導語：如何才能寫好一篇高校音樂教育專業(yè)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

 

關(guān)鍵詞：高校 音樂教育 教學改革 

 

多年來，我國的高校音樂教育專業(yè)承擔了為中小學培養(yǎng)合格音樂教師的重要任務(wù)，但是目前高校音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置、培養(yǎng)目標、學生實踐活動能力等具體方面與培養(yǎng)未來音樂教師的要求仍有一定的差距。從現(xiàn)在的課程建設(shè)的整體上來看，基本體現(xiàn)了新課程改革的精神和音樂教育專業(yè)的特點，但也還存在一些問題。 

一、問題分析 

1.實際教學還是沒有完全脫離音樂學院培養(yǎng)專業(yè)表演人才的模式。這主要體現(xiàn)在專業(yè)必修課的學科類課程中音樂技能類課程過多，音樂學理論類課程不足。音樂教育是理論學科，在培養(yǎng)音樂教育專業(yè)學生的時候理當更加注重理論課的教授，而在實際設(shè)置的課程中涉及音樂學理論、教育學理論的比重過小。 

2.教育實踐類課程單一，甚至脫離實踐。比如以教育實習來說，目前我國音樂教育專業(yè)的教育實習通常安排在第七學期一次性完成，時間為4～8周不等，多數(shù)為6周，內(nèi)容是教授中學音樂課。學生在實習前由于實踐太少，所以僅從理論層次對于教育活動的認識出發(fā)不可能單方面地提高未來音樂教師職業(yè)前期的學科教學水平。 

3.教材內(nèi)容單一，既不利于培養(yǎng)學生的專業(yè)意識，也不利于學生的全面發(fā)展。通過以上分析，可以看出非常有必要整改、充實和完善上課的內(nèi)容和教材等。教學一線的工作者有必要和有義務(wù)探索出一條符合高校音樂教育專業(yè)特點的教學方法與符合專業(yè)特點的考核方式，反復實踐和組織，精心編寫音樂教材，把教學改革與教材建設(shè)緊密結(jié)合起來。 

二、對高校音樂教育專業(yè)新的設(shè)想 

1.課程設(shè)置。首先，需要對技能課進行改革，改變重技能、輕理論的傳統(tǒng)教學模式。在技能課的學習中，不僅僅只是教會學生演唱或演奏幾首作品，更應(yīng)當從理論上讓學生們清楚為什么要這樣演唱（演奏），如果不這樣做，會產(chǎn)生什么樣的不同效果。只有從理論的角度讓學生明白了，他們才能用自己的語言去進行今后的教學實踐活動。其次，改變以往課程的單一性。就拿聲樂、鋼琴兩門專業(yè)課來說，長期以來就是相互分離的，這就造成聲樂專業(yè)的學生不能彈伴奏，甚至于不能在鋼琴上視譜，而鋼琴專業(yè)的學生又不能演唱。這種能唱不能彈、能彈不能唱的現(xiàn)象非常普遍，所以我們可以考慮開設(shè)一種配套的課程，由不同專業(yè)的教師共同制訂教學計劃，使二者有機結(jié)合。再次，就是教育類課程的開設(shè)。當前高校音樂教育專業(yè)的教育類課程僅僅依賴于音樂學科教學法和普修的教育心理學課程是遠遠不夠的，這會造成作為今后要走上教育工作崗位的學生不甚了解或完全不了解他們將要面對的是什么樣的學生，以及該如何應(yīng)對這些學生。最后，就是實踐類課程的開設(shè)。實踐類課程不僅僅是指舞臺實踐或教育實習，還應(yīng)體現(xiàn)在學生每個學期的學生實踐中?？梢远ㄆ诮M織學生到附近的中小學進行實地的旁聽學習，教師應(yīng)及時掌握當前中小學的教育動態(tài)，以及多組織學生進行實踐模擬教學活動等。 

2.教學手段。教學手段力求多樣化。當前很多教師都在努力提高自身的計算機水平，這是一個很好的現(xiàn)象。利用多媒體的教學手段，可以讓學生在有限的時間里，涉獵更多的相關(guān)知識，同時也更加直觀。比如在教唱《龍船調(diào)》這首作品時，就可以為學生提供《峽江情歌》和《新龍船調(diào)》的演唱視頻，使學生了解到具有同樣音樂元素的歌曲。而且同樣一首歌，教師可以提供多個歌手的演唱視頻，讓學生對比地去看不同藝術(shù)家的表演及演唱風格，提高音樂鑒賞力和幫助他們建立正確的聲音觀念。 

3.教學形式。在以往的教學中多是教師講、學生聽，可以改變一下教學形式，讓學生以回課的形式來上課?？梢酝墝W生互相上課、聽課，或者高年級學生為低年級學生上課，等等，教師在旁指導，及時糾正學生所存在的問題，這樣可以提高學生自主學習的能力，為將來走上工作崗位做好準備。 

4.教材。高校音樂教育專業(yè)在教材的選擇上要力求豐富多彩、形式多樣、特色各具，應(yīng)包括戲劇、歌劇、舞劇等與音樂有關(guān)的一切門類，同時還應(yīng)包括音像資料。教材應(yīng)體現(xiàn)音樂藝術(shù)的審美功能、文化教育功能、技能訓練功能等。

三、高校音樂教育專業(yè)改革的原則 

1.課程結(jié)構(gòu)以學生全面發(fā)展、學習內(nèi)容創(chuàng)新為原則。也就是說教學要想創(chuàng)新，首先就要站在時代的前沿，教學思維意識敢于創(chuàng)新，思維要創(chuàng)新。傳統(tǒng)的音樂教學將學生看做是存儲

[1] [2] 

燃料的罐子，教師只是負責給被當做“罐子”的學生灌輸燃料，不給他們提供創(chuàng)造性思維的空間。因此要想在音樂教育的過程中很好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，首先音樂教師在思想觀念上要革新，弄清對“創(chuàng)新”的認識，教師只有自身先具有創(chuàng)新意識，才能進一步培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，使其具有良好的創(chuàng)新意志品質(zhì)。音樂學科具有其他學科不可替代的獨特功能，它可為學生提供更為自由、廣闊的想象與創(chuàng)造的空間。 

.課程設(shè)置要以緊跟時代步伐、母語文化為本、多元文化并重為導向。音樂教學是一種教學藝術(shù)，是音樂學科與教學藝術(shù)結(jié)合最密切的科學，音樂教學要創(chuàng)新，必須了解國際國內(nèi)的音樂信息和文化信息，了解國際國內(nèi)的教學動態(tài)，具有前瞻性的教學觀念。我們要用發(fā)展的眼光來看待學生的創(chuàng)新，應(yīng)該著重于關(guān)注“創(chuàng)新”的發(fā)展價值，要看到學生在將來很可能會成為具有創(chuàng)新能力的人才。只要我們樹立正確的觀念，就能使在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力成為可能。也只有在此前提下，通過改革教學方法和教學手段，創(chuàng)新性教學，我們才能在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，使學生的思維得以開發(fā)，在學到東西的同時，掌握一定的技能，進行創(chuàng)造性的學習。 

.整體思路要堅持以培養(yǎng)合格的中小學音樂師資為目標。要培養(yǎng)高素質(zhì)的中小學音樂教師，必須加強學生專業(yè)理論知識和相關(guān)學科知識方面的教學，學會科學地“教”，從而提高學生的綜合能力。在基礎(chǔ)訓練過程中，要幫助學生建立正確的聲樂理念，形成正確的、良好的歌唱習慣，培養(yǎng)學生良好的音樂感受力，始終把情感的表達放在首位。高師聲樂教學首先要增強師范性，按“師范”的培養(yǎng)目標去培養(yǎng)。把握知識結(jié)構(gòu)的合理性，循序漸進，注重教學技能、教學能力和實踐能力的培養(yǎng)，努力貼近學校音樂教育教學工作實際。必須體現(xiàn)教學內(nèi)容與師范音樂教育人才培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標相適應(yīng)的原則，提高中國傳統(tǒng)聲樂作品學習的質(zhì)量，使之系統(tǒng)化。 

總之，高校音樂教育專業(yè)教學改革最終應(yīng)落實到教師素質(zhì)的提高和學生技能的發(fā)展上。教師要轉(zhuǎn)變觀念，針對學生的實際情況編好、選好、用好高職教材，堅持以理論知識的應(yīng)用和實踐能力的培養(yǎng)為重點實施教學，為培養(yǎng)新世紀創(chuàng)新人才服務(wù)。教師要從基礎(chǔ)教育需要的實用型人才出發(fā)，拓寬專業(yè)知識途徑，更新課程結(jié)構(gòu)和教學內(nèi)容，使之向綜合性、應(yīng)用性發(fā)展，培養(yǎng)出復合型聲樂人才。也使得我們的聲樂課適應(yīng)新的音樂教育形勢，穩(wěn)步提高聲樂教學質(zhì)量，培養(yǎng)出更多、更優(yōu)秀的音樂教育工作者，為高校聲樂教育注入新的活力。 

篇2

關(guān)鍵詞：高校;音樂教育專業(yè);鋼琴教學;現(xiàn)狀;思考

隨著各國在經(jīng)濟等方面的交流的增多，西方很多文化也廣泛的傳入了中國，音樂文化也是其中之一，中西音樂文化在交流的過程中必然會碰撞出不一樣的火花，高校學生可以通過不同的途徑接觸到西方音樂文化，這為高校音樂教育專業(yè)的教學提出了新的要求，教師要思考如何平衡中西方文化的教學。鋼琴教學是音樂教育專業(yè)中的重要組成部分，為了有效的提高鋼琴教學質(zhì)量，促進學生能力與素質(zhì)的全面發(fā)展，應(yīng)當對鋼琴教學進行全面的分析，了解其發(fā)展現(xiàn)狀，并針對現(xiàn)存的問題進行探究，提出有效的教學方法與教學途徑。

一、我國高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學中存在的問題

社會的發(fā)展使人們逐漸認識到音樂文化發(fā)展的重要性，因此很多高校均陸續(xù)設(shè)置了與音樂有關(guān)的專業(yè)，鋼琴教育在音樂教育中起著不可替代的作用，對這門知識的學習既能夠提高學生的音樂實踐能力、音樂理論素質(zhì)，又能夠提高其自身的技能以及審美能力。第一，教學資源匹配度的問題。近年來，音樂教育專業(yè)呈現(xiàn)出一定程度的擴招趨勢，但是該趨勢僅表現(xiàn)在招生方面，師資力量仍維持原有的狀態(tài)，這種情況會導致師資力量難以滿足教學實際需求等問題的發(fā)生，最終影響教學質(zhì)量與教學效果。另外，部分教師的能力水平也有限，并不能滿足現(xiàn)代化教學的需求。第二，學生之間存在的素質(zhì)差異。高校學生來自不同的環(huán)境、受過不同程度的教育，其音樂素質(zhì)有高有低，這給教學帶來一定的難度，如果教師教授的內(nèi)容難度較低，則不能滿足原有音樂素質(zhì)較高的學生的學習需求；相反如果內(nèi)容難度較高，那么音樂素質(zhì)相對較低的學生則很難明白其中的難點。第三，教學內(nèi)容偏向西方文化。以往的音樂教學通常會將西方的相關(guān)文化教學作為主要內(nèi)容，學生在課上接觸的音樂作品也多為莫扎特、貝多芬等外國鋼琴名家的經(jīng)典藝術(shù)作品，教師很少引用我國名家的作品，以至于學生對我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展以及優(yōu)秀作品的了解不足。第四，教學中忽略理論知識的傳授。與其他的教學相比，鋼琴教學的實踐性較強，因而教師也將實踐教學作為重點，這種情況導致很多學生對音樂文化、音樂理論的了解不足，其音樂理論基礎(chǔ)較為薄弱，這對學生的長遠發(fā)展來說是極為不利的。學生的教育教學技能并不能得到真正有效的提升。

二、我國高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學的現(xiàn)有特點

一方面鋼琴教學是一門極具綜合性的教學項目，在教學的過程中既要重視對音樂文化、鋼琴理論的傳授，又要注重對鋼琴演奏技巧的傳授，從而保證鋼琴教學既能夠提高學生的基本素養(yǎng)，如人文素養(yǎng)、審美素養(yǎng)、音樂素養(yǎng)等；又要能夠促進學生鋼琴技藝的提升，保證學生能夠具備基本的教育教學能力。另一方面，鋼琴教學具有一定的長期性，學生需接受長時間的教育才能夠保證自身能力的有效提升，但是僅憑教師的單方面講授是不夠的，學生必須要有一定的學習基礎(chǔ)，并具備鋼琴學習的基本技能，這樣才能夠為教學工作的順利展開奠定良好的基礎(chǔ)，另外，學生應(yīng)當具有堅定的毅力與信念，以及對鋼琴學習的極大熱情，這樣才能為鋼琴能力的提升提供必要的保障。總的來說，鋼琴教學對學生的要求也極高，所以提高學生的學習積極性是鋼琴教學應(yīng)當思考的關(guān)鍵性問題之一。

三、提高我國高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學水平的有效途徑

（一）以多元化的方式展開教學

教學改革不斷深入進行，多元化的教學方式被越來越多的應(yīng)用到實際的教學工作當中，作為音樂教育的重要組成部分，鋼琴教學也應(yīng)當對教學模式進行改革，以多元化的形式展開各項工作。首先教學內(nèi)容應(yīng)當在原有的基礎(chǔ)上進行更新與補充，社會的發(fā)展帶動文化的進步，很多全新的音樂因素或者鋼琴作品紛紛涌現(xiàn)，鋼琴教學應(yīng)當與時俱進，容納豐富多樣的內(nèi)容，在鋼琴教學中突顯時代特征。當前鋼琴教學整體呈現(xiàn)出了單一的特征，除了教學內(nèi)容外，這一特征具體表現(xiàn)在教學時間與教學考核方面。在高校的音樂教育中，鋼琴教育所占的課時并不足夠多，因此教學僅局限于對學生音階知識、基本指法、基礎(chǔ)曲目以及復調(diào)等方面，在教學期間，學生的素質(zhì)與能力很難有突破性的發(fā)展。而就考核方面來說，期末測試是大多數(shù)高校選擇的唯一的考核方式，但是僅憑期末時演奏的幾首曲子并不能全面體現(xiàn)出學生的真實學習狀況。為了改善這種情況，高校應(yīng)當對鋼琴教學時間做出調(diào)整，除了日常的教學課程外，還應(yīng)當設(shè)置選修課并且對自習時間予以充分的利用，從而保證學生有足夠的時間學習鋼琴知識并練習鋼琴技能。在考核方面，教師應(yīng)當對學生的課堂表現(xiàn)、演奏效果、即興能力以及期末演奏等方面進行綜合的測評，以更加合理的方式對學生的能力進行評定，鼓勵學生努力學習鋼琴知識，提高自身的能力。

（二）加強理論與實踐教學的結(jié)合

理論是學生展開實踐的基礎(chǔ)，雖然鋼琴課程更偏向于實踐，但是無論是教師還是學生都不能忽視相關(guān)的理論知識，教師應(yīng)當適當?shù)臑閷W生介紹樂理知識以及鋼琴藝術(shù)發(fā)展史，提高學生的文化素養(yǎng)，增加他們對音樂以及鋼琴的了解，這樣在欣賞經(jīng)典的鋼琴曲目時，學生會以更加專業(yè)的方式對音樂進行鑒賞與分析。這在一定程度上又能夠提升學生對鋼琴演奏技巧的掌握程度，促進學生實踐能力的提升。各高校應(yīng)當對課時設(shè)置進行詳細的規(guī)劃，將文化理論教學的時間與鋼琴演奏練習的時間按照合理的比例進行調(diào)控，保證教師有充足的時間為學生講述鋼琴文化史等知識，在講解過程中，教師可以引用經(jīng)典或是利用視頻、音頻等，在生動豐富的講解中，提升學生對鋼琴文化的關(guān)注度，提高學生的學習興趣。

（三）將具有中國特色的音樂文化納入到教學當中

由于以往的教學過程中，鋼琴教學將西方的相關(guān)音樂文化作為主要內(nèi)容，這嚴重影響了我國音樂文化的繼承與傳播，鋼琴雖然源于西方，但是我國的音樂發(fā)展也極為久遠，音樂文化具有極高的文化價值與傳播意義，因此為了豐富教學內(nèi)容，提高學生的音樂素養(yǎng)，教師應(yīng)當將具有中國特色的音樂文化納入到實際的教學工作中。首先教師應(yīng)當向?qū)W生介紹中國鋼琴的發(fā)展歷史，為學生介紹獨具中國特色的鋼琴獨奏與學習方法，使學生能夠了解我國民族音樂的發(fā)展，能夠具備足夠的傳統(tǒng)音樂審美能力。其次，教師應(yīng)當在課堂上增加民族鋼琴音樂作品鑒賞的相關(guān)內(nèi)容，如對《百鳥朝鳳》《巴蜀之畫》《夕陽簫鼓》等音樂作品的賞析，使學生能夠深切的感受到中國鋼琴曲目文化的博大精深，為中國民族鋼琴藝術(shù)的傳播與傳承奠定基礎(chǔ)。最后，教師應(yīng)當以身作則，創(chuàng)作出具有中國傳統(tǒng)特色的鋼琴作品，從而鼓勵學生參與民族鋼琴音樂創(chuàng)作與學習當中，提高學生的學習積極性與學習興趣。在這種方式展開的鋼琴教學極具綜合性與豐富性，能夠極大的調(diào)動學生學習的積極性與有效性，尤其可以提高學生對傳統(tǒng)民族鋼琴文化的興趣，促進民族文化的順利傳承。

（四）豐富日常的課程教學方法

鋼琴教學的時間較為漫長，且需要學生投入大量的時間與精力，學生要長時間的對鋼琴曲目與基礎(chǔ)技巧進行練習。但是長時間重復同一項練習會使學生產(chǎn)生枯燥感，繼而漸漸的失去對鋼琴學習的興趣，這種現(xiàn)象的發(fā)生不利于鋼琴教學的進一步展開，因此為了改善這種情況，教師需采取有效防范對該課程的教學方法進行拓展與豐富。例如教師可以組織學生開展交流會，定期讓學生對所學的鋼琴知識或者自己探索得到的演奏技巧進行匯報與交流，從而加深學生對知識的印象；教師還可以在班級內(nèi)部組織鋼琴即興演奏會，鼓勵學生參與其中，教師根據(jù)學生的表現(xiàn)情況對學生進行打分，這在一定程度上能夠提高學生在鋼琴演奏方面的信心；教師還可以組織民族鋼琴音樂賞析會，學生自主查找相關(guān)曲目，在班級內(nèi)對曲目進行展示與分析，這一活動的舉辦能夠加深學生對傳統(tǒng)音樂文化的興趣與鑒賞能力。

四、結(jié)語

社會發(fā)展為音樂教育專業(yè)中的鋼琴教學提出了新的要求，鋼琴教學應(yīng)當與時俱進，不斷得到補充與發(fā)展。就當前的鋼琴教學情況來看，教學內(nèi)容較為單一，教學方式較為枯燥，學生與教師的基礎(chǔ)情況都對鋼琴教學的順利展開有一定的影響。同時鋼琴教學具有綜合性與長期性等特點，針對這些問題，鋼琴教學應(yīng)當進行適當?shù)母母铮@樣才能滿足對人才培養(yǎng)的需求。教師應(yīng)當對教學方法進行改變，使其能夠向多元化的方向發(fā)展，在教學內(nèi)容方面，應(yīng)當適當增加理論內(nèi)容，為學生基礎(chǔ)素質(zhì)的提高奠定良好的基礎(chǔ)，另外應(yīng)當將中國音樂文化加入其中，促進民族文化的繼承與發(fā)展。

作者:羅佳 單位:四川文化藝術(shù)學院音樂舞蹈學院

參考文獻：

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篇3

關(guān)鍵詞：音樂教育；職業(yè)生涯規(guī)劃

無論在綜合性高校還是在藝術(shù)類高校中，音樂教育專業(yè)學生都是獨特的一個群體，他們既具有藝術(shù)生的青春與活力，又具有師范生渴望學好本領(lǐng)準備為人師表的熱情。相對于其他專業(yè)的學生，他們個性較強、情感豐富，對未來的音樂教師職業(yè)充滿期待。但由于整個大學生群體的身心均處于發(fā)展階段，他們不同程度存在著自我設(shè)計能力弱、職業(yè)價值觀模糊等問題。作為未來基礎(chǔ)音樂教育的主力軍，面對新的音樂課程標準實施所帶來的音樂教育教學改革，面對著社會對人才需求層次的提高，面對著自身未來的發(fā)展，如何規(guī)劃自己未來職業(yè)生涯是必須思考的問題。

“職業(yè)生涯是指從職業(yè)能力的獲得、職業(yè)興趣的培養(yǎng)、選擇職業(yè)、就職、直至完全退出職業(yè)勞動這樣一個完整的職業(yè)發(fā)展過程?！雹俑鶕?jù)職業(yè)生涯的理論，職業(yè)生涯發(fā)展可大致劃分為四個階段：職業(yè)準備和選擇階段、職業(yè)生涯早期、職業(yè)生涯中期、職業(yè)生涯后期。接受著大學教育的音樂教育專業(yè)學生正處于職業(yè)準備和選擇階段的關(guān)鍵時期，進行科學合理的職業(yè)生涯規(guī)劃，是培養(yǎng)未來音樂教師健康成長的重要步驟。因此，根據(jù)高校音樂教育專業(yè)學生的主要特點和任務(wù)進行職業(yè)生涯教育具有重要的現(xiàn)實意義。

一、對高校音樂教育專業(yè)學生開展職業(yè)生涯規(guī)劃教育的目的

（一）促進學生全面發(fā)展，關(guān)愛“音樂人”

開展職業(yè)生涯規(guī)劃教育的過程，是引導學生認識自我、經(jīng)營自我、規(guī)劃自我的過程，最終目的是促進學生素質(zhì)的全面發(fā)展，這與“教育的根本功能是促進人的發(fā)展”是相符的。每一位學生的專業(yè)能力、個性特點、興趣以及職業(yè)理想都不完全相同。在職業(yè)生涯規(guī)劃教育中引導學生重視自我認知，通過分析、評估，了解自身的優(yōu)勢和不足，從而確定提升自我、完善自我的目標和計劃，將學習生活的總體目標與階段性目標相結(jié)合，長遠目標與短期目標相結(jié)合，增強學習的自覺性和積極性并形成終身學習的意識，在吸收多方面的知識和技能的同時，使身體潛力與精神潛力不斷被開發(fā)，促進人的全面發(fā)展。

音樂專業(yè)的學生與其他專業(yè)學生相比，具有一些獨特的氣質(zhì)，他們富于幻想、容易感動、非常敏感，多數(shù)學生性格活潑外向、熱情健談、適應(yīng)力強，但同時許多學生也存在著容易沖動、缺乏耐心與恒心的缺點。尊重音樂教育專業(yè)學生的身心發(fā)展特點和規(guī)律,關(guān)注每一個學生的個性特質(zhì)，培養(yǎng)學生、發(fā)展學生、關(guān)愛學生是進行職業(yè)生涯規(guī)劃教育的根本。

（二）提升學生職業(yè)素養(yǎng)，培養(yǎng)“社會人”

高校音樂教育專業(yè)畢業(yè)生個人發(fā)展的主要發(fā)展趨勢有以下幾種：中小學音樂教師；繼續(xù)接受碩士、博士階段的教育；從事社區(qū)、群眾性或企業(yè)藝術(shù)教育與實踐等。通過職業(yè)生涯規(guī)劃教育引導學生準確定位音樂教育專業(yè)學生就業(yè)發(fā)展趨勢，逐步確立適合自身發(fā)展的職業(yè)道路；明確音樂教育專業(yè)的發(fā)展前景以及與未來職業(yè)的關(guān)系，主動做好職業(yè)準備，構(gòu)建合理的知識結(jié)構(gòu)、鍛煉職業(yè)技能、培養(yǎng)職業(yè)素質(zhì)，實現(xiàn)個體能力與職業(yè)要求相匹配，使學生能夠更快、更好的適應(yīng)社會、服務(wù)社會，并為未來的職業(yè)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

二、對高校音樂教育專業(yè)學生開展職業(yè)生涯規(guī)劃教育的意義

對高校音樂教育專業(yè)學生開展職業(yè)生涯規(guī)劃教育，是喚醒學生職業(yè)意識并促進其職業(yè)精神要素生成和發(fā)展的人生重要一課，是把音樂教育專業(yè)學生培養(yǎng)成為未來“合格的音樂教育者”的重要環(huán)節(jié)。這一環(huán)節(jié)并不是以學生的就業(yè)為終結(jié)，而是促使每一位音樂教育專業(yè)學生都能夠得到與自身特質(zhì)相符的個性化發(fā)展，實現(xiàn)個體的全面發(fā)展以及價值的最大化。

（一）適應(yīng)社會的人才需求

在競爭激烈的現(xiàn)代社會，機遇總是垂青有準備的人。我國基礎(chǔ)音樂教育正處于改革與發(fā)展的浪潮中，急需具有新觀念、新思想、新方法的新型音樂教育工作者。新《音樂課程標準》的實施，體現(xiàn)了重視素質(zhì)教育的思想，突出了音樂課程的審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值、文化傳承價值等一系列新的音樂教育價值觀。音樂教育專業(yè)是培養(yǎng)基礎(chǔ)音樂教育師資的“搖籃”，學生畢業(yè)后能否適應(yīng)社會的要求、能否勝任學校教學與課外藝術(shù)活動的組織、是否具備教育教學研究的能力、是否真的熱愛音樂教育事業(yè)等不僅是對其本人綜合素質(zhì)和能力的考核，也將直接關(guān)系到基礎(chǔ)音樂教育是否能更好的發(fā)展?？茖W合理的職業(yè)生涯規(guī)劃教育能夠根據(jù)社會的需要，引導學生了解當前基礎(chǔ)音樂教育改革發(fā)展的動態(tài)，發(fā)現(xiàn)自身知識、能力和素質(zhì)與理想職業(yè)要求之間的距離，使學生有明確的努力方向，制定合理可行的生涯目標和職業(yè)理想目標，促使學生去規(guī)劃自己的學習和實踐，培養(yǎng)職業(yè)意識，增進職業(yè)道德，發(fā)展職業(yè)能力，提高職業(yè)素質(zhì)，為未來的職業(yè)做各種準備以適應(yīng)社會的需求。

（二）適應(yīng)學生的心理需求

與其它專業(yè)學生相比，音樂教育專業(yè)學生個性較強、情感豐富，對未來的音樂教師職業(yè)充滿期待。但由于整個大學生群體的身心均處于發(fā)展階段，其社會經(jīng)驗、認識水平還未能達到獨立、正確的調(diào)節(jié)自身行為的程度，情緒與感情具有不穩(wěn)定因素，常處于波動、迷惘、起伏和抉擇之中。職業(yè)生涯規(guī)劃教育的全程化和個性化能滿足他們求知的需求、獲得別人的理解與尊重的需求以及自我實現(xiàn)的需求，有利于學生正確地面對學習與就業(yè)等各方面的壓力。隨著對自身、職業(yè)、社會認識的加深，自信心也會隨之建立。而良好的自信心，能夠幫助學生保持樂觀健康的心態(tài)，敢于接受挑戰(zhàn)，勇于克服困難，有利于培養(yǎng)更強的自我調(diào)控能力和心理承受能力。

（三）適應(yīng)終身學習的發(fā)展趨勢

身處科技飛速發(fā)展、知識陳舊率周期縮短的時代，終身教育、終身學習是社會發(fā)展的必然趨勢。高校除了要將音樂教育專業(yè)學生培養(yǎng)成合格的音樂教育工作者外，還應(yīng)當為學生進一步攻讀碩士、博士學位以及終身學習打下良好的基礎(chǔ)?！奥殬I(yè)生涯規(guī)劃是涉及內(nèi)心及行為的一種動態(tài)過程。過程中相繼發(fā)生需要、動機、主動性活動、自我建設(shè)、自我控制、自我發(fā)展?！雹诼殬I(yè)生涯規(guī)劃教育所提供的是一種“自我組織學習體系”，通過制定個性化的職業(yè)生涯規(guī)劃和分解的自我提升計劃，可以增強學習的有序性，培養(yǎng)學生積極探索知識的態(tài)度和技能，激發(fā)學生終身接受教育的愿望，養(yǎng)成終身自我學習的習慣。

三、高校音樂教育專業(yè)學生職業(yè)生涯規(guī)劃教育的內(nèi)容

(一) 職業(yè)自我意識

職業(yè)自我意識是個體對自身的評價以及對自身與職業(yè)之間關(guān)系的認識。主要包括三個方面：一是自我評價，包括對自身的需要、興趣、性格、能力、學識、特長、價值觀等的了解和評價；二是對職業(yè)匹配性的評價，是自己與未來職業(yè)適合與否、匹配與否的認識；三是自信心，即對自身現(xiàn)有能力和潛能的客觀認識和正確評價。與基礎(chǔ)音樂教育工作者這一職業(yè)相匹配的是熱愛音樂教育事業(yè)，具有活潑開朗的性格。具備較強的音樂專業(yè)實踐能力、教學能力以及學習與科研能力等方面的要求。雖然每位學生的性格都不可能百分之百地適合音樂教育職業(yè)，但是卻可以根據(jù)音樂教育工作的職業(yè)傾向來培養(yǎng)和發(fā)展相關(guān)的性格。

(二) 職業(yè)生涯認知

“職業(yè)生涯認知包括職業(yè)生涯理念、職業(yè)生涯規(guī)劃意識和職業(yè)生涯價值觀，是指個體對職業(yè)生涯規(guī)劃的知識、理論及其相關(guān)因素的認識和理解，以及在此基礎(chǔ)上形成的職業(yè)生涯規(guī)劃意識和職業(yè)生涯規(guī)劃價值觀念?！雹?/p>

部分音樂教育專業(yè)學生認為花很多時間學好音樂專業(yè)技能后，如果到中小學從事音樂教學工作，發(fā)展空間有限，難有成就，因此優(yōu)先考慮其他的職業(yè)，如從事大專院校的專業(yè)音樂教學工作或者其它行業(yè)從事專業(yè)音樂表演工作，而把中小學音樂教師當作最后的選擇。還有的學生認為反正都要到中小學當老師，不需要學這么多。這些想法都存在認識上的誤區(qū)。在職業(yè)生涯規(guī)劃教育中，應(yīng)結(jié)合世界觀、人生觀、價值觀的教育，認真厘清與音樂教師職業(yè)發(fā)展相關(guān)的諸多問題，在深層次認識職業(yè)發(fā)展與個人需求的基礎(chǔ)上使學生對職業(yè)生涯產(chǎn)生認同的態(tài)度。

(三) 職業(yè)生涯規(guī)劃

“職業(yè)生涯規(guī)劃是學生在指導者的幫助下，在對自己大學生活的主客觀條件進行分析、把握的基礎(chǔ)上，確定自己大學階段所要實現(xiàn)的目標，并為實現(xiàn)這些目標所作出行之有效的安排?！雹苡捎谝魳方逃龑I(yè)學生的就業(yè)指向性較強，多數(shù)學生的職業(yè)目標相對比較明確。從筆者了解的多所高校歷屆音樂教育專業(yè)學生的就業(yè)情況來看，從事基礎(chǔ)音樂教育工作的居多。因此，應(yīng)引導學生結(jié)合自身條件，在充分參考職業(yè)指導師、家長、專業(yè)課導師以及往屆畢業(yè)生意見后，制定出適合自己的大學職業(yè)生涯發(fā)展規(guī)劃與具體的實施措施，并采取逐層分解的辦法，將職業(yè)目標分解成一個個小目標，一一落實，逐步實現(xiàn)。

職業(yè)生涯規(guī)劃是學習生活的理想藍圖，由于在設(shè)計過程中所考慮的各種因素會隨著時間的推移而有所變化，同時在實際的操作過程中，還會不斷發(fā)現(xiàn)在最初設(shè)計時沒有考慮到的一些問題和開始執(zhí)行后又出現(xiàn)的新的困難和障礙。為了確保職業(yè)生涯規(guī)劃的可行性和有效性，每隔一段時間對自己的規(guī)劃內(nèi)容和執(zhí)行情況進行檢查與評估是相當必要的。學生可以結(jié)合職業(yè)生涯相關(guān)課程的教學考核、教育實踐考評和學生綜合素質(zhì)測評，多角度地對自己職業(yè)生涯規(guī)劃進行分析、評估、反饋與修正。

四、關(guān)于高校音樂教育專業(yè)學生職業(yè)生涯規(guī)劃教育實施的幾點思考

（一）全程化、個性化的教育模式

目前，高校職業(yè)生涯規(guī)劃教育的開展多以講座的形式進行，且以針對畢業(yè)班學生為主，只有少數(shù)高校開設(shè)了相關(guān)的選修課程?？茖W的職業(yè)生涯規(guī)劃教育應(yīng)該根據(jù)專業(yè)的特點，以學生為本，從入學開始培養(yǎng)學生的就業(yè)主體意識和職業(yè)生涯規(guī)劃意識。通過開設(shè)選修課程、專家講座、專業(yè)測試軟件、專業(yè)機構(gòu)指導、專業(yè)課導師指導、建立相關(guān)網(wǎng)站等方式，在不同年級、不同階段中構(gòu)建一套具有系統(tǒng)性、科學性、多樣性、可操作性并與大學教育相銜接的學生職業(yè)生涯規(guī)劃指導模式，使學生從入學到畢業(yè)都能夠得到所需的職業(yè)生涯規(guī)劃指導，更好地完成從學校到社會所扮演角色的轉(zhuǎn)變。

（二） 在教學中滲透職業(yè)生涯規(guī)劃教育

1.以各門課程教學為基礎(chǔ)

音樂教育專業(yè)有別于其它專業(yè)。作為將來的音樂教師，應(yīng)掌握大量的音樂知識與基本的音樂教學技能，包括演唱、演奏、伴奏、指揮、組建與指導小型樂隊、舞蹈編排、音樂基礎(chǔ)理論和其它相關(guān)的音樂專業(yè)知識等。除此之外，還應(yīng)具備教師職業(yè)所需的課堂教學能力及基本素質(zhì)，如語言表達能力、分析解決問題的能力、理論知識與實踐運用相結(jié)合的能力等。這些能力與素質(zhì)是需要在各門課程的學習過程中培養(yǎng)與形成的，是成為一名合格的音樂教師所必須具備的。因此，在各門課程教學中將傳統(tǒng)的教學模式轉(zhuǎn)變?yōu)橐跃C合素質(zhì)教育為中心的教學模式，根據(jù)音樂類專業(yè)的特點和現(xiàn)代教育的要求，把各門課程教學與培養(yǎng)音樂教師職業(yè)素養(yǎng)所需要的實際能力互相結(jié)合起來，這是職業(yè)生涯規(guī)劃教育的基礎(chǔ)。

2.專業(yè)課導師參與

音樂類專業(yè)部分課程的教學組織有一定的特殊性，重要的專業(yè)技能課程如鋼琴、聲樂都是以小班或“一對一”的形式進行教學的，而且這種教學關(guān)系相對較穩(wěn)定，類似于“師傅帶徒弟”。因此，專業(yè)課導師對學生的個性與專業(yè)能力有較全面的了解，學生對專業(yè)課導師一般也比較依賴。充分發(fā)揮專業(yè)課導師在職業(yè)生涯規(guī)劃教育中的作用，讓專業(yè)課導師參與所教學生的職業(yè)生涯規(guī)劃教育，或者成為學生的職業(yè)指導師，將學生平時的專業(yè)課學習與將來的職業(yè)規(guī)劃緊密地結(jié)合起來，可能比蒼白的說教更具有針對性以及說服力。

（三）重視職業(yè)技能訓練與實踐

職業(yè)技能的訓練與實踐是培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題、分析問題并提高解決問題能力的重要手段，也是促成音樂教育專業(yè)學生成功就業(yè)的途徑之一。據(jù)筆者了解，用人單位在考核招聘時，他們所希望的音樂教育專業(yè)畢業(yè)生不僅要能歌、善舞、能奏、善講，還必須能勝任豐富多彩的課外音樂活動的指導工作。因此，即將成為音樂教師的音樂教育專業(yè)學生必須多參加相關(guān)的職業(yè)技能訓練與實踐，培養(yǎng)與社會需求想適應(yīng)的專業(yè)技能。

音樂教育的職業(yè)技能訓練與實踐主要有以下幾個途徑：第一，公共課與選修課的教學實踐，根據(jù)個人的特長及興趣選擇適合的形式內(nèi)容，通過個別指導進行有針對性的訓練；第二，通過校園文化活動、社會實踐活動等形式進行；第三，音樂教育實習。教育實習是學生將書本與課堂所學知識轉(zhuǎn)化為個人實際能力的一個重要途徑。實習過程中，除了訓練掌握、選擇及運用音樂教材的能力、編寫教案的能力、“講課、評課”的能力、選擇運用教學方法的能力、設(shè)計板書的能力、教學應(yīng)變能力、制作音樂課件的能力、制作音樂教具的能力、使用現(xiàn)代教育技術(shù)的能力之外，還要訓練組織學生開展課外藝術(shù)活動(第二課堂)或文藝匯演的能力。通過教學實習，使音樂教育學生充分掌握音樂教育教學規(guī)律，了解基礎(chǔ)教育音樂課程改革的現(xiàn)狀，同時也對自身所存在的差距與不足有一個更深的了解。

五、結(jié)語

職業(yè)生涯規(guī)劃教育對社會、學校和學生個人的重要作用是不言而喻的，但目前大部分學生對職業(yè)生涯規(guī)劃及其理論的認識與掌握仍處于較低水平。音樂教育專業(yè)學生如何加深自我認識，提高職業(yè)生涯規(guī)劃的能力，關(guān)注自身潛能的開發(fā)，是需要我們認真思考的重要課題。筆者通過對職業(yè)生涯規(guī)劃教育的思考，提出一些對策及觀點，以期提高高校音樂教育專業(yè)學生的職業(yè)生涯規(guī)劃教育意識，讓學生通過規(guī)劃認識自己，努力學習從而豐滿自己的羽翼，從觀念、心態(tài)、知識、技能等多方面做好全面準備，在未來的音樂教師職業(yè)生涯中自由翱翔。

注釋：

①鄒放鳴，趙躍民主編.《大學生涯導論》中國礦業(yè)大學出

版社，第123頁

②曹虹.《大學生職業(yè)生涯規(guī)劃的系統(tǒng)整合》，教育現(xiàn)代

化，2006年第八期

③劉曉君.《大學生職業(yè)生涯規(guī)劃的心理因素分析》思想理

論教育導刊2005年第6期

④鄒放鳴，趙躍民主編.《大學生涯導論》中國礦業(yè)大學出

版社，第145頁

參考文獻：

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[9]于立柱.《高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)問題及對策》，

《廊坊師范學院學報》，2006年第1期

篇4

我國基礎(chǔ)教育階段《音樂課程國家標準》要求中小學音樂教育教學要盡量把音樂教學過程設(shè)計成有利于學生主動參與的音樂活動，包括音樂鑒賞活動、音樂表現(xiàn)活動、音樂創(chuàng)作活動等，同時將有關(guān)的音樂基本理論知識內(nèi)容融進音樂活動之中。因此，中小學音樂教育需要的是寬專業(yè)、厚基礎(chǔ)、一專多能全面發(fā)展的高素質(zhì)的音樂教師。

長期以來，高校音樂教育專業(yè)的教學重點放在對學生聲樂、鋼琴的技能技巧訓練上，而作為音樂教師教育應(yīng)有的教學技能的學習和課外輔導能力的培養(yǎng)嚴重弱化。因此，導致在學生學習心理上存在著重視專業(yè)課程、輕視非專業(yè)課程的現(xiàn)象，在實際運用能力、教學能力、創(chuàng)新能力和適應(yīng)社會發(fā)展需要的能力上都較為薄弱。一個現(xiàn)實的問題是，音樂學院音樂教育專業(yè)的畢業(yè)生在就業(yè)應(yīng)聘中往往敗于普通師范院校的音樂教育專業(yè)學生，具有扎實的音樂理論與演奏演唱能力卻不被用人單位看好，甚至學生畢業(yè)后由于執(zhí)教能力差強人意而無法勝任中小學的音樂教學工作，給學生帶來巨大的工作壓力。畢業(yè)生就業(yè)過程中遇到的阻礙折射出高校音樂教育人才培養(yǎng)的缺憾：單方面追求專業(yè)技能而忽略學生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)；重視專業(yè)技能學習，忽視教學基本技能的形成；對我國基礎(chǔ)教育階段音樂教育的認知空白等。

筆者曾就音樂教育專業(yè)學生對本專業(yè)的認知狀況做過調(diào)查，調(diào)查結(jié)果顯示：有50.41%的學生對自己所學專業(yè)（音樂教育）培養(yǎng)目標缺乏清晰的認識，有17.77%的學生根本不清楚，只有23.97%的學生能夠比較準確地表達音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)方向。而且被調(diào)查的三個年級之間沒有明顯的差異。因此，對音樂教育專業(yè)學生進行音樂教育專業(yè)觀念的教育和教學技能培養(yǎng)十分必要。

如何提高音樂教育專業(yè)學生的教育教學能力，應(yīng)該成為高校音樂教育學科建設(shè)中不可忽視的內(nèi)容。

一、創(chuàng)新音樂教育專業(yè)學生課教學技能培養(yǎng)模式

為了突出音樂教育專業(yè)的師范性特色，研究在當前的教育環(huán)境下，如何更好地強化學生的音樂教育理念和教學技能，需要創(chuàng)新音樂教育專業(yè)學生課堂教學技能培養(yǎng)模式。

首先，音樂教育專業(yè)學生教學技能的培養(yǎng)，必須建立在正確的專業(yè)思想和教育理念的基礎(chǔ)上才能提高實踐效果。在加強音樂教育理論課程教學的基礎(chǔ)上，將基礎(chǔ)教育階段音樂課程理念、音樂教育專業(yè)思想等內(nèi)容逐漸滲透入課堂教學之中，強化學生的教師教育意識，從而促使其轉(zhuǎn)變觀念，將教師教學技能的學習作為專業(yè)學習內(nèi)容之一而加以重視。

其次，將微格教學模式引入音樂教學法課程教學體系，以音樂微格教學為基本手段，探索適合音樂教育專業(yè)學生教育教學實踐能力培養(yǎng)的新途徑，從根本上扭轉(zhuǎn)音樂教育“表演專業(yè)化”的傾向。針對“音樂教學法”課程培養(yǎng)學生的音樂教師素質(zhì)，樹立正確的教育觀念，掌握音樂教育教學的基本規(guī)律及其方法技能，形成良好的音樂教學能力的教學目標，開展多途徑的專業(yè)實踐活動。

第三，在專業(yè)技能教學中加強針對中小學音樂教學法等內(nèi)容的教學指導分量，逐步使音樂教師教育與中小學音樂教學實踐相銜接。

第四，音樂教育專業(yè)課程結(jié)構(gòu)要充分體現(xiàn)師范性。構(gòu)建音樂教育專業(yè)特色課程體系，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，逐步突出師范性專業(yè)特色、實踐性強的課程設(shè)置。在加強教育理論課程教學的同時，增設(shè)中小學音樂教材分析、書法、語言訓練等課程，或者增加課時，從而保證音樂教育專業(yè)的人才培養(yǎng)目標落實。

二、建立“理論學習——技能訓練——教育教學實習”三位一體平臺

加強實踐教學，實現(xiàn)理論聯(lián)系實際、專業(yè)技能轉(zhuǎn)化為教學技能、學生角色向準教師角色的轉(zhuǎn)化，需要構(gòu)建一個實踐平臺。

一是構(gòu)建音樂教育專業(yè)“一專多能”的特色課程體系，在專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)技能課的設(shè)置中保持并加強與師范性相關(guān)的課程教學內(nèi)容。如增強聲樂、鍵盤課程教學法分量，充分利用微格教學手段對學生進行歌唱、演奏教學能力的訓練；教育心理學、音樂教育學概論、中小學音樂教材分析、合唱與指揮、即興伴奏、音樂微格教學實訓等課程，強調(diào)課程內(nèi)容間的融合、貫通，逐漸形成一套符合中小學音樂課程標準要求、科學合理的音樂教育專業(yè)特色的課程體系。

二是鑒于目前高校音樂教育專業(yè)學生教學見習、實習難以落實的現(xiàn)狀，在堅持走出去的同時，進一步采取請進來的方式，將中小學教學一線的優(yōu)秀音樂教師請進大學課堂，通過優(yōu)秀中小學音樂教師為學生作報告、實際授課并進行音樂教學指導，讓學生親身感受和學習音樂課如何教學，加深對理論學習和實踐技能的掌握。

三是利用音樂微格教學模式，對畢業(yè)班學生進行教學技能專項訓練，滿足學生畢業(yè)教學實習和將來教學工作的需要。同時，音樂微格教室還能滿足學生專業(yè)課的實踐表演等需要。在音樂教學法課程理論學習的基礎(chǔ)上，按照音樂教育專業(yè)“一專多能”人才培養(yǎng)方向，實行音樂教學法分級教學標準，對學生進行包括音樂教學設(shè)計技能、語言技能、導入技能、講解技能、演示技能、提問技能、變化技能、結(jié)束技能等基本教學技能訓練。

四是認真做好畢業(yè)生的教學實習工作。畢業(yè)實習是培養(yǎng)學生教學實踐能力的重點環(huán)節(jié)，根據(jù)現(xiàn)實狀況可以采用分散實習與集中實習相結(jié)合，靈活解決畢業(yè)生實習學校問題。學生需要完成的實習任務(wù)包括：（1）音樂教材分析與教學設(shè)計；（2）教學實習；（3）教學實習報告與總結(jié)。

三、嘗試專業(yè)教學與教學法結(jié)合

我國基礎(chǔ)教育階段音樂課程標準也應(yīng)該成為高校音樂教育專業(yè)教學改革的導向。因此，立足課堂教學實踐，以基礎(chǔ)教育階段國家音樂課程標準的要求為尺度，創(chuàng)新專業(yè)課堂教學模式十分必要。通過變革專業(yè)課教學，使學生既能懂得如何唱、奏，又能使學生通過自己的實踐把學過的知識進一步鞏固，同時鍛煉提高學生的“教學”能力。

一是在鍵盤演奏、聲樂演唱教學中強化音樂教學技能成分。樂器演奏、歌唱教學是中小學音樂教學的主線，音樂教師必須掌握嫻熟、自然流暢、富有音樂表現(xiàn)力的演奏演唱技能，并能夠在教學中根據(jù)學生不同年齡特征，選擇適當?shù)姆蹲嗪透璩M行教學。

二是在教師中開展公開課教學活動。實施公開課教學活動旨在解決教學和教學思想中普遍存在的問題，意在給每位教師和同學提供互相學習、不斷思考、學術(shù)爭鳴的機會，從而達到理論與實踐正確的結(jié)合，達到教學相長，相互取長補短，提高教學質(zhì)量，營造良好的學術(shù)氛圍和文化氛圍的目的。通過公開課教學展示給學生不同音樂教學內(nèi)容和形式的教學課例，便于學生模仿學習，擴大學生專業(yè)學習范圍。

三是充分利用好電子琴這一具有特色的教學工具，在器樂技能提高的同時，可以將教學內(nèi)容擴展到與中小學教學實踐相關(guān)的領(lǐng)域。教學內(nèi)容可以包括：（1）體現(xiàn)以音樂審美為核心，將學生對音樂的感受放在重要的位置，豐富學生自身的情感體驗，獲得音樂審美體驗的有效途徑。（2）基本應(yīng)用教學技能：電子琴演奏、歌曲伴奏、電子琴合奏、和弦編配等。（3）音樂創(chuàng)作：利用電子琴獨有的多音色、多節(jié)奏、多伴奏等功能，進行音樂創(chuàng)作和樂器編配，培養(yǎng)和發(fā)展學生的創(chuàng)新意識和音樂創(chuàng)造能力。（4）合奏：音樂教育專業(yè)的學生在校期間，是難得有參加樂隊的經(jīng)歷，電子琴的合奏就會使學生對樂隊有直接的感受和認識，并從中增強了學生的集體榮譽感，互相謙讓、互相幫助的良好習慣，以及團結(jié)協(xié)作的精神。（5）電子音樂應(yīng)用技術(shù)：了解、熟悉音序功能、錄音功能、MIDI制作等功能運用，除加強課堂教學外，更有利于課外開展的文藝活動，以及培養(yǎng)電子琴所涉及到龐大的商業(yè)音樂產(chǎn)業(yè)的人才。

四、開展教育實踐教學與藝術(shù)實踐活動相結(jié)合

為了增強學生的教學技能綜合運用能力，將課堂理論教學與藝術(shù)實踐相結(jié)合，在教學中，相應(yīng)加大藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)的比重，重視培養(yǎng)學生將理論學習能力轉(zhuǎn)化為實踐教學能力。

一是加強教學實踐，實現(xiàn)理論聯(lián)系實際、專業(yè)能力轉(zhuǎn)化為應(yīng)用能力以及學生向教師角色的轉(zhuǎn)變，為提高教學能力提供平臺，使學生得到更多的鍛煉和實踐的機會，同時也為學生在就業(yè)中提高競爭實力拓展途徑。如課堂教學實習、課外活動實習和社會普及音樂教育實習。

二是注重對學生藝術(shù)實踐能力的培養(yǎng)。在搞好理論課、專業(yè)課教學的基礎(chǔ)上，大力開展第二課堂教學，將一部分可以分割的知識點、教學點納入第二課堂。充分利用藝術(shù)教學實踐場所和設(shè)施，認真做好音樂教育專業(yè)學生的各類演出，如院際、年級、班級的專業(yè)交流匯報，音樂知識競賽、晚會、歌詠比賽、主持人大賽等豐富多彩的校園藝術(shù)活動等。同時，鼓勵學生積極參加社會音樂創(chuàng)編與演出活動，為提高學生專業(yè)理論學習興趣，很好地開拓音樂教育學生專業(yè)能力的培養(yǎng)積極創(chuàng)造條件，提供實踐機會。

篇5

[關(guān)鍵詞]音樂教育專業(yè)　學生培養(yǎng)　新模式

[作者簡介]張向榮(1975-)，女，河北滑縣人，黃河科技學院音樂學院，講師，研究方向為音樂教育。(河南　鄭州　450015)

[中圖分類號]G642.0　[文獻標識碼]A　[文章編號]1004-3985(2012)08-0120-01

隨著我國經(jīng)濟的繁榮發(fā)展，文藝生活的不斷豐富，對音樂工作者的需求不斷增加，高校對藝術(shù)生大規(guī)模擴招。很多院校都增設(shè)了音樂專業(yè)，目前各高校對音樂生的招生和培養(yǎng)基本上有兩大方向：音樂教育和音樂表演。在對音樂教育專業(yè)學生的培養(yǎng)方法上大同小異，教學大綱、教學計劃、教材的編纂和教學法基本上是延續(xù)以往的傳統(tǒng)教育教學模式，對音樂教育專業(yè)學生的培養(yǎng)缺乏針對性、目的性、實用性，對畢業(yè)生的就業(yè)觀念缺少必要的引導。作為從事音樂教學多年的音樂教育工作者，筆者結(jié)合社會現(xiàn)狀，通過認真的思考，從實際出發(fā)，對普通高校音樂教育學生的培養(yǎng)提出一些個人的觀點和看法。

一、明確培養(yǎng)目標

音樂教育，顧名思義就是培養(yǎng)音樂教育工作者。根據(jù)目前社會需求狀況，主要是培養(yǎng)中小學音樂教師，使其能夠從事中小學生的音樂素質(zhì)培養(yǎng)及藝術(shù)審美教育工作。在專業(yè)知識和文化素質(zhì)的全面性上，對音樂教育專業(yè)的要求應(yīng)高于音樂表演專業(yè)。依據(jù)定位，我們應(yīng)明確培養(yǎng)目標，讓學生明確學習目的，樹立正確的職業(yè)價值觀，充分認識音樂教師職業(yè)的重要意義，在培養(yǎng)方案和教材選用上要有別于其他院校，教學大綱和計劃有必要修訂，教學法應(yīng)進行探究，學校音樂教學的各個環(huán)節(jié)都要落實，這就要求我們音樂教育者必須有創(chuàng)見、有立意。樹立正確、先進的教育理念非常關(guān)鍵，能起到引領(lǐng)和落實的作用。在整個大學教育期間要明確目標，培養(yǎng)適應(yīng)中小學教學工作的一專多能的復合型創(chuàng)新人才，創(chuàng)新目前高校對音樂教育專業(yè)學生的培養(yǎng)模式。

二、創(chuàng)新教育模式

1.教材的改革與創(chuàng)新。在音樂教育專業(yè)學生培養(yǎng)方面，目前各院校大多選用的是傳統(tǒng)的教學模式教材，這些教材對學生走向社會與中小學教材方面的連接不是太好，我們應(yīng)根據(jù)社會的需求，結(jié)合目前中小學音樂教材，新編一些適合音樂教育專業(yè)學生使用的新教材，如在新編聲樂教材里可以根據(jù)中小學的音樂教材選錄一些典型的中國民歌、世界各地的民歌、中外歌劇名段，在教學中教師結(jié)合教材的內(nèi)容給學生布置歌曲，使學生在大學期間就做好教學的準備。再如，對視唱練耳課，我們也可以根據(jù)青少年的特點，新編一些適合中小學教學需要的教材，在教材的編寫中注意教材的實用性，視唱的節(jié)奏要簡單明快，旋律要流暢優(yōu)美。合唱教材方面的編制也應(yīng)多采用適合青少年演唱的合唱曲目，改變多年來一直使用的老教材。

2.注重課程的設(shè)置。可以在目前開設(shè)課程的基礎(chǔ)上，增設(shè)一些“合唱寫作、配器、鋼琴調(diào)律、中小學音樂教法、集體舞編導、鋼琴即興伴奏、合唱的訓練與指揮”等適應(yīng)中小學音樂教學工作內(nèi)容的實用性課程。另外，隨著音樂教育事業(yè)的發(fā)展，音樂教育理論與教學方法日益受到重視。音樂教育實踐要有正確的理論指導，亦需要有良好的方法去實施。音樂教育專業(yè)學生對音樂教育學的學習，目的在于掌握正確的音樂教育觀念和理論，并運用到實際的教學當中。這樣大學生畢業(yè)后就能很快地適應(yīng)社會的需要，勝任中小學的教學工作，有效避免上大學所學知識在以后的教學中用不上，面對工作無所適從，重新學教材的困難。近幾年來，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，幼兒學前音樂教育越來越受重視，音樂專業(yè)院?？梢砸罁?jù)自身的教育教學資源的優(yōu)勢，開設(shè)幼兒教育專業(yè)和小學教育專業(yè)，在這方面南京曉莊學院已經(jīng)做了很好的嘗試，他們的幼教和小教開展得很有特色，是其他音樂院校學習借鑒的榜樣。

3.在專業(yè)課的授課方式上進行改革。目前，音樂學院專業(yè)課的授課方式是一對一的形式。對音樂教育專業(yè)的學生也多是采用一對一的教學方法，但這已經(jīng)不符合當前音樂教育的形勢，應(yīng)該改革。應(yīng)對學生進行分層次、分類別教育，在大學一年級對學生進行分類篩選，根據(jù)實際情況，采取小課與大課相結(jié)合的方式，因材施教，如在聲樂課的授課上可以選用一對一、小組課和大課相結(jié)合等多種形式。在一對一的課堂上注重學生的基本功訓練和發(fā)聲技巧的練習，在大課上做一些理論知識的講授，如對一些發(fā)聲的科學方法、發(fā)聲原理、氣息的運用等理論知識進行講授，將歌唱中容易出現(xiàn)的問題以及其基本的解決方法教授給學生等。通過這種授課方式，學生既能做基本的演唱演奏，又增強了學生解決實際問題的能力，有利于把學生培養(yǎng)成為一專多能的復合型應(yīng)用人才。另外，教師的上課手段也應(yīng)多樣化，不斷改進教學方式，充分利用現(xiàn)代高科技數(shù)字化教學手段，改變目前教學手段單一落后的局面。

4.注重學生知識結(jié)構(gòu)及綜合能力的培養(yǎng)。音樂教育學生的知識結(jié)構(gòu)顯然與音樂表演專業(yè)有所不同，這并不是說音樂教育專業(yè)可以不重視技能技巧的訓練。作為一名未來的教師，要面對不同層次、不同類型的各種學生，因此，音樂教育專業(yè)的學生更要學好技能技巧，同時必須更廣泛地學習一切有利于將來走上講臺的文化知識。除了有扎實的鋼琴、聲樂專業(yè)基本功外，還要會一種其他的樂器，具備合唱的訓練、指揮、舞蹈編導等能力。這幾點在目前的音樂教育專業(yè)的教學中還比較薄弱，應(yīng)引起我們的高度重視并加強培養(yǎng)力度。在音樂理論方面，教育專業(yè)的學生除了要學好樂理、和聲、作曲理論外，還應(yīng)學量的音樂文化知識，了解世界各民族的文化知識，盡可能熟知各民族的音樂文化知識，以便成為民族音樂文化的傳承者和優(yōu)秀的音樂教育工作者。作為未來的教育工作者，只有廣博的音樂知識是不夠的，更應(yīng)該有講授和傳播知識的能力，所以在大學期間加強學生的實踐能力顯得尤為重要。

5.加強學生實踐能力的培養(yǎng)，大學不單單是教授給學生多少知識，更重要的是培養(yǎng)學生的各種能力，如走向社會的適應(yīng)能力、實踐能力、解決問題的能力等。這就要求我們在傳統(tǒng)的授課方式上進行改革，讓學生走出課堂、走向社會，而不單單是在教室里或琴房里給學生滿堂灌。在教學的過程中應(yīng)該讓學生積極參與進行課堂體驗。如在學生大三的時候，每星期抽出一定的時間讓學生上講臺，自己做教師，進行某個課題的講解。這樣的教學模式，能突出學生的自主性，極大地激發(fā)了學生的學習積極性和創(chuàng)造力。這樣的活動既發(fā)揮了學生的主觀能動性，又培養(yǎng)了學生的語言組織能力、知識綜合運用能力、處理信息的綜合性能力，使學生得到了全面鍛煉。另外，要讓學生多參加社會實踐，如參加合唱團，在排練與演出當中讓學生理論與實踐相結(jié)合，得到鍛煉。專業(yè)教師也可以每周組織學生進行小組匯報，各教研室可以每月組織一次學生進行專業(yè)總結(jié)匯報，院系每學期組織各種不同的比賽，校團委也可以給學生組建周末大舞臺，讓學生展示自己的風采。這樣既豐富了學生的業(yè)余文化生活，又使學生的專業(yè)技能得到鍛煉和提高，通過各種不同的活動來增強學生的實踐能力，為學生走向工作崗位打下堅實的基礎(chǔ)。

三、做好學生的就業(yè)指導工作

在河南省的音樂教育專業(yè)中，生源基本來自本省各地市縣區(qū)，也有少數(shù)其他省份的學生。近幾年來，學生就業(yè)盲目性日漸突出，很多學生不能很好地給自己定位。根據(jù)調(diào)查，全省各縣區(qū)和農(nóng)村偏遠地區(qū)音樂教師很缺乏，有的學校只有一位音樂教師，甚至很多農(nóng)村中小學還沒有音樂教師，這就需要我們充分做好學生就業(yè)思想指導工作。積極引導學生樹立正確的就業(yè)觀念，積極投身到邊遠地區(qū)的音樂教育事業(yè)當中。

高校音樂教育專業(yè)學生培養(yǎng)新模式是擺在我們面前的一個新課題，教育模式的創(chuàng)新是一個龐大的、復雜的、長期的工程，需要方方面面的改革與創(chuàng)新，需要社會各界的大力支持和音樂教育工作者的共同努力來實現(xiàn)。由于本人的學識有限，本文只是個人對高校音樂教育專業(yè)培養(yǎng)新模式的一些看法和思考，有不妥之處望各位專家學者指正。

[參考文獻]

[1]尹紅.音樂教學論[M].重慶：西南師范大學出版社，2002.

篇6

關(guān)鍵詞：舞蹈；形體；教育；音樂

Abstract:In the present era，the requirement is the all-round development of new talent，demand the talents of comprehensive quality.As a part of thequality education and training of dancing form is an art course which carried out in recent years should conform to times，due to the dance training course focuseson cultivating students\’shaping perfect bodily form，to improve students\’artistic accomplishment，help students establish correct aesthetic consciousness，it canpromote students\’all-round development，so as to improve the students\’comprehensive quality，once action，it will be recognized by the majority of universitystudents and the support of many educators.

Key words:dance;form;education;music

一、開展舞蹈形體訓練課程的目的及意義通過運動訓練對人的基本動作進行美的、科學的訓練我們稱之為舞蹈形體訓練。舞蹈形體訓練，分為兩個方面，一方面提高人的肢體的柔韌性、靈活性，改變?nèi)嗽嫉男误w動作狀態(tài)，從而改善人的體態(tài)動作美；另一方面培養(yǎng)人的審美能力，提高自身修養(yǎng)。

對高校音教專業(yè)學生開展舞蹈形體訓練課程，主要目的一是為了改善學生的體態(tài)，增強學生美的意識，培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的思維，提高學生表現(xiàn)自我的能力，培養(yǎng)優(yōu)雅有風度的氣質(zhì)，一個時時給人以美感，令人親近的人，往往更富有親和力，面對社會競爭，會更容易把握身邊的機會。二是在舞蹈形體訓練中，集舞蹈、音樂、美育、體育為一體，能讓學生陶冶情趣、培養(yǎng)良好的心性，開拓學生的藝術(shù)思維，全面提高學生的綜合素質(zhì)。

二、針對高校音樂教育專業(yè)學生開展舞蹈形體教學的方法在舞蹈形體教學開展的初始階段，要著重強調(diào)學生注意動作要領(lǐng)，節(jié)奏特征，讓學生首先熟悉并掌握所有動作，在熟練運用各種動作的基礎(chǔ)上，再仔細體會不同動作，從一點一滴的動作中找感覺。

三、關(guān)于怎樣提高舞蹈形體訓練的教學效果的措施方法在教學的過程中，因為學生之間身體素質(zhì)不同，個性差異，教師應(yīng)該采取因材施教的措施。也就是教師在教學的時候要根據(jù)不同情況制定不同的教學方式。使得教師在進行舞蹈形體課堂訓練過程中，既定的教學方法在不同學生身上取得的教學效果不一樣。在這種情況下，教師應(yīng)該全面考慮不同學生的實際情況，實施不同的教學方法。

第一，由于學生性格的不同，有的學生雖然身體條件好，但因為性格的缺陷，無法平心靜氣地體會舞蹈的內(nèi)涵，沒有足夠的耐心去練習、掌握舞蹈的動作結(jié)構(gòu)，達不到美的效果。對于這種學生，教師在進行教學中，要有足夠的耐心諄諄教導；有的學生善于思考，聰明機敏，但容易自大，見異思遷。對于這類型學生，教師要引導其個性發(fā)展，但也要幫助他克服浮躁的毛??；有的學生情緒穩(wěn)定，耐性很好，但是不會變通，天性木訥。教師要引導他善于思考；還有的學生缺乏自信，要鼓勵其培養(yǎng)自信心。

第二，在舞蹈形體課堂訓練結(jié)束后，教師應(yīng)主動與學生互動交流，通過師生互動交流，教師能了解到自身在舞蹈形體訓練中教學方法需要改進的地方，同時能拉近師生距離，處好師生關(guān)系，這樣學生在進行舞蹈形體訓練中，才能更加積極，增強學習的興趣及信心。

四、結(jié)束語

總而言之，在時代進步，社會飛速發(fā)展的形勢下，要以全面提高學生綜合素質(zhì)為主要目標，以學生的實際情況作為出發(fā)點開展舞蹈形體教學，充分利用現(xiàn)代科技教育手段，緊跟時代的步伐，全面提高教學質(zhì)量和教學效率，以更好地培養(yǎng)全方面發(fā)展的新型人才。

參考文獻

篇7

【關(guān)鍵詞】高校；非音樂專業(yè)；音樂素質(zhì)教育

引言

音樂具有非常強大的力量，它可以充分抒發(fā)和表達人們的思想感情，可以傳情達意，甚至可以起到凈化心靈的作用，由此可見，音樂素質(zhì)教育對學生來說是非常重要的[1]。而音樂素質(zhì)教育主要是指學校通過科學合理的教育方法，并且以音樂相關(guān)的教育活動來影響學生、影響學生的行為。對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育實際上是超越音樂課程，甚至超越音樂本身的過程[2]。而高校大學生作為接受高等教育的群體，也理所應(yīng)當具備良好的音樂素質(zhì)。然而，當代大學生在注重自己本專業(yè)的學習時，對自身藝術(shù)方面的修養(yǎng)比較忽視，大學生音樂方面的素養(yǎng)還有待提高。就高校非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育而言，我國高校應(yīng)當予以一定程度的重視。

1. 高校非音樂專業(yè)學生音樂素質(zhì)教育的現(xiàn)狀分析

音樂素質(zhì)教育是藝術(shù)教育，也是美育教育，其產(chǎn)生的作用是不可估量的。而對高校的非音樂專業(yè)的學生來說，更需要接受音樂素質(zhì)教育。國家教育部在《全國普通高校藝術(shù)教育工作研討會紀要》中就明確指出：“普通高校的藝術(shù)教育不是培養(yǎng)藝術(shù)方面的專門人才，也不是著眼于少數(shù)藝術(shù)特長生的培養(yǎng)。”學生要得到全面發(fā)展，學校則需要對學生進行藝術(shù)教育、音樂教育[3]。當前，我國許多高校也已經(jīng)意識到這一點，并且加大了對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育，我國大學生的音樂素質(zhì)也在不斷提高。但是，就我國高校非音樂專業(yè)學生音樂素質(zhì)教育的現(xiàn)狀看，存在著許多問題，以下則是具體的分析：

1.1 學生本身對音樂素質(zhì)教育的忽視

在高校教育中，非音樂專業(yè)的學生接受學校音樂素質(zhì)教育的方式，主要是通過學校開設(shè)的音樂素質(zhì)教育相關(guān)的課程如音樂專題講座、課堂講授、參加音樂有關(guān)的社團、或者學生可以通過音樂選修課接受音樂素質(zhì)教育。換句話說，學生可以自愿選擇上或者不上音樂課程，或者自愿去聽音樂主題講座。由于缺少一定的約束性，學生則很可能由于身邊各種各樣的事情，不去上音樂公選課。這種情況下，完全是憑借著學生的喜好去的。相對于音樂課程，大部分學生可能更偏向于自己的專業(yè)課程。因此，學生對音樂素質(zhì)教育往往并不是非常重視，甚至是忽視音樂素質(zhì)教育。

1.2 音樂素質(zhì)教育中缺乏實踐環(huán)節(jié)

根我國許多高校針對非音樂專業(yè)學生開設(shè)的相關(guān)的音樂課程來看，音樂素質(zhì)教育課程是以欣賞為主，在音樂欣賞課程中，教師往往是通過一些經(jīng)典名曲講授一些欣賞的理論知識、欣賞的技巧，或者讓學生通過認真聆聽一些音樂去感受音樂。音樂素質(zhì)教育課程中，明顯缺少了音樂實踐環(huán)節(jié)。因此，音樂素質(zhì)教育的效果并不是非常明顯，學生的音樂素質(zhì)相對來說還是比較低的[4]。比如說，許多非音樂專業(yè)的學生連基本的樂理知識都沒有，對各種樂器的認識更是一無所知。由此可見，高校非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育是存在極大不足的。

2. 高校非音樂專業(yè)學生音樂素質(zhì)教育的建議

隨著時代不斷變化發(fā)展，我國高校教育也在不斷改革創(chuàng)新。高校對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)的教育也在不斷加強。但是，其中也存在一些問題，而就如何提升高校非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)，本文則有以下看法和建議：

2.1 依據(jù)非音樂專業(yè)學生特點，創(chuàng)新音樂素質(zhì)教育內(nèi)容

對非音樂專業(yè)的學生來說，已經(jīng)失去了音樂學習的很多時間，在音樂這一方面的素養(yǎng)和能力存在一定的欠缺。因此，高校的音樂素質(zhì)教育不能僅僅停留讓學生欣賞音樂的層面，還需要在音樂素質(zhì)教育中涉及到音樂相關(guān)的知識，例如音樂的基本樂理知識、音高、音調(diào)、旋律、節(jié)奏等等，真正地教學生一些音樂方面的入門知識。依據(jù)非音樂專業(yè)學生在音樂方面的學習基礎(chǔ)和特點，學校和教師應(yīng)當創(chuàng)新音樂素質(zhì)教育的內(nèi)容。例如，學生在欣賞音樂的課程中，教師可以利用視覺與音樂相結(jié)合的方式，讓學生欣賞音樂，讓學生產(chǎn)生不一樣的感受。而在音樂的選擇上，教師可以盡量選用欣賞價值比較高的音樂讓學生欣賞，其中既要有中國的音樂名曲，又要有國外的音樂名曲。

2.2 加強學生對學校音樂素質(zhì)教育的重視意識

在高校教育中，由于主要培養(yǎng)的是學生獨立自主的生活和學習能力，因此高校就非音樂專業(yè)學生實行的音樂素質(zhì)教育不具有、也不需要具有強制性。但是，音樂素質(zhì)教育對非音樂學生來說非常重要，而學生對學校開設(shè)或開展的音樂素質(zhì)教育課程重視程度遠遠不夠。針對這一問題，學校和教師可以采取一些措施，從而加強學生對學校音樂素質(zhì)教育的重視，提高學生對音樂素質(zhì)教育重要性的認識。首先，學?？梢酝ㄟ^音樂社團開展一些音樂素質(zhì)教育的宣傳活動。其次，教師在音樂素質(zhì)教育課堂中，也適當突出強調(diào)音樂素質(zhì)教育對非音樂專業(yè)學生的重要性，并且創(chuàng)新家音樂素質(zhì)教育的內(nèi)容、手段和方法等等，從而引導學生提高對音樂素質(zhì)教育的重視程度。

3.結(jié)語

目前，我國眾多高校對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育都有一定的行動，例如增加音樂素質(zhì)教育的課程、開展音樂素質(zhì)教育的活動等等，經(jīng)過近幾年的行動，大學生的音樂素質(zhì)有所提高，并且也對大學生本身來說產(chǎn)生了一定的效果和影響。但是，我國高校對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育還存在許多問題，而且其現(xiàn)狀還不容我們樂觀，許多學生對音樂素質(zhì)教育的重視程度仍然不足。本文提出的高校對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育的相關(guān)建議也還有許多不足的地方，但還是希望能為高校對非音樂專業(yè)學生的音樂素質(zhì)教育提供一定的參考，進而促進大學生音樂素質(zhì)的發(fā)展，實現(xiàn)音樂素質(zhì)教育和美育教育的發(fā)展。相信只要全社會共同努力，音樂素質(zhì)教育很快就可以走上良性的運作軌道，走進每一個大學生的心靈，真正發(fā)揮出音樂美育教育的功能。

參考文獻：

[1]朱芳. 淺談高校非音樂專業(yè)學生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)[J]. 魅力中國，2010，12：233-234.

[2]和曉敏. 高校非音樂專業(yè)學生音樂素質(zhì)教育的現(xiàn)狀及對策[J]. 民族音樂，2009，04：87-89.

篇8

關(guān)鍵詞：藝術(shù)教育；高校音樂專業(yè)；舞蹈教學；課程設(shè)置

中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）17-0252-01

一、舞蹈和音樂的關(guān)系研究

舞蹈是以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。舞蹈是經(jīng)過加工的動作，對節(jié)奏做了有機的組合，能使人產(chǎn)生美感，可以表達內(nèi)心的情感。音樂是用有組織的音構(gòu)成的聽覺意象，它是表達人們的思想感情與社會現(xiàn)實生活的一種藝術(shù)形式。舞蹈與音樂是相輔相成的關(guān)系，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈藝術(shù)中又占據(jù)著非常重要的位置。從舞蹈的起源和發(fā)展來看，舞蹈是音樂的源頭，音樂是從給舞蹈打拍子中產(chǎn)生的。從音樂和歷史發(fā)展來看從音樂和歷史發(fā)展來看，音樂又是舞蹈的靈魂。音樂在為舞蹈伴奏的過程中發(fā)展得越加豐富，舞蹈者可以借助音樂的刺激產(chǎn)生對舞蹈的更多感受。從具體的藝術(shù)實踐來看，舞蹈與音樂呈相互結(jié)合的趨勢。雖然音樂和舞蹈是不同的藝術(shù)類別，但是音樂和舞蹈是密不可分的，音樂是舞蹈的聲音，舞蹈是音樂的形體，二者相互依存，相互促進，共同發(fā)展。

二、高校音樂專業(yè)開設(shè)舞蹈課程的必要性

舞蹈教育可以鍛煉和培養(yǎng)學生的集體意識，增強他們的主動參與社會的能力；舞蹈表演可以培養(yǎng)學生的藝術(shù)美感，增強個人欣賞能力以及對生活的積極熱愛和追求。舞蹈是內(nèi)心情感的重要表現(xiàn)形式，通過舞蹈的審美教育，可以在道德品質(zhì)上和思想情操上影響學生。傳統(tǒng)舞蹈和民間舞可以培養(yǎng)學生的愛國主義情感；集體舞可以培養(yǎng)集體主結(jié)友愛的精神；力量型舞蹈可以培養(yǎng)勇敢、豪邁和進取精神；抒情型舞蹈，可以陶冶性情，培養(yǎng)優(yōu)美的情操，增強對美的感受力。舞蹈教育是綜合素質(zhì)教育的重要組成部分；舞蹈教育有利于思想道德教育的開展；舞蹈教育有利于學生健康人格的形成；舞蹈教育有利于培養(yǎng)學生團結(jié)協(xié)作的精神；舞蹈教育能夠幫助學生更好地理解中國文化；舞蹈教育有利于培養(yǎng)學生的形體、氣質(zhì)和內(nèi)涵之美，舞蹈教育還有利于學生綜合素質(zhì)的提高。

三、高校音樂專業(yè)舞蹈課程設(shè)置的現(xiàn)狀

（一）高校音樂專業(yè)舞蹈課程的內(nèi)容設(shè)置不合理。音樂專業(yè)的舞蹈課程的目的是培養(yǎng)學生的舞蹈基本知識和實際運用能力，因此他們所學的舞蹈知識技能不宜過深過難，但是涵蓋的內(nèi)容要廣。但是在教學過程中，教師往往按舞蹈專業(yè)的標準來要求音樂專業(yè)的學生，選擇一些高難度額舞蹈技巧作為教學內(nèi)容，造成學生產(chǎn)生害怕與厭惡的情緒。

（二）高校音樂專業(yè)的舞蹈教學缺少對學生編創(chuàng)能力的培養(yǎng)。從初學者到舞蹈編創(chuàng)是一個長期而艱苦的過程，需要慢慢積累才能做到；教師需要鼓勵學生大膽詳細，利用現(xiàn)有的只是進行舞蹈編創(chuàng)；并且由于舞蹈的專業(yè)性質(zhì)，還需要進行系統(tǒng)的專業(yè)學習和長期堅持不懈的聯(lián)系。然而，在實際的教學過程中，教師往往容易忽視這些問題，只是將舞蹈可作為高校音樂專業(yè)學生的一門選修課程，不重視學生編創(chuàng)能力的培養(yǎng)。

四、高校音樂專業(yè)舞蹈教學課程設(shè)置的建議

（一）高校音樂專業(yè)的舞蹈教學是音樂專業(yè)課程教學的重要組成部分。音樂專業(yè)的舞蹈教學以舞蹈知識技能與藝術(shù)實踐的統(tǒng)一為目標，而專業(yè)的舞蹈教學注重高技能性和表演性。只有在明確教育培養(yǎng)目標的基礎(chǔ)上進行課程設(shè)置，才能培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力的人才。（二）要注重全面教育，以培養(yǎng)綜合性人才為宗旨。要對學生加強舞蹈藝術(shù)教育，使其全面認識音樂與舞蹈教學充分結(jié)合的重要性。合理制定教學內(nèi)容、考試內(nèi)容和評價標準，針對學生學習心理，努力拓展教學內(nèi)容，不斷提高學習質(zhì)量。（三）在教學中要在教會學生從不同角度、不同方位更深層次學習舞蹈，解舞蹈以外更豐富的民族文化知識，提高學生的綜合素質(zhì)。

五、結(jié)語

隨著我國高校藝術(shù)系、舞蹈系以及舞蹈專業(yè)的增設(shè)，音樂專業(yè)的舞蹈教育也得到快速發(fā)展。因此，當前高校音樂專業(yè)舞蹈課程的改革迫在眉睫，必須高度重視高校音樂專業(yè)人才培養(yǎng)目標，結(jié)合創(chuàng)造性與實用性的教學理念以及當前音樂專業(yè)發(fā)展的需要設(shè)置課程，采取靈活多樣的教學方法，才能培養(yǎng)全面發(fā)展的音樂專業(yè)人才。

參考文獻：

[1]張玉梅.論普通高校舞蹈教學中的研究性學習[J].北京舞蹈學院學報，2006年02期.

篇9

【關(guān)鍵詞】高校；音樂教學；創(chuàng)新；人才；能力

中圖分類號：G420 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0228-01

一、定位教學目標明確人才培養(yǎng)方向

音樂教育是人才培養(yǎng)的重要陣地，最終目的是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)、審美能力，以及對音樂事業(yè)推進的能力。為了滿足產(chǎn)業(yè)化人才的培養(yǎng)，高校音樂教學改革創(chuàng)新，首先要明確教學目標。傳統(tǒng)的音樂教學目標只是注重對學生音樂基礎(chǔ)知識的傳授，忽略了學生審美體驗、音樂情趣、職業(yè)能力的培養(yǎng)，因而在產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中難以凸顯自身價值。為了提高學生的產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)新能力，教師在教學活動中要注重發(fā)揮學生的主體作用，引導學生在音樂教學過程中體驗美、感知美，激感共鳴，在潛移默化中培養(yǎng)學生對音樂的鑒賞能力和專業(yè)能力，提升學生的音樂綜合素質(zhì)，現(xiàn)音樂教學改革創(chuàng)新的目的，為產(chǎn)業(yè)化發(fā)展奠定扎實的人才基礎(chǔ)。

二、加強教學模式與教學方法的創(chuàng)新

教學模式的創(chuàng)新對于高校音樂教學改革和產(chǎn)業(yè)化人才培養(yǎng)是十分關(guān)鍵的。音樂教育不同于其他學科，具有一定的實踐性，應(yīng)該構(gòu)建科學的教學模式來促進教學的不斷發(fā)展。教師在教學活動中也應(yīng)總結(jié)出具有針對性、適合學生發(fā)展的教學方式，便于音樂教學改革有序開展，深化產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。

首先，音樂教師應(yīng)轉(zhuǎn)變教育理念，充分發(fā)揮學生的主體作用，以學生的興趣組織教學，激發(fā)學生的學習積極性，通過創(chuàng)新手段指導學生主動思考學習，讓學生從被動接受轉(zhuǎn)為主動學習。其次，教師要改變傳統(tǒng)單一的教學方法，積極尋求多元化的教學方法，比如合作教學法和對話教學法等。合作教學法指的是教師與學生共同參與的課堂教學方法，在教學過程中，教師與學生之間是平等的，教師發(fā)揮引導作用，引導學生領(lǐng)悟音樂的文化內(nèi)涵。對話教學法是教師與學生在課堂教學時探討和交流的教學方法，教師鼓勵學生在教學活動中發(fā)表自己的觀點，尤其是多討論一些關(guān)于產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的新思路和新方法。

三、發(fā)揮多媒體優(yōu)勢拓展教學手段

隨著現(xiàn)代科學技術(shù)水平的不斷提高，多媒體信息技術(shù)廣泛應(yīng)用在高校課堂。高校音樂教學改革創(chuàng)新、人才培養(yǎng)都離不開多媒體技術(shù)的廣泛應(yīng)用。一方面，高校教師可以通過多媒體技術(shù)制作生動、活潑、多元的音樂教學課件供學生學習，改變傳統(tǒng)的聽音樂、識樂譜的單調(diào)教學形式。多媒體信息技術(shù)的應(yīng)用使本來靜態(tài)的音樂素材轉(zhuǎn)為動態(tài)的表現(xiàn)力十足的教學形式，更容易激發(fā)學生的學習熱情。

另一方面，高校教師可以利用計算機網(wǎng)絡(luò)的優(yōu)勢，拓寬教學手段。高校應(yīng)該增大資金的投入力度，建立相關(guān)的音樂資源數(shù)據(jù)庫，便于學生系統(tǒng)學習音樂知識。音樂資源數(shù)據(jù)庫的建立拓寬了學生的音樂眼界，也提高了學生的音樂素養(yǎng)，豐富了產(chǎn)業(yè)化視野。所以，高校音樂教學改革創(chuàng)新要充分發(fā)揮多媒體技術(shù)的優(yōu)勢，不斷拓展教學學段，豐富教學內(nèi)容，為音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展做好保障。

四、打造高水平的音樂師資隊伍

從現(xiàn)有的情況來看，專業(yè)教師數(shù)量較少和音樂教師綜合素質(zhì)修養(yǎng)較低是影響高校音樂教學改革、人才創(chuàng)新培養(yǎng)的重要原因。音樂是一門綜合性藝術(shù)學科，融合了全面的知識內(nèi)容。所以，音樂教師不僅需要具備專業(yè)的音樂知識技能，同時還需具有綜合的藝術(shù)素養(yǎng)，能夠?qū)W生進行專業(yè)的音樂產(chǎn)業(yè)化能力培養(yǎng)。隨著音樂教學改革的推進，雖然高校音樂教師的整體水平日漸提升，但是目前部分音樂教師的綜合素質(zhì)水平仍然難以滿足教學改革創(chuàng)新發(fā)展的需求，對于人才培養(yǎng)有所欠缺。薄弱的師資力量影響了音樂教學效果的提升，使人才素養(yǎng)大打折扣，成為阻礙音樂教學改革創(chuàng)新的極大阻力。

高校音樂教學改革的不斷深入，以及現(xiàn)代化教學手段的應(yīng)用，都要求音樂教師不斷提高自身的綜合素質(zhì)。因此，高校要注重加強師資隊伍的建設(shè)，提升現(xiàn)有音樂教師的綜合素質(zhì)，同時引進高學歷、高技能型人才，改善師資隊伍結(jié)構(gòu)，提高整體師資隊伍的教學水平。另外，高校還應(yīng)經(jīng)常組織音樂教師參加校內(nèi)外的培訓，使教師多接受前沿的理論知識與信息，從多方面、多角度提高教師的專業(yè)素養(yǎng)以及教學水平，適應(yīng)音樂教學改革創(chuàng)新發(fā)展的需要。

總的來說，我國高校音樂教學改革、人才培養(yǎng)創(chuàng)新任重而道遠，需要高校音樂教育工作者不斷努力和創(chuàng)新。只有教師在明確教學目標、創(chuàng)新教學模式和方法、拓寬教學手段等方面不斷加以改革，全面貫徹執(zhí)行素質(zhì)教育的要求，契合音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展趨勢，就一定能使高校音樂教學改革的創(chuàng)新之路越走越開闊。

作者簡介：

篇10

學前教育是由家長及幼師利用各種方法、實物為開發(fā)學前兒童的智力，有系統(tǒng)、有計劃而且科學地對他們的大腦進行各種刺激，使大腦各部位的功能逐漸完善而進行的教育。唱歌課是幼兒園的主要課程之一，通過教學不僅要教會幼兒演唱歌曲，而且可以培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣，對音樂的感受能力，促進智力的發(fā)育。幼兒教師實施唱歌課教學，需要在了解幼兒心理特點和嗓音特點的基礎(chǔ)上運用適當?shù)慕虒W方法進行教學，其中聲樂演唱是幼兒教師必備的專業(yè)技能。但是，高職院校很多學前教育專業(yè)的學生在學習歌唱技能的過程卻不輕松愉快，跑調(diào)、唱不出聲、聲樂的技能技巧不易掌握等現(xiàn)象，給學前專業(yè)的學生帶來許多困難和壓力。

一、當前高職院校學前教育專業(yè)學生素質(zhì)及教學現(xiàn)狀

（一）音樂基礎(chǔ)薄弱

高職高專院校學前教育專業(yè)學生在進入大學前未經(jīng)過音樂術(shù)科的考試，音樂基礎(chǔ)薄弱，對音樂知識了解甚少，很少經(jīng)過專業(yè)訓練。大部分學生沒有摸過鋼琴，不懂樂理知識，不認識五線譜及簡譜，沒經(jīng)歷過聲樂演唱的訓練，有的甚至不知道什么是聲樂。這都給聲樂教學帶來一定的困難。還有一部分學生不了解學前教育專業(yè)的人才培養(yǎng)目標，對幼兒教師的職業(yè)沒有正確的認知，簡單的認為幼兒園的教師只是負責看護幼兒，不了解音樂理論素養(yǎng)及聲樂演唱、器樂演奏等知識技能的重要性，有的甚至不具備有學習音樂的素質(zhì)，表現(xiàn)在學習唱歌時跑調(diào)，節(jié)奏掌握不好等。

（二）音樂興趣缺失

雖然中小學音樂教育是義務(wù)教育、素質(zhì)教育的重要組成部分，但是由于應(yīng)試教育的作用和學生升學的壓力影響，使得音樂教育常常被忽視和弱化。而在一些初高中學校，往往停開音樂課或只限于某個年級開課，因此，抹殺了學生的學習音樂的興趣和唱歌的欲望。一部分學生來自農(nóng)村地區(qū)的學生更是因為所在地區(qū)中小學缺少音樂師資而接受音樂教育甚少，有的只在小學時接觸音樂，生對音樂只處于膚淺的認識階段。

（三）授課方式單一

學前教育專業(yè)學生的聲樂課大部分采用的是大課的形式，這決定了教師不可能一

個個的給每個學生進行細致的指導，在有限的時間里教師既要教唱歌曲還要對學生的技能進行指導，只能是對共性的問題加以解決。很多學生習慣了被動地接受，不能積極主動地思考問題，教師教唱，學生學唱，單一的授課形式使學生對聲樂學習失去興趣，就連授課的教師也覺得學生沒有什么進步達不到預(yù)期的目標，對上課失去了激情。

二、學前教育專業(yè)學生聲樂學習困難原因分析

根據(jù)調(diào)查研究得出，學前教育專業(yè)學生學習聲樂課程的困難成因既有共性，又有差異，這是對音樂基礎(chǔ)知識的理解、非智力因素、學校教育因素，以及社會、家庭環(huán)境的影響等方面進行的分析結(jié)果，造成高職院校學前教育專業(yè)學生音樂學習困難的原因主要有以下幾個方面。

（一）學生自身的因素

進入大學后由于學生處于對音樂的零基礎(chǔ)階段，需要惡補最基礎(chǔ)的音樂知識，學前教育學生在學習音樂課程的同時還要學習學前專業(yè)的理論知識，在僅有的時間里學生需要學習的知識很多，識譜唱歌成為學生學習聲樂的難題。

1.理論基礎(chǔ)薄弱影響教學進度

學生沒有音樂基礎(chǔ)導致不認識樂譜，更談不上自學歌曲，給聲樂課程帶來不必要的困難，教師要先教會學生歌曲，才能對歌曲的演唱方法進行技能技巧的訓練，耽誤很多寶貴的時間，而學生也因不知道自己唱的是否準確，不能唱，不敢唱。

2.嗓音條件不好制約教學效果

具備良好的嗓音是學習聲樂的優(yōu)勢條件，高職院校學前教育專業(yè)學生往往是因為文化課成績不理想而臨時報考此專業(yè)，本身并不具有較好的音樂素養(yǎng)和嗓音條件，有的嗓音條件很不好，聲音沙啞，音域很窄，嚴重影響了教學效果。

3.音準能力差限制學生發(fā)展

音樂是聽覺的藝術(shù)，良好的音準和對聲音色彩的感知力是學習聲樂的必備條件。

在學前教育專業(yè)學生中能把歌曲完整準確地唱出來的很少，總結(jié)下來有幾種情況：1.覺得歌曲的調(diào)有些高唱不上去，于是降低音高唱；2.聽不出自己唱的音高與伴奏的音高不一致；3.五音不全。由于入學前沒經(jīng)過專業(yè)測試，學生五音不全的大有人在，這些給學前教育專業(yè)的聲樂教學和學前教育學生帶來不少困難，在有限的教學時間里集體授課中總有某些學生發(fā)出的聲音與實際音高不一致，而又很難解決。

4.膽怯自卑心理影響學生自信

因為性格內(nèi)向或中學階段缺少參與課外活動的經(jīng)歷，有很多學生唱歌不跑調(diào)，但是在教師個別提問時，不是唱不好就是唱不出來，還有的學生不能夠控制自己的聲音，這都是自卑和膽怯的心理在作怪，加之教師在課堂中不注意教學語言的運用，常用否定學生的話進行教學而缺少對學生的鼓勵，造成學生上課時緊張心理而不能正常演唱，久而久之使學生對學習聲樂失去信心。

（二）教育教學的因素

經(jīng)過調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，目前我國很多的高職院校學前教育專業(yè)的聲樂教學存在著諸多的弊端，這也就直接導致了很多的學生對聲樂學習興趣的缺乏。

1.教授方式方法不夠科學

教師按照傳統(tǒng)的授課方式，對歌曲進行教唱，學生學會后再進行整體的技術(shù)指導，學生靠模仿教師聲音和自己的領(lǐng)??學習，有的學生只追求大的聲音用白嗓子唱歌，到了高音處唱不出來，要么降調(diào)唱，要么唱破音，學生在課堂上很難解決聲樂技術(shù)上問題，導致聲樂課成了普通的唱歌課。嗓音條件好的還好，對于自身嗓音條件不好的學生來說，僅僅是把一首歌完整的場下來都有困難，更不用說是用科學的方法來演唱了。還有的學生存在自卑心理，教師在聲樂課中的話語會使學生學習聲樂的積極性受到影響，有的學生因為教師的一句不適合學聲樂而對聲樂課避而遠之，甚至不去上聲樂課。

2.教材選用缺乏針對性

學前教育專業(yè)的聲樂教材里很多選用的歌曲音域跨度很大，對于基礎(chǔ)差嗓音條件不好的學生來說是，高音上不去，低音下不來。選用合適的歌曲是解決學前教育學生聲樂學習困難的途徑。在教材的選擇上盡量選擇一些歌曲難度不大，易于演唱和學生接受的歌曲，還可以選一些優(yōu)秀的兒童歌曲讓學生進行演唱，這樣可以提高學生的從教能力，簡單的歌曲易于演唱，使學生增強自信心，認為不是所有的歌曲不能唱好，而是有很多更適合學生唱好的歌曲。

三、解決策略

當我們分析了學生聲樂學習的困難原因之后，重點就是如何找到適合的解決策略，從而不斷提高學生聲樂學習的興趣和效率。

（一）明確教學目標

我們培養(yǎng)的是幼兒園的師資力量，首先要明確培養(yǎng)什么?擁娜耍?我們培養(yǎng)的是幼兒園的教師，不是歌唱家，也不是中小學的音樂教師。幼兒教師具備什么樣的歌唱教學能力，不是演唱高難度的美聲民族作品，而是能夠聲情并茂的教唱兒童歌曲，在歌唱方法上，有準確的音準、節(jié)奏感、富有美感的聲音，在音樂素養(yǎng)上，要有一定的審美能力，帶領(lǐng)幼兒學唱歌，感受美，培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣和對音樂的感知力。

學前教育專業(yè)聲樂課程可以為學生將來從事幼兒園音樂活動提供必備的知識和技能。很多學校沒有明確認識學前教育專業(yè)聲樂教學的培養(yǎng)目標，學前教育專業(yè)的聲樂教學仍然與高校音樂專業(yè)聲樂教學相類似，使學前教育的學生對于幼兒歌曲演唱處于模糊不清的狀態(tài)，上學期間過多地學習演唱美聲歌曲、藝術(shù)歌曲，到了幼兒園，使得很少接觸幼兒歌曲的他們不得不重新學習。

（二）調(diào)整授課形式

可以采用單獨授課與小組授課相結(jié)合的授課形式。通過單獨授課幫助學生掌握初步的歌唱方法，包括正確的呼吸、清晰的咬字、聲音的運用等。通過小組課教學，可以拓展學生的視野，讓他們能夠看到自己以外的聲樂課，激發(fā)學習興趣，便于互相學習，發(fā)現(xiàn)自身不足，促進演唱水平的提高。

（三）合理選用教材

在對學生進行聲樂技巧訓練的曲目學習基礎(chǔ)上，結(jié)合幼兒園的教學曲目，使學生學會用科學合理的聲音進行幼兒唱歌課的教學。這樣不僅學會了演唱，還學會了幼兒歌唱教學的方法。

目前學前教育專業(yè)學習聲樂的教材各學校選用不一，即使有教材也不能按部就班的按照教材來上，教師根據(jù)實際情況選用一些適合所授學生的歌曲。學生所聽的歌曲是一些流行歌曲，對經(jīng)典歌曲和聲樂課常唱歌曲幾乎沒聽過，聲樂課成了學唱歌曲課，教師大部分的時間用于歌曲的教唱和對歌曲音準節(jié)奏的糾正。在歌曲的選擇上要先易后難，循序漸進，首先要選擇音域不大，旋律簡單，易于演唱的歌曲，如《送別》、《花非花》、《紅河谷》等歌曲使學生先掌握歌曲的基本技能技巧，再選擇稍難，有一定音高跨度的曲子，如《大海啊，故鄉(xiāng)》《月之故鄉(xiāng)》《牧羊姑娘》等，再結(jié)合幼兒園選擇一些幼兒歌曲《小燕子》《小紅帽》《勞動最光榮》等。

（四）優(yōu)化教學方法

在高職高專院校學前教育專業(yè)的聲樂教學中，課堂上的主導地位不是學生而是教師，教師范唱，學生進行模仿，學生仍然是被動地去唱，而不是主動的學習。高職高專學前教育專業(yè)的學生大部分學生沒有接受過專業(yè)的聲樂訓練，需要通過在校學習期間學會演唱歌曲的基本技能，很多學生在小學時很愛唱歌，但是到了大學便不再唱了這主要是有的學生認為自己唱歌跑調(diào)，而其實不跑調(diào)，還有的是害羞，不好意思唱。很多學生在唱歌時遇到稍高的音就會降低八度進行演唱，這是很不好的歌唱習慣，要在課堂上幫助他們樹立正確的聲音概念，引導他們識別音樂的好的和不好的聲音，使學生掌握歌唱的呼吸、歌唱的基本發(fā)聲方法，運用正確的歌唱方法，準確地演唱幼兒歌曲。而這還有別于音樂專業(yè)的學生的美聲唱法，學前教育專業(yè)面對的是兒童，如果一味地準求專業(yè)的美聲唱法，是不能夠被兒童所接受的，因此，我們所訓練的是用科學的發(fā)聲方法使歌曲能夠被幼兒接受，被兒童喜愛，而不是用純美聲在唱催眠曲時把孩子嚇哭，怎么唱歌讓孩子喜歡，讓孩子感受到音樂的美。

通過合適的教學方法和手段，使學生被動轉(zhuǎn)為主動，自覺地進行學習。使學生能夠掌握正確的發(fā)聲方法，并能夠運用科學的方法進行演唱。優(yōu)化學前教育專業(yè)聲樂課程的設(shè)置，在聲樂課聲中往往是強調(diào)發(fā)聲技能技巧卻忽略了學生在走上工作崗位所要從事的教學工作。

（五）開展實踐活動

高職院校的學生教育專業(yè)學生的學制一般為三年，通常第三年就要到幼兒園進行頂崗實習，所以真正在校學習的時間只有兩年，即在校兩年的學習時間里，學生必須要完成彈、唱、跳、歌曲創(chuàng)編以及其它文化學科的知識與技能的相關(guān)學習，掌握全面的學前教師所必須的職業(yè)能力。所以，為了在有限的時間里鞏固學生的專業(yè)技能，把學生培養(yǎng)成能夠適應(yīng)學前教育工作的合格的幼兒教師，增強她們在畢業(yè)后的市場競爭能力，要積極的開展各種形式的社會藝術(shù)實踐活動，這對于培養(yǎng)學生的綜合實踐能力有著舉足輕重的作用。

1.提供舞臺實踐機會

通過舞臺藝術(shù)實踐活動可以鞏固學生所學的專業(yè)技能技巧，使學生發(fā)現(xiàn)自身不足，還可以培養(yǎng)學生良好的心理素質(zhì)。利用節(jié)慶的機會組織學生開展歌曲演唱比賽，使學生所學能夠得到充分的展示，還能夠豐富舞臺經(jīng)驗，使學生能夠在舞臺實踐中開拓視野，聲樂技能技巧的到提高，有利于學生今后能夠順利地走上工作崗位。

2.開展創(chuàng)新實踐活動

鼓勵學生自主編排節(jié)目，鼓勵學生之間的合作。藝術(shù)實踐過程主要是對以往所學知識的應(yīng)用與創(chuàng)造的過程，在藝術(shù)實踐過程中，要充分發(fā)揮主觀能動性、打破學科界線，對知識進行重新組合。鼓勵學生把從影視傳媒、網(wǎng)絡(luò)、社會上的大型文藝演出活動中學到的知識大膽應(yīng)用到藝術(shù)實踐中來，這樣，即能調(diào)動學生學習的積極性和參與性，又能對實踐的結(jié)果產(chǎn)生滿足感和成就感，這種獲得成功的體驗，會使學生在創(chuàng)編能力上的培養(yǎng)得到很大程度的提高。

3.搭建教學實踐平臺