，除了音樂美學(xué)經(jīng)典之外，還要求學(xué)生研讀新出版的文獻(xiàn)。在中國(guó)音樂美學(xué)教學(xué)方面，繼蔡仲德之后，李起敏、苗建華等接力從事大課和專業(yè)課教學(xué)，招收碩士、博士生，現(xiàn)在又有新博士留校擔(dān)任這方面的教學(xué)；王次熠身為院長(zhǎng)，除了擔(dān)任本科音樂美學(xué)基礎(chǔ)課教學(xué)之外，也招收傳統(tǒng)音樂美學(xué)研究專業(yè)的碩士生、博士生，有的畢業(yè)分配到其他院?；蜓芯繖C(jī)構(gòu)工作。外校擔(dān)任或兼任中國(guó)音樂美學(xué)教學(xué)和導(dǎo)師工作的有羅藝峰、修海林、葉明春、劉承華等，不一而足。有些不是中國(guó)古代音樂美學(xué)專業(yè)的研究生導(dǎo)師，在指導(dǎo)學(xué)位論文時(shí)，也鼓勵(lì)學(xué)生做傳統(tǒng)音樂美學(xué)方面的選題，這些學(xué)位論文將不斷出現(xiàn)在學(xué)術(shù)界，為后續(xù)研究提供參考。

二、幾個(gè)重要問題的分析與思考

前文已經(jīng)涉及音樂美學(xué)研究與教學(xué)中存在的問題，在此進(jìn)一步集中概括和分析幾個(gè)重要問題。

其一，關(guān)于感性學(xué)。1750年鮑姆嘉通提出“感性論”，在西方理性中心主義時(shí)期是難得的，盡管他把感性論定為“低級(jí)認(rèn)識(shí)論”。從實(shí)踐上看，理性處于中心地位的時(shí)期，感性活動(dòng)尤其是包括音樂在內(nèi)的藝術(shù)活動(dòng)一直很繁榮，客觀上滿足了西方人的感性需要，也平衡著理性統(tǒng)治的世界。但是自1920年傳入中國(guó)以來，在被翻譯成“美學(xué)”、“音樂美學(xué)”的同時(shí)，“感性”被削弱甚至丟棄。這一方面跟幾千年樂教傳統(tǒng)有關(guān)，另一方面跟戰(zhàn)亂時(shí)期政治家推行文藝“工具論”有關(guān)。

至今，在中國(guó)音樂美學(xué)研究和教學(xué)領(lǐng)域，感性論依然未得到充分的認(rèn)識(shí)，以認(rèn)識(shí)方式來討論審美和進(jìn)行審美教育的現(xiàn)象依然很普遍。其原因依然跟國(guó)家意識(shí)形態(tài)、東歐美學(xué)思想有關(guān)。后者堅(jiān)持音樂反映現(xiàn)實(shí)的“反映論”美學(xué)思想；從音樂特殊性出發(fā)，提出“間接反映論”，即音樂通過表現(xiàn)社會(huì)人的情感來反映現(xiàn)實(shí)（需要注意的是，同其他文論一樣，作者的論述往往被“中國(guó)化”，突出了其中的某些“可用”的東西）。因此，他律論的“情感論”美學(xué)一直占據(jù)主導(dǎo)地位。當(dāng)然，情感論并非僅中國(guó)音樂學(xué)界和音樂教育界強(qiáng)調(diào)，西方音樂哲學(xué)美學(xué)界也如此。即便是20世紀(jì)現(xiàn)代西方音樂哲學(xué)美學(xué)重要流派如符號(hào)學(xué)、分析美學(xué)等，也從不同角度竭力探討音樂和情感的關(guān)系。符號(hào)學(xué)將音樂視為抽象情感的符號(hào)，分析美學(xué)中某些學(xué)者如戴維斯，認(rèn)為音樂表現(xiàn)了情感外觀。事實(shí)上很多音樂確實(shí)是表現(xiàn)思想情感的，很多作曲家的創(chuàng)作意圖也如此。問題是，那些自律論的作曲家和作品在中國(guó)不被正視，只在音樂史和作曲技術(shù)教學(xué)、學(xué)術(shù)論文中出現(xiàn)，其成果占很小比例。

從歐洲到中國(guó)，從感性論到美學(xué)，從工具論到反映論和情感論，這些轉(zhuǎn)變背后，有很深的歷史、社會(huì)原因，到了今天，原來社會(huì)語(yǔ)境中的話語(yǔ)，變成了學(xué)術(shù)話語(yǔ)。“民族性”如此，情感論也如此。問題在于，情感論將聆聽音樂導(dǎo)向了音樂認(rèn)知，也即用認(rèn)識(shí)方式代替審美方式――聽音樂是為了把握其中表現(xiàn)的情感，而把握情感則需要了解歷史背景、作曲家生平和創(chuàng)作意圖等等。在中國(guó)音樂學(xué)術(shù)領(lǐng)域，“感性”往往被等同于“感官”。因此，強(qiáng)調(diào)感性往往被當(dāng)作追求“感官愉悅”，被視為“膚淺”。在感性問題上，第二代音樂美學(xué)家如韓鍾恩、邢維凱、周海宏等，都從學(xué)理上作過很多辨析和維護(hù)。在筆者的研究和教學(xué)中，也把感性作為美學(xué)的門檻，指出只有抓住感性才能抓住美學(xué)要旨。筆者認(rèn)為，感性和理性一樣屬于精神范疇；感性活動(dòng)和理性活動(dòng)一樣屬于精神活動(dòng)；感性活動(dòng)的特點(diǎn)在于感官參與，但卻不是感官活動(dòng)；從藝術(shù)創(chuàng)造看，感性更能反映人性（動(dòng)物也有理性，只不過沒有人類發(fā)達(dá)，但性質(zhì)一樣）。心理學(xué)研究成果完全支持這些論斷，例如最基礎(chǔ)的刺激一反應(yīng)模式，心理學(xué)指出刺激需要經(jīng)過大腦的作用才使人產(chǎn)生反應(yīng)，不贅述。因此，音樂美學(xué)要真正在中國(guó)建立，首先要還原它的感性論性質(zhì)。

進(jìn)一步需要探討的一個(gè)重要問題，即作為感性學(xué)分支的音樂美學(xué)的任務(wù)。在筆者看來，過去是有美無(wú)學(xué)，現(xiàn)在則是有學(xué)無(wú)美。中國(guó)歷史上并沒有美學(xué)學(xué)科，卻有關(guān)于音樂美的論述。引進(jìn)了美學(xué)之后，特別是近三十年來，音樂美學(xué)真正開始學(xué)術(shù)研究，重心卻不在美與審美規(guī)律的探討上，而是糾纏在音樂與情感、音樂與社會(huì)的關(guān)系上。筆者在音樂美學(xué)課堂上經(jīng)常提出一個(gè)問題：音樂是否表現(xiàn)情感與是否美之間有什么必然關(guān)系？是否表現(xiàn)思想情感的音樂一定是美的？為了表現(xiàn)思想情感，音樂一定要美嗎？反過來，美的音樂一定是表現(xiàn)思想情感的嗎？諸如此類。在審美的感性與理性關(guān)系的問題上，一直以來困擾著學(xué)界。以往的審美理論大都按照從感性“上升”到理性的認(rèn)識(shí)規(guī)律來論述，強(qiáng)調(diào)聆聽音樂的最終任務(wù)是在情感體驗(yàn)之后的哲理反思，獲得某種認(rèn)識(shí)。多年前筆者就將這種“審美”目的論比作讓音樂不在審美領(lǐng)域當(dāng)巨人而在哲學(xué)領(lǐng)域作矮子的“餿主意”。情感論加認(rèn)識(shí)論，而不是感性論加愉悅論，目前這樣的情況還很普遍。審美愉悅，生命的一種高峰體驗(yàn)，是人類長(zhǎng)期身心進(jìn)化結(jié)果的表現(xiàn)，卻被當(dāng)作低級(jí)感官享受受到貶斥，至今如此。

其二，感性學(xué)的范圍。筆者在《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》教材的“序論”最后部分指出，音樂美學(xué)學(xué)科發(fā)展問題集中在“音樂”和“美學(xué)”兩個(gè)方面。前者即什么“音樂”的美學(xué)，問題在于自音樂美學(xué)從西方傳人至今，“音樂”指的是西方概念的“純音樂”或“絕對(duì)音樂”，即器樂。正因如此才有“自律”、“他律”及各種相關(guān)問題。而“美學(xué)”中概括的各種“規(guī)律”，也是這種以純音樂為對(duì)象的靜態(tài)聆聽方式的“美與審美”規(guī)律。在這樣的審美關(guān)系中，音樂是審美對(duì)象，人是審美主體。作為審美主體的人，是西方人本主義語(yǔ)境和范疇的“囊中之物”。顯然，音樂美學(xué)中的“音樂”尚未涵蓋全球范圍（這本來就一直如此）；我們的“音樂美學(xué)”一直處于中西關(guān)系的思維格局之中。這意味著迄今為止的音樂美學(xué)，其中概括的“基本規(guī)律”是否具有全球的普適性，肯定和否定的回答都無(wú)法證明。因?yàn)檫@種判斷必須由全知者來進(jìn)行，但是沒有人通曉世界上所有文化中的音樂。按照英國(guó)分析美學(xué)家斯克魯頓的看法，音樂是“第三物性”的事物，即文化屬性的事物，而不是第一物性（物理屬性）和第二物性（感知屬性）的事物，文化差異造成多元音樂現(xiàn)象，要了解一種文化中的音樂，就必須深入其中。筆者認(rèn)為對(duì)某種音樂的“知”，包括親歷的“知”和學(xué)理的“知”，前者尤為重要。顯然，對(duì)每種音樂文化的了解，需要耗費(fèi)相當(dāng)時(shí)間。例如印度人所承認(rèn)的了解他們的傳統(tǒng)音樂的西方音樂家，都曾在印度生活十幾二十年。即便是印度本土的孩子，也需要這么長(zhǎng)的時(shí)間練習(xí)才能為人表演。人個(gè)體壽命有限，無(wú)法做到對(duì)世界所有音樂文化的全知。西方人概括的是西方器樂審美規(guī)律，我們似乎也這樣做過。筆者認(rèn)為，現(xiàn)在我們的音樂美學(xué)可以解釋西方概念的三種藝術(shù)音樂，即美的、不美的和反美的。其中，美與反美是國(guó)際學(xué)界通用詞，而“不美”則是筆者的命名，指理性設(shè)計(jì)有序而無(wú)法感受到的類型，例如序列主義特別是整體序列主義的音樂。但是，我們的美學(xué)沒有研究西方民間傳統(tǒng)音樂，也沒有研究中國(guó)傳統(tǒng)音樂，更沒有研究其他國(guó)家和地區(qū)的民族傳統(tǒng)音樂。這里有個(gè)問題，有學(xué)者指出民族傳統(tǒng)音樂并非以審美為主要功能。但是據(jù)了解，所有民族的傳統(tǒng)音樂中，都有專供審美的音樂，或者說有專事音樂審美的活動(dòng)；幾乎所有音樂都不同程度具有審美性質(zhì)，即便是完全屬于實(shí)用的音樂?？档率降膶徝琅c實(shí)用的劃分，對(duì)今天依然有影響。此外，藝術(shù)學(xué)關(guān)于“藝術(shù)源于生活，高于生活”，“原始藝術(shù)”只有經(jīng)過加工才能成為真正的藝術(shù)。以此尺度來衡量，原生態(tài)民族傳統(tǒng)音樂便比不上藝術(shù)音樂，審美含量不高。當(dāng)然，目前這種看法正在改變，民族傳統(tǒng)音樂越來越多地被搬上音樂審美的餐桌。

其三，關(guān)于音樂美學(xué)課程標(biāo)準(zhǔn)。迄今，各級(jí)音樂美學(xué)教學(xué)尚未嚴(yán)格論證課程標(biāo)準(zhǔn)。2l世紀(jì)教育部開始了包括音樂在內(nèi)的普通學(xué)校教育改革，設(shè)置課程標(biāo)準(zhǔn)，從實(shí)驗(yàn)稿到定稿，從實(shí)驗(yàn)基地到全國(guó)中小學(xué)校，可謂轟轟烈烈。在這樣的形勢(shì)下，由主次熘主持的“專業(yè)音樂院校教育改革”重大項(xiàng)目也已順利結(jié)項(xiàng)。由于目前該成果尚未正式發(fā)表，因此筆者在此只談個(gè)人看法。據(jù)了解，迄今各院校的音樂美學(xué)教學(xué)，大都限于現(xiàn)有的音樂美學(xué)教材，而各位導(dǎo)師布置的閱讀書目，各有不同。在各校音樂美學(xué)專業(yè)的學(xué)生，與其他專業(yè)學(xué)生一樣，被要求修滿學(xué)分，包括必修課和選修課、音樂類和非音樂類等課程。就中央音樂學(xué)院而言，音樂美學(xué)學(xué)生的專業(yè)課由導(dǎo)師教授，內(nèi)容自定；必修課和選修課都是公共課。必修和選修課的設(shè)定，通常是“有多少米煮多少飯”，即根據(jù)既有教師開課。記得十年前，在一次音樂美學(xué)教研室開會(huì)時(shí)，新老院長(zhǎng)和書記都在場(chǎng)，筆者曾經(jīng)“捅婁子”說了上述那些話，現(xiàn)場(chǎng)突然鴉雀無(wú)聲，后來還是書記打破靜默，問身邊的張前教授是否如此，張老師點(diǎn)頭。事隔多年，情況并沒有變化。當(dāng)然，筆者相信各位導(dǎo)師的能力，因?yàn)榇蠹叶际沁^來人，能有今天的成就，說明多年積累具備了良好知識(shí)結(jié)構(gòu)；這些成長(zhǎng)的經(jīng)驗(yàn)，加上后來的日積月累，必然給學(xué)生提供一個(gè)樣板。不過，從教育學(xué)角度看，課程標(biāo)準(zhǔn)的設(shè)置具有基礎(chǔ)意義，也是學(xué)校教育的規(guī)范性的要求。當(dāng)然，從全然實(shí)用角度看，課程標(biāo)準(zhǔn)提供方向、思路和具體教學(xué)做法，對(duì)學(xué)校教育是必不可少的。具體說來，音樂美學(xué)學(xué)士、碩士、博士應(yīng)該具有什么知識(shí)結(jié)構(gòu)，具備哪些能力，是需要論證的；根據(jù)論證結(jié)果，該開設(shè)哪些課程就開設(shè)哪些課程，而不是能開什么課就開什么課或只開什么課。

三、關(guān)于研究與培養(yǎng)人才的思路

2007年11月，第7屆全國(guó)音樂美學(xué)年會(huì)在星海音樂學(xué)院召開。會(huì)議期間的一個(gè)夜晚，星海音樂學(xué)院研究生處安排了一個(gè)研究生導(dǎo)師與研究生的見面會(huì)，議題是導(dǎo)師想向研究生們說的話。筆者在那里提出了音樂學(xué)治學(xué)和學(xué)習(xí)的“四大件”――體驗(yàn)、閱讀、思考、寫作。從此我經(jīng)常向?qū)W生提這個(gè)“四大件”?，F(xiàn)在，筆者想在此用書寫正式闡述它們，作為包括音樂美學(xué)學(xué)科在內(nèi)的音樂學(xué)各學(xué)科的建設(shè)、研究和教學(xué)（人才培養(yǎng)）的思路。以下僅圍繞音樂美學(xué)研究與人才培養(yǎng)的話題來闡述這四個(gè)方面。重要的是，這些方面直接涉及于潤(rùn)洋教授音樂學(xué)治學(xué)精神的“六關(guān)系”，即歷史與邏輯、理論與實(shí)踐、知識(shí)與思想、本門知識(shí)與相關(guān)知識(shí)、經(jīng)典知識(shí)與前沿知識(shí)、感性體驗(yàn)與理性表達(dá)。前三者是于潤(rùn)洋教授一貫奉行的，后二三者是后來加上的。我做了一些概括。

其一，體驗(yàn)。包括音樂創(chuàng)作、表演、欣賞、田野等所有跟音樂有關(guān)的實(shí)踐活動(dòng)的體驗(yàn)。只有深入實(shí)踐體驗(yàn)，獲得盡可能豐富的感受經(jīng)驗(yàn)，才能搞好包括音樂美學(xué)在內(nèi)的音樂學(xué)研究。這也是“理論聯(lián)系實(shí)際”的題中之意。在《實(shí)踐論》里談到這一點(diǎn)。目前我們的學(xué)生從小是琴童，有單項(xiàng)樂器的表演實(shí)踐，個(gè)別有兩項(xiàng)樂器的實(shí)踐，很少有多樣樂器的實(shí)踐。聽賞方面多接觸西方古典浪漫的作品，很少接觸早期和現(xiàn)代作品，這跟音樂的音像出版物少有關(guān)；本國(guó)音樂中，多接觸的是新音樂，少接觸傳統(tǒng)音樂和新潮音樂；全球音樂中，多接觸的是流行音樂，少接觸世界民族音樂。出于個(gè)人審美需要，當(dāng)然只能選擇自己喜歡的音樂。但是作為音樂美學(xué)的學(xué)生，好聽不好聽都應(yīng)該聽。就前者而言，筆者特別關(guān)心沉醉的體驗(yàn)。中央音樂學(xué)院入學(xué)考試筆者時(shí)常愛問考生：有你最喜歡聽的音樂嗎？如果一生都在搞音樂美學(xué)，卻從沒有或很少音樂沉醉的體驗(yàn)，只記住了書本上的東西，或者只具有高超的作品分析課和視唱練耳課訓(xùn)練出來的音樂結(jié)構(gòu)分辨能力，那么能期待這樣的“研究者”寫出怎樣的論文呢？此外，筆者認(rèn)為他們最缺音樂創(chuàng)作實(shí)踐，因此寫出來的文章，不同程度存在著“沒有音樂的音樂學(xué)”現(xiàn)象。作曲家反映不愛看這樣的文章，是有道理的。其實(shí)，學(xué)者們受限于條件，也很少接觸世界民族音樂。就本土傳統(tǒng)音樂而言，除了民族音樂學(xué)學(xué)者，音樂美學(xué)學(xué)者也接觸不多，更少有對(duì)其做深入研究。筆者曾提出“自身田野”的命名，指研究者對(duì)自身經(jīng)歷的研究。即便如此，多數(shù)音樂美學(xué)學(xué)者也沒有多少傳統(tǒng)音樂方面的經(jīng)歷。學(xué)生們絕大多數(shù)從學(xué)校到學(xué)校，更沒有這方面的經(jīng)歷。如果要研究多元音樂的美學(xué)問題，就需要深入田野去獲得各種相關(guān)體驗(yàn)。目前有一種體驗(yàn)很難獲得卻又不得不去體驗(yàn)的，那就是“天人合一”。研究中國(guó)古代音樂美學(xué)，特別是文人音樂美學(xué)、“佛教音樂美學(xué)”之類，如果沒有這種體驗(yàn)，恐怕難以有效闡釋古人的相關(guān)言論。

其二，閱讀。很多學(xué)者特別是海歸學(xué)者都指出，中國(guó)學(xué)生閱讀量太小了。這里除了數(shù)量之外，還涉及閱讀范圍。通常音樂學(xué)者和學(xué)子多讀本學(xué)科的文論，少讀大文化類的文論。為此于潤(rùn)洋教授提出兩個(gè)關(guān)系的處理，一是本門知識(shí)和相關(guān)知識(shí)，一是既有知識(shí)和新知識(shí)。前者關(guān)系到一位學(xué)者或?qū)W子的知識(shí)結(jié)構(gòu)，后者關(guān)系到他們的知識(shí)更新。旅澳學(xué)者楊沐幾乎每次回國(guó)都要談到知識(shí)更新問題，并且不斷給國(guó)內(nèi)音樂界帶來新的國(guó)際學(xué)術(shù)信息。留學(xué)西方或者香港回來的學(xué)者或?qū)W子都對(duì)學(xué)習(xí)期間大量閱讀深有感觸。大量閱讀至少有兩個(gè)意義：一個(gè)是學(xué)習(xí)知識(shí)、擴(kuò)大知識(shí)面，產(chǎn)生寬闊而深厚的知識(shí)結(jié)構(gòu)；一個(gè)是了解學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)，從而把握學(xué)術(shù)創(chuàng)新方向。在于潤(rùn)洋教授的鼓勵(lì)和指導(dǎo)下，筆者通過主編“十一五”規(guī)劃的國(guó)家級(jí)教材《西方現(xiàn)代音樂美學(xué)》，聯(lián)合幾位年輕學(xué)者一道工作，梳理了一些新出現(xiàn)的西方音樂美學(xué)思想，包括分析美學(xué)、實(shí)用主義美學(xué)、后現(xiàn)代主義美學(xué)、美學(xué)方法論（達(dá)爾豪斯）、音樂教育哲學(xué)中的美學(xué)、音樂批評(píng)中的美學(xué)、現(xiàn)代音樂表演美學(xué)等。還有環(huán)境美學(xué)、生態(tài)美學(xué)等，暫時(shí)沒有充足的音樂方面的內(nèi)容，未納入新教材中。但是，筆者指導(dǎo)的一位博士研究生正在做“音樂審美環(huán)境”研究，相信今后環(huán)境美學(xué)等也能納入音樂美學(xué)領(lǐng)域。近年來新音樂學(xué)引入國(guó)門，受到較為普遍的關(guān)注。女性主義、后女性主義音樂美學(xué)、社會(huì)性別或酷兒理論視角的音樂美學(xué)研究等，已經(jīng)成為一些本科生和研究生畢業(yè)論文的選題。這些新知識(shí)都已納入專業(yè)課教學(xué)中，當(dāng)然，也許尚未普遍如此。筆者對(duì)學(xué)生提倡讀書采取“同心圓”模式，即以本門知識(shí)為核心，按照疏密關(guān)系選擇閱讀資料來研究。以音樂美學(xué)為核心，可以這樣建立同心圓閱讀資料，依次為音樂學(xué)相關(guān)學(xué)科、普通美學(xué)和藝術(shù)學(xué)、文化學(xué)/社會(huì)學(xué)/心理學(xué)/聲學(xué)等、哲學(xué)/自然科學(xué)哲學(xué)。如果再擴(kuò)展，還可以納入更多的自然科學(xué)相關(guān)學(xué)科。在確定學(xué)位論文選題的時(shí)候，開始了具體的有目的的同繞選題的研讀。這時(shí)候尤其要注意最新學(xué)術(shù)成果的信息。

其三，思考。沒有思考，閱讀的信息就不能內(nèi)化為自己的知識(shí)；沒有思考，就不會(huì)有學(xué)術(shù)創(chuàng)新。思考不能“無(wú)米之炊”。以往所有體驗(yàn)和閱讀的積累，都是思考的材料。最令導(dǎo)師們傷腦筋的是學(xué)生不具有獨(dú)立研究的能力，表現(xiàn)在不會(huì)選題。筆者本人就經(jīng)常遇到這個(gè)問題。從許多答辯情況看，筆者往往能從學(xué)生的論文選題中看到導(dǎo)師的影子，即被時(shí)間所迫，導(dǎo)師不得不從提醒、啟發(fā)到直接提供選題。這也許是較為普遍的現(xiàn)象，問題就在于學(xué)生缺乏思考，缺乏長(zhǎng)期關(guān)注學(xué)術(shù)動(dòng)向，缺乏獨(dú)立科研的能力。筆者建議學(xué)生在閱讀的時(shí)候就要積極思考：首先要真正了解作者文論所表達(dá)的東西，同時(shí)要具有批判意識(shí)，隨時(shí)提出疑問，然后及時(shí)把問題記在本子上。筆者本人學(xué)習(xí)期間一直習(xí)慣作讀書筆記，并因此受益良多。有些閱讀的時(shí)候腦子里閃現(xiàn)的東西，如果沒有及時(shí)記錄下來，很快就會(huì)忘記。這是很多學(xué)者都有的經(jīng)驗(yàn)。關(guān)于批判意識(shí)，許多導(dǎo)師都有這樣的要求。例如蔡仲德教授，他寄語(yǔ)年輕學(xué)子的三句話是：要有獨(dú)立人格、要有批判意識(shí)、要有創(chuàng)造能力。周海宏教授也經(jīng)常對(duì)學(xué)生提出要保持批判意識(shí)的要求：無(wú)論作者多有名氣，閱讀他們的文論始終要有批判意識(shí)；他人的觀點(diǎn)需要審察，不能直接用來作為自己觀點(diǎn)的論據(jù)。重要的是，思考要遵循歷史與邏輯結(jié)合的原則。應(yīng)該避免從概念到概念的做法。如果不顧歷史，只從邏輯上思考問題，往往會(huì)陷入邏輯游戲或語(yǔ)言游戲之中，難以提出有真知灼見的觀點(diǎn)或看法。而如果不顧邏輯，只在歷史的海洋中“撈”細(xì)節(jié)，往往會(huì)陷入只見樹木不見森林的境地，難以跳出來抓住實(shí)質(zhì)問題。在一些學(xué)位論文中可以看到這樣的情況：知識(shí)梳理很細(xì)致，但是缺乏思想。蔡仲德先生曾經(jīng)語(yǔ)重心長(zhǎng)地對(duì)筆者說：現(xiàn)在培養(yǎng)的主要是掌握知識(shí)的學(xué)生，而不是能產(chǎn)生思想的學(xué)者。要改變這一點(diǎn)，就要培養(yǎng)勤思考的習(xí)慣。

其四，寫作。筆者個(gè)人的體會(huì)是，體驗(yàn)、閱讀基礎(chǔ)上經(jīng)過長(zhǎng)期思考，到了不吐不快的時(shí)候再動(dòng)筆，就能寫出自己真正想寫的東西。在音樂美學(xué)基礎(chǔ)問題和理論應(yīng)用（如評(píng)論）的寫作上，涉及感性體驗(yàn)與理性表達(dá)這個(gè)最大的難題。常話說，語(yǔ)言終止之處就是音樂的開始。事實(shí)上所有感性、超感性或非理性的體驗(yàn)如審美體驗(yàn)、宗教體驗(yàn)、情感體驗(yàn)等，都難以用語(yǔ)言表達(dá)清楚，這是常識(shí)。西方傳人的感性學(xué)，研究對(duì)象是音樂美與審美的規(guī)律，或者是以聽覺為核心的感性需要和滿足的規(guī)律；音樂實(shí)踐中的美學(xué)問題，如音樂創(chuàng)作、表演、美育、社會(huì)音樂生活中的美學(xué)問題；相關(guān)歷史，即音樂美學(xué)學(xué)科歷史、自古以來個(gè)民族文化中關(guān)于音樂美和審美的思想與實(shí)踐的歷史。感性學(xué)研究成果的表達(dá)，常常涉及兩個(gè)方面的文字書寫，一個(gè)是描述音樂，一個(gè)是描述音樂感受。顯然，沒有這些描述的專業(yè)術(shù)語(yǔ)系統(tǒng)。于是，人們不同程度地“無(wú)奈”地采用了隱喻方式，也就是文學(xué)方式。而“文學(xué)性描述”又受到不專業(yè)的否定和排斥，甚至嚴(yán)厲批評(píng)。其實(shí)那樣的描述是“不得已而為之”。不用“運(yùn)動(dòng)”、“歡快”、“哀傷”之類的隱喻，也只能用“運(yùn)動(dòng)感”、“歡”、“哀傷感”之類的描述，后者表明那些描述詞語(yǔ)的所指并非音樂本身具有的東西，而是聽者的感受，屬于“喚起理論”。這正是分析美學(xué)要解決的問題之一。戴維斯在《音樂的意義與表現(xiàn)》一書中提出一個(gè)問題：究竟是音樂本身是隱喻的，還是描述音樂的語(yǔ)言是隱喻的？作者排除了前者。就后者而言，作者認(rèn)為情感術(shù)語(yǔ)的隱喻是無(wú)法避免的，因?yàn)樗谂辛俗月烧?、符?hào)學(xué)、表現(xiàn)理論和喚起理論之后指出，音樂本身具有音樂的外觀。國(guó)內(nèi)音樂學(xué)界有四種分析模式，即作品結(jié)構(gòu)分析、社會(huì)歷史分析、音樂學(xué)分析（于潤(rùn)洋）和音樂學(xué)寫作（韓鍾恩）。它們都用到技術(shù)術(shù)語(yǔ)、認(rèn)知術(shù)語(yǔ)和情感術(shù)語(yǔ)，但比例不同。結(jié)構(gòu)分析多用技術(shù)術(shù)語(yǔ)，社會(huì)歷史分析多用認(rèn)知術(shù)語(yǔ)，音樂學(xué)分析均用各術(shù)語(yǔ)，音樂學(xué)寫作多用情感術(shù)語(yǔ)和文學(xué)描述。四者都用到隱喻。所謂“音樂學(xué)寫作”，是韓鍾恩教授提出的“音樂審美分析”。他指出，音樂美學(xué)的分析，應(yīng)該有別于其他分析，應(yīng)該是對(duì)感性的分析，否則就沒有學(xué)科存在的理由。由此提出了第四種分析模式，并借于潤(rùn)洋《悲情肖邦》出版、中央音樂學(xué)院和上海音樂學(xué)院兩個(gè)音樂學(xué)系學(xué)生交流之際，帶領(lǐng)后者的學(xué)生亮相音樂學(xué)寫作模式。但是結(jié)果被當(dāng)作回到了非學(xué)術(shù)的文學(xué)描述時(shí)代，迄今未見新的舉措。筆者并沒有新良方，但是認(rèn)為感性分析是音樂美學(xué)寫作的核心任務(wù)之一；分析哲學(xué)美學(xué)成果可以借鑒。

篇6

>> 對(duì)綜合性大學(xué)會(huì)計(jì)本科專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)的思考 綜合性大學(xué)音樂專業(yè)舞臺(tái)實(shí)踐課的作用 地方綜合性本科院校藝術(shù)類專業(yè)實(shí)踐教學(xué)模式探索與實(shí)踐 語(yǔ)文綜合性學(xué)習(xí)的認(rèn)識(shí)和實(shí)踐思考 關(guān)于語(yǔ)文綜合性學(xué)習(xí)的思考與實(shí)踐 小學(xué)語(yǔ)文綜合性學(xué)習(xí)的思考與實(shí)踐 語(yǔ)文綜合性學(xué)習(xí)的實(shí)踐與思考 自動(dòng)化專業(yè)綜合性設(shè)計(jì)性及創(chuàng)新性實(shí)驗(yàn)的開發(fā)與實(shí)踐 綜合性院校建筑專業(yè)建筑表現(xiàn)技法課程教學(xué)思考 綜合性高校音樂藝術(shù)教育狀況及思考等 綜合性藝術(shù)院校專業(yè)建設(shè)芻議 職業(yè)院校音樂專業(yè)辦學(xué)特色的思考與探索 淺析綜合性院校播音主持專業(yè)復(fù)合型人才的培養(yǎng) 地方綜合性高校土木工程專業(yè)辦學(xué)優(yōu)勢(shì)與特色研究 關(guān)于綜合性院校鋼琴集體課的幾點(diǎn)思考 湘江新區(qū)深度對(duì)接高職院校服務(wù)類專業(yè)合作辦學(xué)的思考與實(shí)踐 環(huán)境工程專業(yè)開設(shè)綜合性實(shí)驗(yàn)課程的實(shí)踐

">中藥專業(yè)綜合性實(shí)驗(yàn)教學(xué)改革的實(shí)踐與探索

地方綜合性大學(xué)新辦臨床醫(yī)學(xué)專業(yè)的探索與實(shí)踐 材料物理專業(yè)綜合性實(shí)驗(yàn)教學(xué)方案的構(gòu)建和實(shí)踐 常見問題解答 當(dāng)前所在位置：中國(guó) > 教育 > 綜合性院校音樂專業(yè)辦學(xué)目標(biāo)及實(shí)踐的思考 綜合性院校音樂專業(yè)辦學(xué)目標(biāo)及實(shí)踐的思考 雜志之家、寫作服務(wù)和雜志訂閱支持對(duì)公帳戶付款！安全又可靠！ document.write("作者： 單林 葉志明 袁勤 常沁怡 初海倫")

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從二十世紀(jì)初開始至今的一百多年間，中國(guó)的高等音樂教育大致經(jīng)歷了以上海國(guó)立音樂?？茖W(xué)校為代表的專業(yè)性音樂教育、以培養(yǎng)國(guó)民音樂能力和素質(zhì)為目的的師范類的音樂教育;二十一世紀(jì)以后，部分普通高校也開設(shè)了音樂類學(xué)科或?qū)I(yè)方向（其中包括綜合性大學(xué)和專科性院校），高校音樂教育逐漸呈現(xiàn)出多元化局面。

傳統(tǒng)的高等音樂專業(yè)培養(yǎng)模式主要是音樂創(chuàng)作、音樂研究、音樂表演和音樂教育（師范生）專業(yè)。隨著國(guó)家教育方針與文化發(fā)展的逐漸調(diào)整，加之計(jì)算機(jī)學(xué)科的迅速發(fā)展，整個(gè)社會(huì)的高等教育模式、經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)形式等層面均發(fā)生了巨大的變化，音樂人才的培養(yǎng)在傳統(tǒng)模式的基礎(chǔ)上也產(chǎn)生了新領(lǐng)域。高校音樂專業(yè)也因此得到了發(fā)展的機(jī)遇和空間。

綜合性大學(xué)及專業(yè)院校（下文簡(jiǎn)稱綜合院校）音樂專業(yè)的辦學(xué)已歷經(jīng)十幾年，并培養(yǎng)出許多人才。但客觀地看，綜合院校的學(xué)科功能和文化優(yōu)勢(shì)并未充分發(fā)揮，還存在許多發(fā)展的空間。如何利用并挖掘綜合院校的潛能，既科學(xué)又有特點(diǎn)的辦好音樂專業(yè)，為社會(huì)培養(yǎng)更多合格的人才，這是高校辦學(xué)者和音樂教師的責(zé)任。 一、綜合院校音樂專業(yè)培養(yǎng)的基本情況

1. 人才培養(yǎng)基本模式

目前綜合性大學(xué)音樂專業(yè)的建制有幾種情況，一是將原有的藝術(shù)教研室或藝術(shù)中心規(guī)模擴(kuò)大，功能也提升;二是將校內(nèi)原有相關(guān)部門整合，同時(shí)調(diào)整、開展相應(yīng)的學(xué)科建設(shè);三是全新建立教學(xué)編制，并進(jìn)行學(xué)科定位。在具體的音樂專業(yè)培養(yǎng)方向上，綜合性大學(xué)有較多的選擇，但一般會(huì)有明確的目標(biāo)。隨著國(guó)家對(duì)師范院校教學(xué)方針的調(diào)整，師范類音樂教育不再是師范院校的專利，從人才培養(yǎng)的周期性考慮，綜合院校往往選擇了音樂教育專業(yè)作為起點(diǎn)，或者在音樂教育的基礎(chǔ)上再增加其他專業(yè)或方向，如音樂表演、作曲、音樂學(xué)等。綜合院校音樂專業(yè)的創(chuàng)辦一般是在學(xué)校上升階段完成的，因此在人才引進(jìn)、硬件投入等方面具有政策和經(jīng)濟(jì)等方面的優(yōu)勢(shì)，而其學(xué)科的建設(shè)也常常與學(xué)科帶頭人有關(guān);從整體調(diào)查看，多數(shù)學(xué)校專業(yè)方向基本上還是以音樂教育與音樂表演為主，其中樂器表演方向也有增加，個(gè)別學(xué)校甚至選擇了以器樂表演為學(xué)科突破口，希望能夠突出自身的辦學(xué)特點(diǎn)。從學(xué)歷教育上看，多數(shù)學(xué)校是以本科教育為主，研究生的教育正逐漸開展，并且研究生教育的類型主要是專業(yè)碩士、教育碩士等，但也有學(xué)校甚至還沒有研究生教育。

2. 人才培養(yǎng)中的問題

綜合院校音樂專業(yè)經(jīng)過十幾年間的發(fā)展，在取得成績(jī)的同時(shí)，相應(yīng)問題也基本顯現(xiàn)。首先是辦學(xué)缺少特點(diǎn)，因?yàn)檗k學(xué)師資多引進(jìn)于師范院校，學(xué)術(shù)資源較局限，學(xué)術(shù)點(diǎn)不平衡，且難以整合，雖然其生源可能好于地方性師范類和?？菩栽盒?，但師范性質(zhì)的特征較為突出，優(yōu)秀人才的培養(yǎng)有瓶頸;音樂教育是一種基礎(chǔ)式的教育，其成果的顯現(xiàn)不同于表演專業(yè)那樣光鮮、突出。其次，多數(shù)學(xué)校本科教學(xué)的特征還未顯現(xiàn)，學(xué)術(shù)性的理念還未介入教學(xué)過程;其原因可能是師資配備不完整，或生源質(zhì)量不理想，影響學(xué)術(shù)理念的貫徹和實(shí)施。最后，這些音樂專業(yè)在綜合院校里接近于孤立地存在，它與其他學(xué)科之間幾乎是呈斷裂式;綜合院校的文化特性未能提高音樂專業(yè)的教育水準(zhǔn)，同樣音樂專業(yè)的開設(shè)也沒有提升，甚至影響綜合院校的文化氣質(zhì)和氛圍。因此音樂專業(yè)的辦學(xué)處于一種相對(duì)尷尬的狀態(tài)。另外因?yàn)檠芯可逃_展較滯后，客觀上對(duì)本科教育產(chǎn)生了斷層。一定程度上，部分綜合院校的音樂專業(yè)基本上是師范院校的初級(jí)復(fù)制。 二、綜合院校音樂專業(yè)學(xué)科建設(shè)與課程設(shè)置考慮

1. 學(xué)科建設(shè)問題考慮

綜上所述，綜合院校音樂專業(yè)所面臨的首要問題還是學(xué)科的定位、建設(shè)和目標(biāo)問題，這關(guān)系到專業(yè)的生存與發(fā)展。參照歐美綜合性大學(xué)音樂學(xué)院的辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)，綜合性大學(xué)本身所具有的歷史、文化、社會(huì)學(xué)等人文知識(shí)應(yīng)該成為綜合院校音樂專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)。因此音樂學(xué)科的定位和發(fā)展應(yīng)重視理論與實(shí)用性相結(jié)合的人才培養(yǎng)模式，根據(jù)考生生源特點(diǎn)以因材施教，強(qiáng)調(diào)個(gè)性化人才培養(yǎng)，要強(qiáng)化生源的強(qiáng)項(xiàng)空間，弱化生源的弱項(xiàng)空間。同時(shí)應(yīng)結(jié)合該綜合院校自身的人文學(xué)科，甚至自然科學(xué)學(xué)科的基礎(chǔ)和條件，而合理地設(shè)置音樂專業(yè)的定位。若定位失誤，以后的轉(zhuǎn)型將會(huì)比較困難，轉(zhuǎn)型周期也會(huì)較長(zhǎng)，甚至?xí)L(zhǎng)期影響音樂學(xué)科的發(fā)展。

因此學(xué)科的定位應(yīng)考慮以下因素：高校所處的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、地理環(huán)境，高校自身的學(xué)科分布、人文背景，以及社會(huì)需求等，要發(fā)掘自身的相對(duì)優(yōu)勢(shì)，形成獨(dú)特的科學(xué)研究和課程體系。要合理地選擇、引進(jìn)、培養(yǎng)學(xué)科帶頭人。目前綜合院校學(xué)科帶頭人的作用舉足輕重，優(yōu)者事半功倍，劣者事倍功半，甚至前功盡棄。

由于綜合院校音樂專業(yè)開設(shè)的時(shí)間都不久，加之師資等方面的原因，因此目前的音樂專業(yè)教學(xué)以本科為主，部分并不具有“音樂與舞蹈學(xué)”碩士點(diǎn)。事實(shí)上碩士點(diǎn)的功能并不僅體現(xiàn)在開展研究生教育，更是對(duì)本科教學(xué)的高瞻遠(yuǎn)矚式的引領(lǐng)，它關(guān)系到本科教學(xué)的專業(yè)性和高標(biāo)準(zhǔn)，也使本科的人才培養(yǎng)形成可持續(xù)性。本科相關(guān)理論課程的開設(shè)應(yīng)與研究生階段形成有機(jī)的銜接，充分利用綜合院校的學(xué)科背景和理論優(yōu)勢(shì)。所以建立在研究生教育背景上的本科生教育應(yīng)逐漸成為綜合院校音樂專業(yè)發(fā)展的趨勢(shì)和方向。

2. 課程設(shè)置問題考慮

學(xué)科定位后，相應(yīng)的課程安排則會(huì)逐步清晰。高等音樂教育有其自身的規(guī)律和特殊性，作為音樂專門人才的基本素養(yǎng)，其基本課程的設(shè)置和安排與專業(yè)音樂藝術(shù)院校還比較接近，只是在課時(shí)與深度方面有所變化。在具體的專業(yè)方向上，目前大多數(shù)綜合院校的音樂專業(yè)還是集中在表演類和音樂教育類，隨著理論課程的增多及社會(huì)需求，可以增設(shè)類似藝術(shù)管理、藝術(shù)與科技等方向，綜合院校的多學(xué)科及課程優(yōu)勢(shì)在此均可得以充分體現(xiàn)。對(duì)于現(xiàn)存的教學(xué)內(nèi)容，可以在課程上進(jìn)行調(diào)整或拓展，類似于音樂史、戲劇史、文化學(xué)、民族音樂、社會(huì)學(xué)、科技史、管理學(xué)基礎(chǔ)、現(xiàn)代科技概論等均可或以課程的方式，或以講座的形式介入。另外應(yīng)該增加學(xué)生在學(xué)習(xí)期間的社會(huì)調(diào)查與采風(fēng)機(jī)會(huì)，即強(qiáng)化實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)、活動(dòng)能力，以塑造主動(dòng)、靈活，既有理論武裝，又有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生。針對(duì)綜合院校音樂專業(yè)學(xué)科定位及教學(xué)模式的相對(duì)特殊性，招生中可在某些方面略作調(diào)整，應(yīng)重視基本素質(zhì)、理解能力、思維能力、知識(shí)結(jié)構(gòu)等內(nèi)容的考核。目前許多綜合院校有些還加強(qiáng)了與國(guó)外院校培養(yǎng)模式方面的對(duì)接，這些也都在一些音樂專業(yè)領(lǐng)域得以實(shí)現(xiàn)。因此在入學(xué)時(shí)可以有目的地進(jìn)行要求，入學(xué)后也可以對(duì)這些生源的課程設(shè)置進(jìn)行擴(kuò)充或調(diào)整，以適應(yīng)后階段學(xué)生各項(xiàng)發(fā)展或者留學(xué)階段學(xué)習(xí)的需要。 三、上海大學(xué)音樂學(xué)院的辦學(xué)思考

1. 音樂專業(yè)生源的培養(yǎng)

上海大學(xué)音樂學(xué)院的歷史并不悠久，但從一開始，上海大學(xué)就十分明確了音樂專業(yè)辦學(xué)的方針和模式，并始終對(duì)此進(jìn)行思考、調(diào)整、探索與實(shí)踐。上海大學(xué)音樂學(xué)院“音樂學(xué)”專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是力求通過本科教育，培養(yǎng)能夠勝任多領(lǐng)域工作的音樂專門人才。為此學(xué)院開設(shè)了一系列專業(yè)性較強(qiáng)的音樂類課程，并借助于上海大學(xué)的學(xué)科綜合優(yōu)勢(shì)，提供給學(xué)生專業(yè)之外的跨學(xué)科專業(yè)的學(xué)習(xí);學(xué)院聘請(qǐng)了多個(gè)學(xué)科的教師對(duì)音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行通識(shí)教育，其目的是加強(qiáng)文化教育，培養(yǎng)未來社會(huì)發(fā)展中需要的復(fù)合型音樂人才，以適應(yīng)社會(huì)的多種需求。

在辦學(xué)的摸索過程中，學(xué)院已經(jīng)逐漸找尋到自身發(fā)展的特色，并已取得鮮明的成果，同時(shí)形成本科與研究生教學(xué)、研究的有機(jī)銜接。在課程設(shè)置方面，學(xué)院將大量的課程互通，通過設(shè)置更多的課程選修等手段，使得任何方向入學(xué)的學(xué)生都可以在完成必修課的基礎(chǔ)上再選修其他類型課程，并且同一理論課程都有不同的程度設(shè)計(jì)，以滿足學(xué)生的不同要求。除了音樂專業(yè)課程外，學(xué)院還安排了大量的文化類課程，包括不定期的舉辦講座，使學(xué)生廣泛吸收養(yǎng)分。另外學(xué)院面對(duì)學(xué)生還安排了眾多的樂團(tuán)訓(xùn)練實(shí)踐課程，并鼓勵(lì)學(xué)生參加各種樂團(tuán)的活動(dòng)，包括以課程的方式，要求學(xué)生聆聽、參與非音樂類學(xué)生的“音樂素質(zhì)教育課程――音樂會(huì)系列”，以獲得最直接的感性經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)知識(shí)。

作為具有“音樂與舞蹈學(xué)”一級(jí)碩士點(diǎn)的單位部門，學(xué)院在學(xué)科方面始終在尋找自身的定位發(fā)展，如在中國(guó)民族音樂領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)了教學(xué)與研究的并行。首先在本科教學(xué)中間給予其充分的重視和強(qiáng)化，并且是理論與表演同步開展，課堂與采風(fēng)平行，同時(shí)在研究生階段給以理論性深化，許多本科生和研究生均以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)領(lǐng)域的中國(guó)民間音樂研究為題材作為本科畢業(yè)論文和碩士論文的選題。經(jīng)過數(shù)年的努力，音樂學(xué)院關(guān)于“音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)”的課程建設(shè)成果獲得2013年上海市市級(jí)教學(xué)成果一等獎(jiǎng)。為此，音樂學(xué)院在未來的工作中還會(huì)深化、拓展原有的課程，同時(shí)繼續(xù)尋找各學(xué)科交叉的新的突破點(diǎn)和方向。

2. 非音樂專業(yè)生源的培養(yǎng)

篇7

2002年10月22日-23日，中央美術(shù)學(xué)院召開了我國(guó)首屆高等院校非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育教學(xué)研討會(huì)。此次會(huì)議正式了《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育宣言》，并明確提出高等院校應(yīng)“肩負(fù)起民族民間文化遺產(chǎn)傳承，肩負(fù)起民族文化創(chuàng)新發(fā)展的歷史使命”。（譚寅漢.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)文獻(xiàn)建設(shè)模式探討[J].圖書館建設(shè)，2010（3）：13-17）在這樣的大背景下，全國(guó)高等院校均以保護(hù)、繼承和開發(fā)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為目的，運(yùn)用自身的專業(yè)特點(diǎn)和地域資源優(yōu)勢(shì)，進(jìn)行大規(guī)模的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與研究工作。如中央美術(shù)學(xué)院于2002年5月率先成立了我國(guó)首個(gè)高等院?！胺俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心”，并將民間美術(shù)作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)正式列入大學(xué)藝術(shù)教育體系。此后，中央民族大學(xué)、南京大學(xué)、中山大學(xué)等高校，紛紛建立起相關(guān)的科研機(jī)構(gòu)或是課程體系。

與美術(shù)類院校非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的快速發(fā)展相比，音樂院校非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的腳步稍顯遲緩，無(wú)論是在相關(guān)科研機(jī)構(gòu)還是相關(guān)學(xué)科的創(chuàng)建方面都處在起步階段。不過，盡管沒有創(chuàng)建相應(yīng)的科研機(jī)構(gòu)，但大多數(shù)音樂院校仍不遺余力地運(yùn)用手中的資源開展與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作相關(guān)的工作。其中，以音樂院校圖書館館藏資源為基礎(chǔ)，建立起來的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源數(shù)據(jù)庫(kù)，即是這方面特色較為鮮明的一種方式。下面，筆者以自身參與創(chuàng)建的西安音樂學(xué)院圖書館“西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)”為例，試談音樂院校圖書館的特色數(shù)據(jù)庫(kù)建設(shè)的特色之處，以及與音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作之間的關(guān)系。

一、創(chuàng)建“西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)”的背景、目的與意義

2009年，“西安鼓樂”（又稱“長(zhǎng)安古樂”、“西安古樂”等等）這一源自唐代、綿延千年，流傳在陜西關(guān)中地區(qū)的珍貴樂種，正式列合國(guó)教科文組織第四次公布的“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”之中。一時(shí)間，社會(huì)各界反響熱烈，從中央到地方、從社會(huì)團(tuán)體到高等學(xué)府，都在熱議如何更好地保護(hù)和傳承西安鼓樂的問題。作為國(guó)內(nèi)最早從事西安鼓樂研究的音樂專業(yè)院校，西安音樂學(xué)院在此方面具有深厚的學(xué)術(shù)研究基礎(chǔ)，更為難得的是我院圖書館內(nèi)就藏有大量珍貴的西安鼓樂文獻(xiàn)資料。那么，在全社會(huì)都在討論如何保護(hù)和開發(fā)非物質(zhì)文化資源的大背景下，我們?nèi)绾文軌虬l(fā)揮音樂院校圖書館的優(yōu)勢(shì)，在保護(hù)、傳承和開發(fā)西安鼓樂文化資源方面突出我們的特色？我們?cè)诮?jīng)過深入調(diào)研和思考之后，選擇了創(chuàng)建數(shù)據(jù)庫(kù)這一形式，其原因有下幾點(diǎn)：

首先，數(shù)據(jù)庫(kù)（Database）作為一種數(shù)字技術(shù)集成模式，已成為當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)時(shí)代背景下最為常用的多介質(zhì)文獻(xiàn)資源整合手段之一。通過將紙質(zhì)文本、音頻文件和視頻文件等傳統(tǒng)文獻(xiàn)資源的數(shù)字化，我們可綜合海量的信息用于呈現(xiàn)某一事物的全貌，并用儲(chǔ)存、檢索和研究。作為高校圖書館而言，運(yùn)用數(shù)據(jù)庫(kù)技術(shù)將館藏文獻(xiàn)資源進(jìn)行整合，一方面有助于形成某一學(xué)科的專項(xiàng)科教資源庫(kù)，一方面也可使圖書館的文獻(xiàn)利用率和學(xué)術(shù)科研質(zhì)量得到提升。

其次，數(shù)據(jù)庫(kù)是國(guó)家所提倡的用于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的技術(shù)手段之一。2005年，我國(guó)了《關(guān)于加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的意見》，其中明確指出：“要運(yùn)用文字、錄音、錄像、數(shù)字化所媒體等各種方式，對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行真實(shí)、系統(tǒng)和全面的記錄，建立檔案和數(shù)據(jù)庫(kù)?！保ɡ讎?guó)洪.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)數(shù)據(jù)庫(kù)建構(gòu)：意義、研究現(xiàn)狀及存在的問題[J].三峽文化研究，2009（00）：528-538）因此，使用該手段對(duì)西安鼓樂資源進(jìn)行整合，也符合國(guó)家的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的要求。

第三，創(chuàng)建“西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)”，既可突出學(xué)院學(xué)術(shù)科研特色、發(fā)揮學(xué)院圖書館的館藏優(yōu)勢(shì)，又可成為保護(hù)和傳承非物質(zhì)文遺產(chǎn)的教育基地?！斗俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)教育宣言》別強(qiáng)調(diào)：“大學(xué)現(xiàn)行教學(xué)知識(shí)體系中應(yīng)當(dāng)反映出本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值；大學(xué)應(yīng)當(dāng)積極創(chuàng)建國(guó)家及社會(huì)文化遺產(chǎn)事業(yè)繼續(xù)的新學(xué)科，為國(guó)家文化遺產(chǎn)事業(yè)服務(wù)。”作為音樂類專業(yè)院校，保護(hù)和傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是我們的天職，建立與之相關(guān)的學(xué)科或?qū)I(yè)方向?qū)⒊蔀橐环N必然趨勢(shì)。但在目前現(xiàn)行高等音樂教育體系還未形成相關(guān)學(xué)科或?qū)I(yè)的情況下，通過音樂院校圖書館自建數(shù)據(jù)庫(kù)的形式在大學(xué)中普及、傳播以及進(jìn)一步傳承音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，無(wú)疑是一種多贏的選擇。這樣一方面可以發(fā)揮高校圖書館教輔職能的作用，一方面又可為未來相關(guān)專業(yè)的形成做好文獻(xiàn)準(zhǔn)備和人才培養(yǎng)工作。同時(shí)，亦可為學(xué)院乃至國(guó)內(nèi)外同類研究提供科研文獻(xiàn)服務(wù)。

正是基于上述理由，以西安音樂學(xué)院圖書館館長(zhǎng)劉榮弟教授為主持人的研究團(tuán)隊(duì)，在2011年以“西安鼓樂數(shù)字資源整合應(yīng)用研究”為題申報(bào)了陜西省科技廳軟科學(xué)項(xiàng)目，并于同年順利通過立項(xiàng)審批，項(xiàng)目編號(hào)為2011KRM89。該項(xiàng)目已于2013年3月通過驗(yàn)收順利結(jié)題。

二、構(gòu)建西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)的基礎(chǔ)與結(jié)構(gòu)

（一）以館藏文獻(xiàn)為基礎(chǔ)，組織數(shù)據(jù)庫(kù)內(nèi)容

構(gòu)建西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)的第一步，便是以館藏文獻(xiàn)為基礎(chǔ)，研究館藏文獻(xiàn)、整合文獻(xiàn)資源。經(jīng)過檢索我們發(fā)現(xiàn)，目前我館藏有西安鼓樂文獻(xiàn)共計(jì)五類，其中西安鼓樂樂譜35種，9525頁(yè)；研究論文142篇；專著2種；視頻文件85個(gè)，總長(zhǎng)7554.960分鐘，約126小時(shí)；音頻文件63首，總長(zhǎng)851.84分鐘，約14小時(shí)。這些文獻(xiàn)資料中，既有20世紀(jì)70年代以來，我院相關(guān)研究者的采風(fēng)資料；也有目前最新出版的西安鼓樂研究文集。

在樂譜方面，我館藏有20世紀(jì)70年代由本院研究者和陜西省藝術(shù)研究所的相關(guān)專家合作輯錄的油印本《安來緒古樂譜》《僧派鼓樂曲集》《俗派鼓樂曲集》和《城隍廟鼓樂曲選》等早期研究文獻(xiàn)，還有一部分是直接從西安的各個(gè)鼓樂社中復(fù)印而來的明清手抄本，如何家營(yíng)樂器“古韶樂”抄本和東倉(cāng)古樂社“福壽堂”抄本等等。此外，由我院早期西安鼓樂研究機(jī)構(gòu)存留的老藝人手抄譜也收入我館藏內(nèi)容當(dāng)中，如余鑄先生傳承的清代鼓樂手抄譜等等。尤其是我館近期收藏的已故西安鼓樂研究領(lǐng)域巨擘李石根先生的鴻篇長(zhǎng)卷《西安鼓樂全書》（1-5卷），更使本數(shù)據(jù)庫(kù)的規(guī)模和價(jià)值得到提升。

在理論專著方面，褚歷的《西安鼓樂的曲式結(jié)構(gòu)》和程天建、李寶杰編撰的《長(zhǎng)安古樂研究論文選集》作為目前國(guó)內(nèi)僅有的兩部西安鼓樂研究文論，也納入了本數(shù)據(jù)庫(kù)的資源整合之列。

視頻與音頻文件方面，更是本數(shù)據(jù)庫(kù)建設(shè)的最大亮點(diǎn)及價(jià)值所在。在總約164種（首）音視頻文件中，囊括了從20世紀(jì)80年代以來的大量西安鼓樂表演、采訪和曲目演出的珍貴圖像和音響，是不可多得研究西安鼓樂發(fā)展的第一手資料，具有突出的科研價(jià)值。其中不乏李石根的采風(fēng)錄像，余鑄的教學(xué)音響，關(guān)于西安鼓樂的電視紀(jì)錄片，西安音樂學(xué)院赴海外演出西安鼓樂曲目的珍貴視頻等等。

（二）從文獻(xiàn)類型入手，構(gòu)建數(shù)據(jù)庫(kù)框架

在擁有大量實(shí)物文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上，本數(shù)據(jù)庫(kù)開發(fā)人員進(jìn)行了大量的數(shù)字化轉(zhuǎn)換工作。出于保護(hù)版權(quán)的目的，本數(shù)據(jù)庫(kù)所有的實(shí)物文獻(xiàn)的數(shù)字化轉(zhuǎn)換工作均由本館人員完成。與此同時(shí)，關(guān)于本數(shù)據(jù)庫(kù)的框架與模塊設(shè)計(jì)也進(jìn)入了實(shí)驗(yàn)論證階段。

本數(shù)據(jù)庫(kù)是在ASP技術(shù)上構(gòu)建的動(dòng)態(tài)網(wǎng)頁(yè)式數(shù)據(jù)庫(kù)。ASP是一種服務(wù)器端腳本編寫環(huán)境，可以用來創(chuàng)建和運(yùn)行動(dòng)態(tài)網(wǎng)頁(yè)和Web應(yīng)用程序。使用該技術(shù)可有以下幾個(gè)優(yōu)點(diǎn)：

第一，ASP可以使用服務(wù)器端ActiveX組件來執(zhí)行各種各樣的任務(wù)，例如存取數(shù)據(jù)庫(kù)或訪問文件系統(tǒng)等；

第二，由于服務(wù)器是將ASP程序執(zhí)行的結(jié)果以HTML格式傳回客戶端瀏覽器，因此使用者不會(huì)看到ASP所編寫的原始程序代碼，可防止ASP程序代碼被竊取；

第三，方便連接ACCESS與SQL數(shù)據(jù)庫(kù)。

由于ASP技術(shù)可實(shí)現(xiàn)動(dòng)態(tài)網(wǎng)頁(yè)效果，因此對(duì)于音樂類文獻(xiàn)的展示就帶來了更為優(yōu)化的條件。本數(shù)據(jù)庫(kù)開發(fā)者，根據(jù)收集文獻(xiàn)內(nèi)容的不同，將其框架和模塊設(shè)計(jì)為六個(gè)板塊，具體如下：

1.簡(jiǎn)介

1.1 關(guān)于本數(shù)據(jù)（本數(shù)據(jù)庫(kù)的簡(jiǎn)介）

1.2 西安鼓樂小知識(shí)（關(guān)于西安鼓樂的入門知識(shí)，包括概念解釋、具體性質(zhì)等等）

1.3 西安現(xiàn)存鼓樂社（以地圖的形式展現(xiàn)西安市內(nèi)目前仍在演出和發(fā)展的民間鼓樂社）

2.文苑集萃

2.1 新聞報(bào)道

2.2 學(xué)術(shù)論文（涵蓋1980年以來以西安鼓樂、長(zhǎng)安古樂、西安古樂為題的論文）

2.3 學(xué)術(shù)著作（以西安鼓樂研究文論為主的專門著作）

3.音樂資源

3.1 樂譜資源（含有出版物、油印本、手抄本和復(fù)印資料）

3.2 音頻資料（含有出版物和采風(fēng)錄音資料）

3.3 視頻資料（含有出版物、出訪演出錄像以及采風(fēng)資料）

4.專家學(xué)者

4.1 我院專家（以我院馮亞蘭、焦杰、程天建三位學(xué)者為主，內(nèi)含其個(gè)人簡(jiǎn)介與學(xué)術(shù)成果）

4.2 知名學(xué)者（以李石根、余鑄、馬西平等西安鼓樂研究領(lǐng)域知名專家為主）

4.3 西安鼓樂傳承人（以國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中心公布的西安鼓樂傳承人為主）

5.讀者留言

5.1 讀者留言（讀者可通過此處，留下自己的意見與建議）

5.2 文獻(xiàn)預(yù)約（研究者可在此留言預(yù)約相關(guān)研究文獻(xiàn)，來館進(jìn)行閱覽）

6.西安音樂學(xué)院學(xué)術(shù)成果專欄

6.1 學(xué)術(shù)活動(dòng)與掠影（含我院西安鼓樂研究方面的學(xué)術(shù)活動(dòng)圖片）

6.2 出版物與論文（由我院專家學(xué)者編著、撰寫的相關(guān)出版物）

6.3 西安鼓樂講堂（由超星公司采錄的我院教授程天建先生主講的《西安鼓樂》學(xué)術(shù)視頻）

6.4 西安鼓樂進(jìn)校園（西安鼓樂民間社團(tuán)在我院的演出視頻）

該數(shù)據(jù)庫(kù)本數(shù)據(jù)各個(gè)板塊均能夠?qū)崿F(xiàn)在線閱覽。在音樂資源板塊，各子欄目還有更為具體的目錄呈現(xiàn)。

三、結(jié)語(yǔ)

西安鼓樂數(shù)據(jù)庫(kù)于2012年底建設(shè)完畢并投入使用，目前僅針對(duì)校園網(wǎng)用戶開放試用。截至目前，該數(shù)據(jù)庫(kù)點(diǎn)擊量已達(dá)8320次，按人均點(diǎn)擊率計(jì)則兩倍于西安音樂學(xué)院的在校生總數(shù)。其中，讀者關(guān)注和點(diǎn)擊率最高的是“音樂資源”板塊，尤其是音視頻資料的點(diǎn)擊率占總點(diǎn)擊量的三分之一。其次是“文苑集萃”板塊，點(diǎn)擊率達(dá)到2000余次，在線瀏覽人數(shù)最高時(shí)達(dá)到同時(shí)80人在線閱覽。從目前該數(shù)據(jù)庫(kù)的運(yùn)行狀態(tài)來看，各項(xiàng)工作指標(biāo)正常且反饋良好。

篇8

關(guān)鍵詞：音樂文化傳播；社會(huì)音樂生產(chǎn)；音樂傳播；音樂編輯

中圖分類號(hào)：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1004-2172（2012）01-

現(xiàn)代傳媒的興起，使得傳播鏈條的社會(huì)功能得到淋漓盡致的發(fā)揮，方式多元、形態(tài)各異的傳播行為已經(jīng)滲透進(jìn)人類社會(huì)生活的方方面面。從實(shí)踐來看，人類文明的進(jìn)步與社會(huì)生產(chǎn)力的繁榮，都離不開傳播行為的發(fā)生，時(shí)值當(dāng)下的中國(guó)音樂學(xué)，業(yè)已將 “音樂傳播學(xué)”列為新時(shí)期重點(diǎn)培植的學(xué)科。對(duì)于音樂傳播學(xué)的研究，曾遂今指出：“從音樂學(xué)的角度看，音樂傳播學(xué)是音樂學(xué)的一個(gè)分支學(xué)科但絕不是音樂學(xué)與傳播學(xué)的交叉學(xué)科，不應(yīng)當(dāng)是音樂學(xué)與傳播學(xué)的簡(jiǎn)單相加。音樂傳播學(xué)，是音樂學(xué)在當(dāng)代科學(xué)技術(shù)發(fā)展和思維方式發(fā)展條件技術(shù)下的新學(xué)科的拓展與延伸，是對(duì)音樂傳播現(xiàn)象考察、研究、思考而形成的學(xué)問。音樂傳播學(xué)不是傳播學(xué)，但傳播學(xué)是音樂傳播學(xué)的學(xué)科基礎(chǔ)、知識(shí)基礎(chǔ)、觀念基礎(chǔ)。” (1)筆者想起修海林曾對(duì)音樂傳播學(xué)的學(xué)科內(nèi)容給予這樣的論解：“音樂傳播學(xué)是以歷史文化生活中的人類音樂活動(dòng)及其傳播的行為與方式、傳播的途徑與媒介、傳播中的傳者與受者的關(guān)系，以及形成的某種傳播理論等現(xiàn)象為研究對(duì)象?！?2)結(jié)合相關(guān)論述，筆者發(fā)現(xiàn)無(wú)論是從宏觀視閾的學(xué)科界定還是微觀層面上的理論闡釋，作為傳播主體的“人”始終貫穿在整個(gè)傳播學(xué)研究的架構(gòu)當(dāng)中，作為音樂傳播行為的發(fā)端者――“人”是音樂傳播機(jī)制運(yùn)行下的社會(huì)主體,而我們?nèi)粘８拍钪械摹耙魳肺幕膫鞑ァ?，?shí)則是人類相關(guān)音樂活動(dòng)與形態(tài)的傳播。

對(duì)于音樂文化傳播中信息的接受與選擇構(gòu)成了音樂傳播的行為特質(zhì)，作為人類音樂傳播活動(dòng)中代表意義的社會(huì)實(shí)踐――音樂編輯活動(dòng)，被視為音樂文化傳播鏈上的樞紐工程。近年來，音樂學(xué)術(shù)出版的發(fā)展與音樂專業(yè)編輯隊(duì)伍的不斷壯大，使得國(guó)內(nèi)音樂編輯出版事業(yè)取得了累累碩果。伴隨著音樂文化的進(jìn)步與繁榮，對(duì)于國(guó)內(nèi)音樂編輯學(xué)科的建立與音樂編輯學(xué)術(shù)事業(yè)的研究，越來越受到學(xué)界關(guān)注，而音樂編輯活動(dòng)與音樂編輯群體在社會(huì)文化傳播進(jìn)程中所發(fā)揮的獨(dú)特功能亦受到研究各界的關(guān)注。現(xiàn)實(shí)來看，結(jié)合當(dāng)下音樂傳播的研究視閾來深

入剖析文化傳播中音樂編輯學(xué)學(xué)術(shù)研究是一項(xiàng)必要的學(xué)術(shù)專題，此項(xiàng)論題不僅有益于社會(huì)各界對(duì)音樂編輯學(xué)科及音樂編輯職業(yè)作出更加全面而透徹地認(rèn)解，更有益于音樂學(xué)界在人類優(yōu)秀音樂文化傳承這項(xiàng)長(zhǎng)遠(yuǎn)事業(yè)中作出更為積極的探索。

一、音樂文化傳播中的音樂編輯行為

從音樂出現(xiàn)在人類生活的那一天起，作為歷史文化嬗變的另一種符號(hào)，音樂文化本身就被蘊(yùn)含了社會(huì)文化的多重信息，音樂文化記述著人類精神文明創(chuàng)造下的璀璨成果。早在先秦時(shí)期，人們就已經(jīng)開始思考音樂與社會(huì)文化的關(guān)系，認(rèn)為音樂可以反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣；而從中國(guó)古代音樂思想中亦可以了解音樂與政治興衰、社會(huì)變遷、文化傳播的緊密聯(lián)系。從遠(yuǎn)古時(shí)期的勞動(dòng)號(hào)子到唐代的宮廷樂舞，無(wú)論音樂形態(tài)經(jīng)歷著怎樣的變化，唯一不變的是人類寄托音樂來傳達(dá)對(duì)生活的美好期許，也正是由于這種熱切的渴望才激發(fā)了人類源源不斷的音樂創(chuàng)作靈感。在人類音樂生產(chǎn)活動(dòng)的早期，社會(huì)音樂形態(tài)的演變是由社會(huì)政治制度決定的，音樂表演的門類與音樂文化的形成受到群眾音樂審美和民間音樂習(xí)俗的影響。這一歷史面貌下的音樂創(chuàng)作，或是音樂活動(dòng)者“口傳面授”式的即興發(fā)揮或是其在演出過程中的隨意編排，而在潛意識(shí)存在中的“音樂編輯思維”(3制約著音樂活動(dòng)者對(duì)于創(chuàng)作內(nèi)容的提煉與選擇，使其根據(jù)社會(huì)各階層的音樂需要進(jìn)行不固定的創(chuàng)作與加工，這種處于萌芽時(shí)期的音樂編輯活動(dòng)規(guī)約著音樂活動(dòng)者的各種傳播行為，此時(shí)的音樂創(chuàng)作、音樂表演與音樂傳播被融合在一個(gè)“三位一體” 的行為范式之中，為圖中所示的[1]“音樂編輯行為的萌生階段”。

該階段的音樂傳播由于文化形態(tài)與創(chuàng)作方式的單一和局限，導(dǎo)致了時(shí)間與空間格局下音樂信息的流失，直至樂譜成為一種音樂載體出現(xiàn)，才在一定程度上滿足了人類社會(huì)交往與信息交流的需求。雕版印刷術(shù)與活字印刷術(shù)的誕生是樂譜成為真正意義音樂媒介的開始，技術(shù)的更新與效率的提高使得母版樂譜的生命得以無(wú)限次的延長(zhǎng)，而無(wú)以計(jì)數(shù)地印刷與復(fù)制促使音樂文化的傳播沖破時(shí)間的圍欄，信息流通中不穩(wěn)定與不長(zhǎng)遠(yuǎn)的情況亦得到了質(zhì)的改善。“音樂編輯行為成型階段”（圖示[2]）的顯著特征即是音樂編輯這一環(huán)節(jié)在社會(huì)音樂生產(chǎn)中的日益凸顯。音樂編輯行為在經(jīng)歷了很長(zhǎng)時(shí)間的“萌生狀態(tài)”后，由于樂譜媒介的出現(xiàn)，印刷業(yè)的大批量生產(chǎn)促進(jìn)了音樂文化的大規(guī)模傳播，而在樂譜傳播的過程中，社會(huì)音樂生產(chǎn)逐漸出現(xiàn)了分工明確的創(chuàng)作、表演、記譜、印譜等職業(yè)群體，音樂編輯思維指導(dǎo)下的音樂編輯行為逐漸獨(dú)立出來，成為一個(gè)不可或缺的功能環(huán)節(jié)。音樂編輯行為的個(gè)性化發(fā)展促成了樂譜媒介在音樂傳播中強(qiáng)大的功能發(fā)揮，樂譜媒介的界入一定程度上縮短了音樂傳播的地域限制與時(shí)間限制，同時(shí)也為活躍音樂藝術(shù)的創(chuàng)作而推波助瀾。隨著樂譜媒介生產(chǎn)的發(fā)展，音樂文化的傳播不再滿足于音樂創(chuàng)作、音樂表演集為一體的狀態(tài)，要求音樂創(chuàng)作從音樂表演活動(dòng)中分化出來，以更為專業(yè)的形式出現(xiàn)。成型期的音樂編輯活動(dòng)，目的性和針對(duì)性更強(qiáng)，對(duì)于樂譜媒介的各種記號(hào)、不同樂器的標(biāo)記方式以及不同類別樂譜的版本區(qū)別等也已出現(xiàn)步驟清晰的專業(yè)方法和編輯流程。社會(huì)音樂生產(chǎn)中的職業(yè)分工為音樂編輯職業(yè)的成形提供了更為廣闊的空間。世界文明的進(jìn)步與科學(xué)技術(shù)的飛躍，凝結(jié)出視覺與聽覺共享的音樂文化形態(tài)，音樂編輯活動(dòng)從最初的朦朧意識(shí)到對(duì)文化的刻意加工，為人類音樂文化的傳播與共享營(yíng)造出多元渠道。20世紀(jì)伊始，電視與電影等電子技術(shù)媒介的興起，顛覆了印刷時(shí)代以文字為主要閱讀方式的信息傳播，從單一符號(hào)到具體聲像的媒介轉(zhuǎn)換，不僅僅改寫了人類對(duì)于文化生產(chǎn)的傳播習(xí)慣，更為音樂文化的繁榮帶來又一次質(zhì)的跨越。顯然，傳統(tǒng)的音樂編輯形式已經(jīng)無(wú)法滿足社會(huì)發(fā)展的進(jìn)度，音樂編輯這一職能群體也因?yàn)樯鐣?huì)生產(chǎn)的需要逐漸從文化的被動(dòng)接受中解放出來，開始主動(dòng)地對(duì)各類音樂文化進(jìn)行有機(jī)選擇。而電子音樂與網(wǎng)絡(luò)音樂的前后裹挾，社會(huì)大眾開始傾向于高速便捷、內(nèi)容豐富的傳播方式。音樂編輯活動(dòng)中技術(shù)的更新帶來職能的區(qū)分，各個(gè)門類中的音樂編輯采用精進(jìn)的編輯手段對(duì)各式音樂文化進(jìn)行技術(shù)加工，利用不同的媒介形式將音樂文化信息以多層次、廣輻射的方式傳播出去。作為接受群體的社會(huì)受眾，傳播學(xué)中丹尼斯?麥奎爾曾給予這樣的定義“受眾既是社會(huì)環(huán)境――這種社會(huì)環(huán)境導(dǎo)致相同的興趣、理解力和信息需求――的產(chǎn)物，也是特定媒介供應(yīng)模式的產(chǎn)物?！?4)由此可知，受眾乃是社會(huì)文明發(fā)展下的產(chǎn)物，是傳播媒介與傳播鏈條中動(dòng)因的客體，是傳播運(yùn)行的最終指向。作為音樂傳播鏈另一端的音樂受眾群體，在音樂媒介的作用下與音樂文化發(fā)生著各式各樣的聯(lián)系。從音樂傳播的層次化來分析，音樂受眾并不只是純粹的作為信息接收者而存在，受眾對(duì)于信息的接受也并不是自動(dòng)的完全采納，是由通過認(rèn)知信息而進(jìn)入到自我判斷與取舍的階段，最后才為信息的接受。音樂受眾將以各種傳播手段反饋他們對(duì)于音樂文化傳播的意見和要求，受眾對(duì)于重大音樂事件的討論還可形成某種輿論導(dǎo)向，所以說，音樂受眾的喜好制約著音樂創(chuàng)作的趨向，受眾對(duì)于音樂信息的取舍亦決定著音樂傳播的發(fā)展方向。信息傳播者與音樂受眾構(gòu)成了音樂傳播活動(dòng)的兩個(gè)關(guān)鍵組成部分，在大眾傳媒的宏觀運(yùn)勢(shì)下，二者單一的傳授關(guān)系已經(jīng)轉(zhuǎn)化為今天以受眾為傳播中心、傳者與受者互動(dòng)影響的局面。這時(shí)的音樂編輯行為無(wú)疑成為傳者與受者之間最好的“劑”，而對(duì)于音樂受眾的信息反饋與功能引導(dǎo)，勢(shì)必會(huì)成為新時(shí)期音樂編輯職能發(fā)揮的又一處體現(xiàn)。

二、音樂傳播媒介中音樂編輯活動(dòng)的職能體現(xiàn)

我們都知道，人類社會(huì)傳播活動(dòng)的本質(zhì)體現(xiàn)于信息的流通，而音樂傳播的實(shí)質(zhì)即是音樂信息的傳遞和流通，音樂文化在傳播過程中的本質(zhì)體現(xiàn)即是通過種種信息化了的媒介符號(hào)相互交流和影響，從而構(gòu)成一個(gè)多層次的傳播體系。在音樂傳播的生產(chǎn)機(jī)制中，多樣化的音樂傳播通道為音樂文化的互動(dòng)與互鑒提供可能，根據(jù)音樂編輯技術(shù)的不同，我們可將編輯產(chǎn)品劃分為兩大類別，即印刷出版物和電子出版物。現(xiàn)代社會(huì)中，音樂傳播形式由早先的唱片到盒式卡帶，最后發(fā)展到無(wú)線電臺(tái)、電視與網(wǎng)絡(luò)的聯(lián)姻，技術(shù)的進(jìn)步為音樂傳播提供了廣闊的平臺(tái)?？萍歼M(jìn)步推動(dòng)社會(huì)變革的同時(shí)，音樂傳播媒介的發(fā)展經(jīng)歷了口語(yǔ)媒介、樂譜媒介等傳統(tǒng)形式的功能發(fā)揮后，伴隨著電子技術(shù)媒介的興起而走向信息與文化高速運(yùn)轉(zhuǎn)的全能時(shí)期。市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的來，文化工業(yè)的生產(chǎn)隨即進(jìn)入到“消費(fèi)主義”的語(yǔ)境當(dāng)中，昭示著文化產(chǎn)品“專業(yè)性”與“娛樂性” 的突出；市場(chǎng)營(yíng)銷手段的介入迫使音樂傳播與商業(yè)運(yùn)作進(jìn)行聯(lián)姻，音樂傳播與電子傳媒的結(jié)合，使得社會(huì)受眾強(qiáng)調(diào)自我的意識(shí)訴求得到了及時(shí)的宣泄。流行音樂的適時(shí)出現(xiàn)，給大眾帶去了情感的慰藉和休閑的娛樂，然而在商品經(jīng)濟(jì)的操縱下，流行音樂為了彌補(bǔ)自身易重復(fù)、壽命短的缺陷，不得不時(shí)刻強(qiáng)調(diào)唱片的銷售量、網(wǎng)絡(luò)的點(diǎn)擊率，社會(huì)大眾在此等強(qiáng)勢(shì)媒介的喧嘩氛圍中得到了感官的刺激、意想的滿足、瀟灑的享受，越來越多的音樂創(chuàng)作開始傾向于花樣的翻新而忽略音樂的內(nèi)在，名目繁多的音響、音像產(chǎn)品使人眼花繚亂，喧囂塵上的文化產(chǎn)品市場(chǎng)背后讓人看到更多的卻是文化的迷茫和大眾的無(wú)奈。審視現(xiàn)代傳媒的激烈競(jìng)爭(zhēng)，音樂傳播視閾下的傳播媒介似乎都在努力為自身開辟一個(gè)更加適宜的生存空間，然而視野的偏執(zhí)、追求的狹隘已經(jīng)帶給受眾群體審美的疲勞和心理的失落，音樂文化的兩極缺失已然存在，不得不承認(rèn)，儀態(tài)萬(wàn)千的音樂繁榮背后早已傳來“文化的悲歌”。2002年“首屆音樂傳播學(xué)術(shù)研討會(huì)”召開，此次會(huì)議全面展示了90年代以來音樂傳播領(lǐng)域的研究現(xiàn)狀與成果，商榷了技術(shù)革命影響下音樂傳播研究的新方向和新挑戰(zhàn)。在該次會(huì)議上 學(xué)界對(duì)于音樂編輯在音樂文化傳播與研究中發(fā)揮的作用和貢獻(xiàn)給予肯定， 并指出音樂期刊在音樂傳播和學(xué)術(shù)研究中的重要地位。音樂編輯出版界中的“老大哥”――人民音樂出版社率先發(fā)起行動(dòng)做出回應(yīng)，在以“宣揚(yáng)中國(guó)當(dāng)代音樂創(chuàng)作”的前提下集合北京交響樂團(tuán)、中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等多家單位之力而精心策劃的同名系列活動(dòng)熱熱鬧鬧地在京城展開。2007年5月，首場(chǎng)“《中國(guó)當(dāng)代作曲家曲庫(kù)》音樂會(huì)”（以下簡(jiǎn)稱“曲庫(kù)”音樂會(huì)）在北京中山音樂堂舉行，人民音樂出版社利用該社優(yōu)勢(shì)對(duì)此項(xiàng)活動(dòng)投入大量精力、物力，不僅在曲目遴選與演出安排上狠下功夫，還以相關(guān)曲目總譜及音響CD的出版為音樂會(huì)的舉辦做好精心準(zhǔn)備，并以向音樂高校學(xué)生及相關(guān)專業(yè)單位給予贈(zèng)票的形式擴(kuò)大影響范圍，力求將“曲庫(kù)” 音樂會(huì)打造成為文化藝術(shù)界的一個(gè) “精品”，使其以“文化品牌” 的模式延展開來。迄今為止該項(xiàng)活動(dòng)已成功舉辦四屆，并以每年出新、每屆推新的形式為社會(huì)大眾奉上了主題昂揚(yáng)、風(fēng)格不一的音樂大餐，取得了社會(huì)各界的一致好評(píng)。由此項(xiàng)活動(dòng)引發(fā)的學(xué)術(shù)界關(guān)于“當(dāng)代音樂創(chuàng)作與傳播” 等論題的一系列研討更為音樂創(chuàng)作、音樂傳播界的學(xué)術(shù)研究提供了簇新論點(diǎn)。

筆者以為，“曲庫(kù)”音樂會(huì)的圓滿舉行要?dú)w功于文化出版機(jī)構(gòu)與專業(yè)創(chuàng)作團(tuán)體及演出單位的攜手合作，這一大膽嘗試使得編輯群體從幕后走向臺(tái)前，充分體現(xiàn)了編輯主體對(duì)于文化傳播的責(zé)任意識(shí)和創(chuàng)新意識(shí)。就音樂編輯而言，一切既有的文化資源都可作為編輯的對(duì)象，由于傳播鏈上既往媒介與新型媒介的相對(duì)存在，不可避免地會(huì)出現(xiàn)文化信息的重復(fù)與歷史內(nèi)容的缺失。社會(huì)生產(chǎn)力的綜合運(yùn)作協(xié)同文化知識(shí)結(jié)構(gòu)從一元走向多元，編輯主體與媒介之間也不再是固定的主客體關(guān)系，這就要求編輯主體的思維邏輯須從“工具性”與“知識(shí)性”的界限中發(fā)散出來，要以多維存在的視線辨析繁復(fù)的音樂文化形態(tài)。“曲庫(kù)”音樂會(huì)的模式是將現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的紙媒作品轉(zhuǎn)換為音響作品，音樂編輯根據(jù)時(shí)代主題的旋律特點(diǎn)結(jié)合編輯技術(shù)并以時(shí)代審美的視角對(duì)既往媒介中蘊(yùn)含的歷史音樂文化進(jìn)行重新解讀，將新媒介與舊媒介中的相關(guān)信息與材料加以解構(gòu)、分析與重組，賦予選曲新的內(nèi)涵和生命。對(duì)于文化傳播而言，音樂編輯的職能主要表現(xiàn)為對(duì)文化進(jìn)行審讀、分析和締構(gòu)的過程，編輯主體作為人類精神生產(chǎn)的守門員和把關(guān)人制約著文化傳播的速度、方向和質(zhì)量以及人們精神產(chǎn)品的滿足程度等。從社會(huì)生產(chǎn)的角度來看，各類音樂符號(hào)在進(jìn)入社會(huì)音樂生產(chǎn)體系之前，多是一些散亂而無(wú)序的個(gè)體，其中所蘊(yùn)含的價(jià)值信息很難得到充分的體現(xiàn)，單純的技術(shù)加工很難創(chuàng)造出優(yōu)秀的編輯作品，一部文化底蘊(yùn)深厚、社會(huì)反響良好的編輯出版物，往往是音樂編輯在審鑒社會(huì)大眾需要、結(jié)合文化傳播現(xiàn)狀，以新思維、新視覺、新感受挖掘和創(chuàng)造優(yōu)質(zhì)選題、精心編撰之后的產(chǎn)物。實(shí)踐得知，編輯的職能體現(xiàn)還在于要將音樂創(chuàng)作與音樂受眾聯(lián)系起來，確保音樂傳播鏈的完整與契合；在繼承音樂文化優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時(shí)，音樂編輯對(duì)于音樂信息進(jìn)行可建構(gòu)意義上的整合，不但打破了歷史音樂文化傳承中的固有障礙，也留給觀者足夠的詮釋與感受空間。由編輯主體引導(dǎo)的在三者之間形成的一種“超文本”意識(shí)上的認(rèn)同鏈接，在使得音樂傳播鏈上的音樂創(chuàng)作與音樂受眾之間形成互動(dòng)，產(chǎn)生了相互作用和相互依賴的多重傳播效果。為了保證音樂傳播的良性循環(huán)，音樂編輯活動(dòng)要對(duì)全部媒介元素進(jìn)行創(chuàng)新意義的系統(tǒng)開發(fā)，按照自主的編輯創(chuàng)意和價(jià)值取向?qū)⑴f媒介進(jìn)行審視、選擇、編次、加工、拼貼與重構(gòu)，在統(tǒng)一的創(chuàng)意構(gòu)思中這些舊的媒介載體經(jīng)過優(yōu)化和創(chuàng)造，富有了全新的傳播效用。需了解的是傳播學(xué)意義上的“大眾傳播”并不是一個(gè)完全封閉和孤立的過程，而是具有鮮明的社會(huì)性和互動(dòng)性。為了實(shí)現(xiàn)傳播的理想狀態(tài)或真正意義上的交流，喬治?赫伯特?米德指出“任何傳播都必須以個(gè)體本身積極參與的某種合作作為參與交流的唯一可能基礎(chǔ)。正是傳播的這種合作性、交互性和雙向性，才構(gòu)成了一個(gè)共同的社會(huì)過程，致使人們能夠與存在于任何歷史時(shí)期、任何空間位置的任何其他人一起進(jìn)入一個(gè)社會(huì)過程?！?5)筆者以為，米德提出的“傳播的理想狀態(tài)或真正意義上的交流”實(shí)則是對(duì)社會(huì)傳播機(jī)制運(yùn)營(yíng)中人類文化傳播的本色寫照，在這個(gè)“人人參與” 的文化傳播和媒介生產(chǎn)過程中，音樂編輯職業(yè)群體不僅承擔(dān)著傳播中介的責(zé)任，更扮演著創(chuàng)造者和指引者的角色，具有多重的社會(huì)身份。

三、音樂傳播視野下的音樂編輯學(xué)術(shù)與學(xué)科現(xiàn)狀

20世紀(jì)80年代初期“音樂編輯學(xué)”學(xué)科領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究初露端倪，學(xué)界對(duì)于音樂編輯學(xué)的學(xué)科認(rèn)知普遍是以“音樂學(xué)與編輯學(xué)的結(jié)合”而定義。80年代中期，該領(lǐng)域的部分

論題在理論研究界形成探討，1987年以四川音樂學(xué)院學(xué)報(bào)《音樂探索》為先行，國(guó)內(nèi)各大音樂學(xué)院學(xué)報(bào)和主要理論期刊紛紛開設(shè)“音樂編輯學(xué)”專欄，為該學(xué)科的學(xué)術(shù)研究及交流開拓空間，此時(shí)期的學(xué)術(shù)文論中零星出現(xiàn)了專業(yè)音樂編輯著寫的相關(guān)文章，所涉內(nèi)容多以交流工作經(jīng)驗(yàn)、總結(jié)編輯素養(yǎng)為主。作為一個(gè)根基稚嫩的新生學(xué)科，音樂編輯學(xué)的學(xué)科理論并無(wú)前跡可鑒，從學(xué)理層面來說，音樂編輯學(xué)的學(xué)科界定與釋義、學(xué)科內(nèi)容與對(duì)象的劃分、方法理論與成果的總結(jié)等尚處在青澀的爬索階段。1997年以翟詠的《現(xiàn)代音樂編輯實(shí)踐呼喚理論建設(shè)》(6)一文為先聲，向研究界發(fā)出了“應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對(duì)于音樂編輯學(xué)學(xué)科理論建設(shè)”的呼吁，該文詳盡描述了出版業(yè)繁榮中音樂編輯出版的突出貢獻(xiàn)，并從精神文明建設(shè)的角度強(qiáng)調(diào)了音樂編輯學(xué)學(xué)科建設(shè)的迫切性?！?997年第4期的《黃鐘》正式推出“音樂編輯學(xué)專欄”，并以“卷首語(yǔ)”為窗口向海內(nèi)外音樂編輯發(fā)出倡議，闡述了開展音樂編輯學(xué)學(xué)術(shù)研究必要的同時(shí)還從撰稿的角度對(duì)音樂編輯學(xué)研究提供了十多種研究途徑?！?7)另外，該期的“音樂編輯學(xué)”欄目中刊發(fā)的《關(guān)于音樂編輯科學(xué)定位的思考》(8)一文將研究視鏡對(duì)準(zhǔn)音樂文化傳播中的音樂編輯行為，從文化傳播的角度剖析了音樂編輯環(huán)節(jié)的社會(huì)功能，并從歷史維度出發(fā)回顧音樂編輯發(fā)展的兩個(gè)階段，可以說是音樂學(xué)學(xué)科理論建設(shè)中對(duì)于音樂編輯學(xué)研究的嶄新考察。世紀(jì)交替之際，武漢音樂學(xué)院蔡際洲先生以歷時(shí)性研究的筆觸在其《一個(gè)悄然興起的研究領(lǐng)域――關(guān)于改革開放以來的音樂編輯學(xué)研究》(9)一文中，通過分類研究的方式從“編輯學(xué)學(xué)科理論研究”、“期刊圖書編輯研究”、“廣播電視編輯研究”、“音像編輯制品研究”等方面細(xì)致梳理了當(dāng)代音樂編輯學(xué)學(xué)術(shù)研究成果，其中重點(diǎn)回顧了“集成編輯學(xué)研究”的現(xiàn)狀，蔡文在闡解該學(xué)科理論與方法研究的同時(shí)，點(diǎn)明了該學(xué)科與音樂編輯學(xué)學(xué)術(shù)研究的相通之處。21世紀(jì)以來，音樂編輯學(xué)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究伴隨著各項(xiàng)音樂事業(yè)的欣欣氣象不再拘泥于學(xué)科理論的求索而是在立足實(shí)踐的同時(shí)以回歸社會(huì)音樂生活的情懷關(guān)注學(xué)術(shù)研究的創(chuàng)新，諸多緊貼時(shí)代、論點(diǎn)新穎的學(xué)術(shù)文論相繼涌現(xiàn)，如《互聯(lián)網(wǎng)漢語(yǔ)流行音樂網(wǎng)站的編輯管窺及音樂網(wǎng)站編輯應(yīng)有的視野（上、下）》、《我國(guó)學(xué)術(shù)性音樂期刊的欄目設(shè)置與欄目策劃》、《數(shù)字音樂

市場(chǎng)盈利策略探析》等(10)文論的出現(xiàn)相當(dāng)程度上推動(dòng)了音樂編輯領(lǐng)域的學(xué)術(shù)積累。由于媒介發(fā)展的強(qiáng)勁勢(shì)頭，傳播事業(yè)的固定程式隨而改變，結(jié)合傳播學(xué)視閾下的學(xué)術(shù)研究成為音樂各科的研究重點(diǎn)，承合著音樂社會(huì)學(xué)、音樂傳播學(xué)學(xué)術(shù)研究的熱潮，相關(guān)學(xué)術(shù)專著與學(xué)術(shù)文論的闡發(fā)為其他音樂各科的研究事業(yè)激蕩出新的火花。作為精神生產(chǎn)中的職能部門，音樂編輯行為出現(xiàn)在人類音樂生活的方方面面，音樂編輯與文化傳播之間呈現(xiàn)出千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，即要求學(xué)術(shù)探索的眼光須從音樂社會(huì)生產(chǎn)的各個(gè)細(xì)節(jié)去考慮，諸如關(guān)于音樂編輯在音樂傳播中的角色定位、音樂編輯與音樂傳播媒介的互動(dòng)影響等問題的討論成為時(shí)下學(xué)界的熱門選題。趙志安的《談大眾音樂傳播中的“把關(guān)人”》(11)一文，以大眾傳播學(xué)中的“把關(guān)人”理論為基點(diǎn)，剖析音樂各行業(yè)在媒介傳播中的紐帶作用，并以音樂編輯對(duì)于音樂信息的發(fā)現(xiàn)、收集與過濾為佐證，闡述了當(dāng)代媒介傳播態(tài)勢(shì)下“把關(guān)人”應(yīng)當(dāng)具備的專業(yè)知識(shí)與綜合素質(zhì)。侯晏霞的《現(xiàn)代傳媒中的音樂編輯行為過程解讀》(12)該文聯(lián)系現(xiàn)實(shí)生活，將音樂編輯活動(dòng)置于形式多樣的現(xiàn)代傳媒體系中，運(yùn)用社會(huì)學(xué)原理，透析音樂編輯行為在現(xiàn)代傳媒中所扮演的“社會(huì)身份”，對(duì)于其在音樂文化傳播鏈條中所發(fā)揮的能動(dòng)性作用進(jìn)行細(xì)致的剖析。自由、開放的學(xué)術(shù)氛圍不僅可以烘托出學(xué)術(shù)視野的開闊、學(xué)術(shù)成果的出新，更能夠?yàn)閷W(xué)術(shù)人才的培養(yǎng)、學(xué)科建設(shè)的鋪墊培植溫床。國(guó)內(nèi)音樂編輯人才的教育事業(yè)始于90年代初期，以西安音樂學(xué)院為首例開創(chuàng)了國(guó)內(nèi)音樂編輯專業(yè)依靠專業(yè)音樂院校為平臺(tái)、職業(yè)音樂編輯為帶領(lǐng)的特色教學(xué)模式。眾所周知，當(dāng)下的專業(yè)音樂編輯隊(duì)伍中集結(jié)了一大批音樂界的專家、學(xué)者，學(xué)術(shù)研究與教學(xué)實(shí)踐的雙軌并行使得編輯群體中的學(xué)術(shù)資源得到了更為全面的開發(fā)；而從學(xué)科建筑與人才培養(yǎng)中摸索而出的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)則為今后學(xué)術(shù)事業(yè)的上升打下了良好基礎(chǔ)。目前國(guó)內(nèi)已有西安音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、南京航空航天大學(xué)、河南大學(xué)等多家藝術(shù)院校與綜合大學(xué)招收音樂編輯學(xué)方向的碩士研究生，筆者將中國(guó)知網(wǎng)碩士學(xué)位論文庫(kù)中音樂編輯學(xué)方向碩士學(xué)位論文的檢索情況成圖如下：

如圖所示，該學(xué)科方向的人才培養(yǎng)呈逐年上升趨勢(shì)，從學(xué)位論文的題目中反映出編輯界對(duì)于音樂刊物研究的重視同時(shí)也體現(xiàn)出音樂編輯學(xué)科的教育特點(diǎn)。筆者了解到在具體音樂編輯教學(xué)實(shí)踐中教學(xué)內(nèi)容與課程的設(shè)置多由執(zhí)教者自行決定，但是由于院校情況的不同，關(guān)于課程內(nèi)容與授課方式各家沒有達(dá)成共識(shí)，而當(dāng)下的音樂編輯學(xué)術(shù)研究中雖有個(gè)別文集出版，但是未能形成推廣性質(zhì)的專業(yè)教材與理論專著。細(xì)數(shù)多年來的研究成果，無(wú)論是對(duì)編輯素養(yǎng)的討論抑或是對(duì)于理論建設(shè)的探究，都是以編輯學(xué)原理為指導(dǎo)下的基本研究，作為音樂編輯學(xué)的上位學(xué)科，編輯學(xué)基本原理是音樂編輯學(xué)理論架構(gòu)的依據(jù)。誠(chéng)然，編輯學(xué)背景下的理論指導(dǎo)為音樂編輯學(xué)術(shù)探索之根本，但是學(xué)科之間的融合交叉是音樂編輯學(xué)最為鮮活的學(xué)科特征，音樂學(xué)體系中的各子學(xué)科都與音樂編輯學(xué)科天然聯(lián)系，音樂編輯學(xué)在具體編輯活動(dòng)和環(huán)節(jié)中的研究離不開與音樂學(xué)諸學(xué)科的結(jié)合與碰撞。步入21世紀(jì)以來，音樂文化的生產(chǎn)已不再只是單向的流通，音樂編輯工作亦不再是普通的技術(shù)加工，而是在適應(yīng)信息爆炸與文化變更的同時(shí)能動(dòng)地進(jìn)行思辨與選擇，倘若我們僅用編輯主、客體及其二元關(guān)系的理論眼光去審視音樂編輯活動(dòng)中的一切對(duì)象，那么我們的研究恐怕只能停于事項(xiàng)的表面。改革開放之后的中國(guó)音樂界迎來了學(xué)術(shù)發(fā)展的第一個(gè)春天，新型學(xué)科的出現(xiàn)、科學(xué)理論的融入探求著學(xué)術(shù)視閾的拓寬與學(xué)術(shù)研究的縱深。在音樂傳播無(wú)處不在的音樂生活當(dāng)中，音樂編輯行為存在于各種音樂傳播活動(dòng)中并與社會(huì)結(jié)構(gòu)中的各個(gè)層面產(chǎn)生聯(lián)系，透過包羅萬(wàn)象的音樂傳播現(xiàn)象，音樂編輯可從其復(fù)雜關(guān)系中探究一般性規(guī)律從而再深入至各個(gè)門類中的具體音樂編輯環(huán)節(jié)考察其特殊性。所以，對(duì)于音樂編輯學(xué)學(xué)術(shù)研究還應(yīng)從共時(shí)性角度入手觀察當(dāng)代大眾音樂傳播中音樂編輯活動(dòng)的整體模式與各個(gè)環(huán)節(jié)中的具體特征；研究歷史橫切面上的各個(gè)音樂學(xué)科，發(fā)掘音樂編輯學(xué)與民族音樂學(xué)、音樂美學(xué)、音樂社會(huì)學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)等音樂學(xué)各學(xué)科的共異性存在。

四、結(jié)語(yǔ)

音樂傳播在實(shí)踐層面與理論層面的學(xué)術(shù)探索構(gòu)成了音樂傳播研究領(lǐng)域的輪廓框架，而音樂從自然傳播形態(tài)到技術(shù)傳播形態(tài)的演變，是我們?nèi)祟愐魳坊顒?dòng)發(fā)生效應(yīng)的結(jié)果。音樂傳播學(xué)中將人類音樂傳播行為的變化、運(yùn)用的方法、產(chǎn)生的效果等作為各個(gè)實(shí)際研究的對(duì)象，期望發(fā)掘出人類傳播行為的本質(zhì)特點(diǎn)與規(guī)律。然而在對(duì)于音樂傳播行為進(jìn)行理論思考的同時(shí)，我們又發(fā)現(xiàn)傳播行為的變化帶來了音樂形態(tài)的改變，傳播過程中音樂形態(tài)的傳播方向、運(yùn)動(dòng)特點(diǎn)是一種直觀性的社會(huì)現(xiàn)象，是音樂傳播研究的社會(huì)參照；人類音樂傳播過程中滲透著音樂文化的豐富訊息，音樂形態(tài)的變遷中文化的內(nèi)涵跟隨著人類的傳播行為得以保存，所以說，音樂傳播中文化的傳遞與傳承是當(dāng)代音樂傳播研究的要義。伴隨著信息技術(shù)與社會(huì)文化的勃興，學(xué)術(shù)研究界一方面回顧反思近年來研究領(lǐng)域的相關(guān)成果；一方面不懈求索學(xué)科建設(shè)與學(xué)術(shù)研究的創(chuàng)新。在以國(guó)內(nèi)藝術(shù)院校教育為依托的基礎(chǔ)上以學(xué)術(shù)研討的形式進(jìn)行不同階段的學(xué)術(shù)總結(jié)與展望，讓我們看到了音樂傳播這個(gè)新興學(xué)科在音樂學(xué)領(lǐng)域的蓬勃生機(jī)。2007年由中國(guó)傳媒大學(xué)和南京藝術(shù)學(xué)院主辦的“第三屆全國(guó)音樂傳播學(xué)術(shù)研討會(huì)”上我們了解到武漢音樂學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院、中國(guó)傳媒大學(xué)等在學(xué)科設(shè)置與教學(xué)中取得的寶貴經(jīng)驗(yàn)和教育成果。然而在欣喜之余，學(xué)術(shù)界著重討論了學(xué)科建設(shè)中專業(yè)理論與專業(yè)教材的缺失和文化產(chǎn)業(yè)中音樂傳播學(xué)科建設(shè)的境遇。竊以為，教學(xué)內(nèi)容的改進(jìn)是提高教學(xué)水準(zhǔn)的前提、是發(fā)展學(xué)科教育的動(dòng)力，音樂傳播學(xué)與音樂編輯學(xué)的息息相關(guān)注定了兩者在學(xué)術(shù)研究與學(xué)科建設(shè)事業(yè)中的相通與相融，傳播活動(dòng)與編輯行為的互文特征決定了研究者與從業(yè)者對(duì)學(xué)術(shù)理論與業(yè)務(wù)知識(shí)的兼顧性。筆者以為，諸如傳播原理、媒介理論、編輯學(xué)方法論與編輯史等專業(yè)內(nèi)容的增加有益于學(xué)術(shù)視野下的歷時(shí)性研究；而編輯實(shí)務(wù)的學(xué)習(xí)與實(shí)踐有助于在學(xué)術(shù)活動(dòng)中更加敏銳和客觀的發(fā)現(xiàn)問題、歸納方法?？偠灾?，學(xué)科之間的互動(dòng)與互助是一種原生力，任一學(xué)科的進(jìn)步都將會(huì)帶動(dòng)若干其他學(xué)科的成長(zhǎng)。

音樂社會(huì)學(xué)的研究中將音樂在社會(huì)體系中的運(yùn)動(dòng)過程分為“縱向”和“橫向”兩個(gè)方面，自音樂編輯活動(dòng)出現(xiàn)的那一天起，就為人類文明的進(jìn)步描述著音樂形式的演變和風(fēng)格流派的形成，這些被鐫刻在歷史長(zhǎng)河上的音樂的縱向運(yùn)動(dòng)積淀成為一部厚重的中國(guó)音樂史；而活躍在時(shí)間軌道上的音樂的橫向運(yùn)動(dòng)催生出眾多形態(tài)各異的音樂形象和載體形式，在音樂編輯的巧手演繹下?lián)u曳出不同時(shí)期音樂文化的婆娑身影。修海林在《“以線多類”音樂文化事象的研究推動(dòng)音樂史分期研究的深入》(13)一文中提到了“文化整合力”，指出了文化整合力是對(duì)音樂歷史進(jìn)行分期研究的關(guān)鍵性依據(jù)。筆者以為，這種宏觀把握的思維與媒介傳播中音樂編輯的媒介整合理念存在著異曲同工之妙。須知道，我們身處于馬歇爾?麥克盧漢所言的“地球村”(14)當(dāng)中，地球村的出現(xiàn)使得社會(huì)文化與經(jīng)濟(jì)生活發(fā)生了前所未有的變化，各式各樣的信息傳遞中文化的認(rèn)同感則是維系在人類空間格局中的無(wú)形紐帶，在它的牽引下，人類在符合時(shí)代意義的審美與情感體驗(yàn)中自由交往，從而實(shí)現(xiàn)了人類物質(zhì)世界與心靈世界的相互交融?？梢哉f，音樂文化與媒介傳播彼此依賴，在人類彼此相對(duì)靜止的社會(huì)活動(dòng)中學(xué)術(shù)界所倡導(dǎo)的學(xué)術(shù)研究與學(xué)科建設(shè)并不僅是為了創(chuàng)造詳盡可數(shù)的學(xué)術(shù)成果更是為了將歷史進(jìn)程中的人類文明傳承下去、發(fā)揚(yáng)壯大。所以說，勿須再用局限的眼光看待音樂文化的周圍一切，更勿須將學(xué)科的殊異作為學(xué)術(shù)的界限，只有在相對(duì)的交流與運(yùn)動(dòng)中，方能真正實(shí)現(xiàn)人類寶貴文化的生息相傳！

參考文獻(xiàn)：

(1 )曾遂今．中國(guó)大眾音樂[M]．北京：北京廣播學(xué)院出版社，2003．

(2) 曾遂今． 音樂社會(huì)學(xué)[M]．上海：上海音樂學(xué)院出版社，2004．

(3) 曾遂今．音樂社會(huì)學(xué)教程[M]．北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2010．

(4) 曾田力．中國(guó)音樂傳播論壇（第一輯）[M]．北京：北京廣播學(xué)院出版社,2004．

(5) 曾遂今．音樂傳播與傳播音樂（第二輯[M]．北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2006．

(6) 王建元．音樂傳播與音樂傳播學(xué)（第三輯）[M]．南京：東南大學(xué)出版社，2008．

(7) 南京藝術(shù)學(xué)院“中國(guó)當(dāng)代音樂學(xué)”課題組．中國(guó)當(dāng)代音樂學(xué)[M]．北京：人民音樂出版社，2006．

篇9

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川成都610068）

【摘要】四川師范大學(xué)音樂學(xué)院的《中國(guó)音樂史與名作賞析》課程自2008年整合以來，可以看到課程的改革對(duì)這門課程的發(fā)展規(guī)劃產(chǎn)生了一定的影響。在這5年期間，課程整合后有著怎樣的調(diào)整和完善，在今后的發(fā)展中，如何與中小學(xué)音樂教育結(jié)合？文章將會(huì)針對(duì)這些問題作出分析。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)音樂史；名作賞析；課程改革；中小學(xué)音樂教育基金項(xiàng)目：本論文系四川師范大學(xué)2013年度校級(jí)教改課題‘《中國(guó)音樂史與名作賞析》課程改革研究”階段性成果

中國(guó)音樂史課程的發(fā)展從20世紀(jì)初二三十年代到今天，不足百年歷史，而在這近一個(gè)世紀(jì)的發(fā)展與完善中，中國(guó)音樂史的學(xué)科界定、教學(xué)方法、教學(xué)思路、教材編著以及教學(xué)手段的運(yùn)用等各個(gè)方面，基本形成了一套較為完整、系統(tǒng)的體系。而由于中國(guó)音樂史課程更重視文本講授，課堂上有文理性而缺乏趣味性，使得這門課程在如今的大學(xué)音樂課堂中不被重視。在本文中，作者將以四川師范大學(xué)音樂學(xué)院為例，分析中國(guó)音樂史課程在2008年至今的發(fā)展、改革現(xiàn)狀，希冀對(duì)本門課程的發(fā)展略盡微薄之力。

一、四川師范大學(xué)音樂學(xué)院的《中國(guó)音樂史與名作賞析》課程的現(xiàn)狀分析

（一）《中國(guó)音樂史》課程與《音樂欣賞》課程的分離到結(jié)合

為了進(jìn)一步適應(yīng)我國(guó)音樂教育發(fā)展的新時(shí)期需求，教育部對(duì)全國(guó)普通高校音樂學(xué)（教師教育）本科的課程設(shè)置做出了調(diào)整，將《中國(guó)音樂史》與《中國(guó)音樂名作賞析》兩門課程整合為《中國(guó)音樂史與名作賞析》，旨在將中國(guó)音樂作品的欣賞置于中國(guó)音樂文化的背景中來進(jìn)行，同時(shí)也使得中國(guó)音樂史的教學(xué)更加直觀、形象，促使學(xué)生的音樂歷史知識(shí)與音樂的思辨能力能得到均衡的發(fā)展。四川師范大學(xué)音樂學(xué)院也響應(yīng)教育部的號(hào)召，在2008年將《中國(guó)音樂史》與《音樂欣賞》兩門課程整合為了一門課程。

如楊蔭瀏先生所言：“音樂史不能沒有音樂，不能離開音樂，不能從書本到書本?！比绾螌ⅰ吨袊?guó)音樂史》與《音樂欣賞》這兩門課程充分地融合起來？需要進(jìn)行系統(tǒng)化的整合，不僅是學(xué)科的整合，也包含了教學(xué)方法的整合。從2008年開始，四川師范大學(xué)音樂學(xué)院將這兩門課程整合到現(xiàn)在，已有5年的時(shí)間，作為從事這門課程教學(xué)的教師，將這門課程在整合以后的優(yōu)缺點(diǎn)做一階段性的總結(jié)：

優(yōu)點(diǎn)：《中國(guó)音樂史與名作賞析》的教學(xué)通常是在中國(guó)音樂史的框架下，結(jié)合具體的音樂作品，來完成音樂的審美體驗(yàn)。這樣可以利用直觀圖像、音響來彌補(bǔ)中國(guó)音樂史缺乏形象性、趣味性的缺憾，從音樂作品的創(chuàng)作、演奏和欣賞、內(nèi)容與形式、樣式等音樂現(xiàn)象中探討審美價(jià)值。相比較之前的以史論為主，課堂多了“聲、色”，增加了課程的形象性與趣味性，在情感的體驗(yàn)中達(dá)到教學(xué)效果。

缺點(diǎn)這門課程的教學(xué)通常是按照歷史分期，分為古代音樂史、近現(xiàn)代音樂史、當(dāng)代音樂史，時(shí)間跨度較長(zhǎng)，課程設(shè)置總學(xué)時(shí)是一學(xué)年，共64個(gè)學(xué)時(shí)，存在著學(xué)時(shí)少和教學(xué)內(nèi)容多的總體矛盾。對(duì)此，教師要根據(jù)學(xué)生的情況來安排教學(xué)內(nèi)容和授課方法，適時(shí)地做出調(diào)整。

《中國(guó)音樂史與名作賞析》課程的教材有田可文為普通高校音樂學(xué)專業(yè)編著的《中國(guó)音樂史與名作賞析》，書中囊括了中國(guó)音樂史的三個(gè)時(shí)期，分析了75首作品（附有譜例），較為適合音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生使用，同時(shí)也給予了授課教師很大的自由發(fā)揮的空間。

（二）與中小學(xué)音樂課程的脫軌

分析中小學(xué)音樂教材，中國(guó)音樂在教材中主要的內(nèi)容是聲樂演唱、聲樂及器樂作品欣賞。低學(xué)齡階段主要是通俗兒歌和民謠，器樂作品和聲樂欣賞的內(nèi)容編排相對(duì)較少。隨著學(xué)齡的提高，音樂作品本身的歷史寓意和情懷也不斷增多，同時(shí)器樂作品也是逐漸增多。在教材編排上有循序漸進(jìn)的編排思路。從這些內(nèi)容來看，大學(xué)課程《中國(guó)音樂史與名作賞析》與中小學(xué)的音樂教育有一定程度的脫節(jié)，這也導(dǎo)致學(xué)生在畢業(yè)后進(jìn)人中小學(xué)教學(xué)“學(xué)無(wú)所用”之處。

因此，在我們的中國(guó)音樂史課程中，尤其是針對(duì)音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的學(xué)生，不僅要傳授中國(guó)音樂史的知識(shí)，更要結(jié)合中小學(xué)音樂教材的內(nèi)容進(jìn)行一定的講解，使學(xué)生在今后的工作中能夠“學(xué)以致用”。

二、四川師范大學(xué)音樂學(xué)院《中國(guó)音樂史與名作賞析》課程改革的構(gòu)想

（一）教學(xué)方法與教學(xué)內(nèi)容相適應(yīng)

《中國(guó)音樂史與名作賞析》這門課程的教學(xué)內(nèi)容是十分豐富的，如果用單一或者較為簡(jiǎn)單的教學(xué)方法來授課，不僅不能更好地完成這門課程，也不能調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。因此講解理論的部分多采用講授法、講解法，而完成音樂欣賞的部分應(yīng)該是多采用欣賞法、情景陶冶法等。二者是相輔相成的，不可分離開來教學(xué)。由于本門課程的教學(xué)內(nèi)容的復(fù)雜性也決定了教學(xué)方法應(yīng)更加多樣化。

當(dāng)然，為了適應(yīng)教學(xué)內(nèi)容要選取相應(yīng)的教學(xué)方法，也要求教學(xué)方法的系統(tǒng)化。不管是理論的講解還是音樂的鑒賞，教學(xué)方法的運(yùn)用都是非常重要的。中國(guó)音樂史與音樂欣賞兩門課程的結(jié)合，使得教學(xué)內(nèi)容大量的增加，知識(shí)面也較廣，因此教學(xué)方法上要有一定的變革，也對(duì)我們從事這門課程教學(xué)的教師提出了新的要求。

（二）音像資料的建設(shè)

中國(guó)音樂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，內(nèi)容博大精深。音樂史資料包括文、譜、圖、音、像、物等內(nèi)容。四川師范大學(xué)音樂學(xué)院將這門課程進(jìn)行改革的這5年期間，也在不斷完善課程使用的音像資料。我們現(xiàn)在應(yīng)將現(xiàn)代化的科技手段及信息與我們的課堂相結(jié)合，運(yùn)用多媒體技術(shù)把抽象的音樂理論形象化，把音樂作品視覺化，通過建立虛擬的歷史展現(xiàn)場(chǎng)景，使聲像同步、視聽結(jié)合，使學(xué)生對(duì)音樂歷史有更深的理解和感受?，F(xiàn)在有部分作曲家創(chuàng)作的一些古風(fēng)作品，是在音樂學(xué)成果和音樂考古成果的基礎(chǔ)上，依據(jù)當(dāng)時(shí)社會(huì)發(fā)展情景所創(chuàng)作的作品，例如錢兆熹的《原始狩獵圖》，運(yùn)用骨哨與樂隊(duì)的結(jié)合，向我們展示了原始社會(huì)時(shí)期的人們?cè)卺鳙C時(shí)的情景。雖然不能完全地復(fù)原以往的音樂，但是卻能給學(xué)生們帶來聽覺的震撼，讓他們能運(yùn)用想象，對(duì)那個(gè)時(shí)期的音樂有深刻的體會(huì)。

因此，音像資料的建設(shè)在大學(xué)史論課程中是尤為重要的環(huán)節(jié)。如今，在各高校音樂專業(yè)中，音樂史的課堂所反映出的是缺乏互動(dòng)，課堂效果不如人意，音像資料的完善對(duì)上課的效果以及學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性能有一定的幫助。

（三）文字與聲響的結(jié)合

《中國(guó)音樂史與名作賞析》這門課程主要是以中國(guó)音樂史的脈絡(luò)講解為橫向線索，在不同的歷史背景之下賞析各個(gè)時(shí)期的音樂作品作為縱向線條。雖然看似兩門課程，卻是不可分割的一個(gè)整體，而要將文字與聲響更好地結(jié)合起來。在中國(guó)音樂史的課程講解中，運(yùn)用現(xiàn)代科技技術(shù)，把大量的文字講解與圖片、視頻、音樂等相結(jié)合，使得學(xué)生對(duì)知識(shí)的理解不僅停留在理論的層面，而且對(duì)歷史源流中的音樂作品有感性的認(rèn)識(shí)。例如我在中國(guó)音樂史的課程講授中，根據(jù)每個(gè)時(shí)期會(huì)向?qū)W生展示大量的相關(guān)圖片以及樂器的演奏視頻等，借助音響來幫助學(xué)生來理解和記憶，同時(shí)也提高了他們對(duì)這門課程的興趣。

在美育教育不斷完善與發(fā)展的今天，多媒體與電子設(shè)備參與教學(xué)中，不僅能讓學(xué)生獲得一個(gè)比較輕松、直觀的視覺與聽覺感受，也能讓學(xué)生對(duì)書本中的知識(shí)有更加全面而且完善的認(rèn)識(shí)，學(xué)生也能通過這樣的學(xué)習(xí)氛圍深化音樂歷史的認(rèn)識(shí)，感悟中國(guó)音樂歷史的魅力，通過文字與聲響的結(jié)合使得學(xué)生對(duì)音樂歷史有了更加深刻的理解和感受。

三、結(jié)語(yǔ)

篇10

【關(guān)鍵詞】音色；臺(tái)上臺(tái)下；基頻；諧波；演奏調(diào)整

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2015）04-0120-01

音色是一種感官屬性，使聽者可以根據(jù)它判斷出兩個(gè)具有相同的響度和音高的音是不相似的。它受到所含泛音數(shù)量及泛音強(qiáng)度的影響。音色是評(píng)判鋼琴音響好壞的一個(gè)重要指標(biāo)，對(duì)獲得較好的演奏效果至關(guān)重要。由于音樂廳反射、衍射等客觀因素的影響，會(huì)導(dǎo)致聲波在傳播過程中音色發(fā)生變化，影響演出效果。因此，本文主要聚焦于鋼琴音色在音樂廳臺(tái)上與臺(tái)下的區(qū)別。演奏者可以根據(jù)此差別調(diào)整自己的演奏方法，進(jìn)而對(duì)演出效果起到積極的促進(jìn)作用。

一、音樂廳音響變化分析

由于聲反射、衍射的存在使聲波在傳播過程中產(chǎn)生變化，這造成樂音的諧音多少與強(qiáng)弱關(guān)系發(fā)生改變。音色的異同主要與諧音的數(shù)量及強(qiáng)度有關(guān)，因而音色也會(huì)發(fā)生改變。

二、鋼琴音色在音樂廳臺(tái)上與臺(tái)下特征的實(shí)驗(yàn)研究

（一）實(shí)驗(yàn)設(shè)計(jì)

本文以《巴蜀音畫》中“晨歌”一曲為音樂片段進(jìn)行采樣分析。實(shí)驗(yàn)地點(diǎn)在西南大學(xué)音樂學(xué)院小演奏廳，實(shí)驗(yàn)鋼琴為門德爾松平臺(tái)琴，筆者將兩支錄音筆一支放在鋼琴譜架右側(cè)的平板上，一支放在臺(tái)下正中第二排同時(shí)錄音采樣，以此觀察鋼琴音色臺(tái)上與臺(tái)下的頻譜特征，并比較其區(qū)別。

（二）實(shí)驗(yàn)樣本采集

對(duì)西南大學(xué)音樂學(xué)院鋼琴表演專業(yè)的1名碩士研究生進(jìn)行鋼琴音響采樣。采樣內(nèi)容為《巴蜀音畫》中“晨歌”一曲主題句中右手單音c2五遍。實(shí)驗(yàn)儀器采用SONYICD_SX713錄音筆、Sonic visualiser-1.9-win32和Audacityportable2.0.0.0音頻分析軟件。

（三）臺(tái)上、臺(tái)下主題句音頻中右手c2音的基頻與諧波數(shù)據(jù)分析（代表基頻1，代表諧波2）

圖1臺(tái)上右手c2 圖2臺(tái)下右手c2

（四）分析結(jié)果

1.臺(tái)上音色飽滿，臺(tái)下單?。号_(tái)上c2音，泛音呈等比變化，與基音形成較多和諧的分諧波，該類音飽滿和諧。臺(tái)下與臺(tái)上情況相反。

2.臺(tái)下清晰度低于臺(tái)上：從諧波圖看，臺(tái)上c2音基音強(qiáng)于所有泛音，該類音純潔明晰，而臺(tái)下c2音第一泛音強(qiáng)于基音，此類音純潔度差。該結(jié)果與臺(tái)下相比于臺(tái)上聽覺感受朦朧相符。

三、演奏方法的調(diào)整建議

由實(shí)驗(yàn)結(jié)果可知，臺(tái)上音色較之于臺(tái)下更飽滿清晰，為使基音強(qiáng)于泛音，提高清晰度，需音頭突出。因而演奏者可多采用指尖觸鍵的方式。正如但昭義[1]曾說：“手指清晰發(fā)音關(guān)鍵在于觸鍵有一個(gè)清晰的點(diǎn)，需保持指尖的集中。”耶魯大學(xué)音樂系教授鮑利斯?貝爾曼也說：“其實(shí)聲音的不同取決于是手指肉墊部分觸鍵還是指尖觸鍵?！盵2]筆者需要說明的是，上述演奏調(diào)整方法在演奏者身體狀態(tài)良好、其他演出設(shè)施（如燈光、鋼琴等）正常的情況下效果最佳，如果其他條件不滿足，效果可能會(huì)受到影響。

四、結(jié)語(yǔ)

本文通過對(duì)晨歌一曲鋼琴音色在西南大學(xué)小演奏廳臺(tái)上與臺(tái)下的差異研究證實(shí)了音樂廳臺(tái)上音色比臺(tái)下飽滿清晰。筆者根據(jù)實(shí)驗(yàn)結(jié)果提出了相應(yīng)的演奏方法調(diào)整建議，即多采用指尖觸鍵的彈奏方式以增加清晰度。希望這能對(duì)演奏者改善演出效果起到一定的積極影響。

參考文獻(xiàn)：

[1]但昭義.但昭義鋼琴教育文論[M].上海：上海音樂出版社，2011.126，38.

[2]鮑利斯?貝爾曼.鋼琴大師教學(xué)筆記[M].湯蓓華譯.上海：上海音樂出版，2012.23，24.

作者簡(jiǎn)介：

李琴海，四川文化藝術(shù)學(xué)院，助教，從事鋼琴表演研究。